本科同学刘玥作品。希望她专注玛丽苏三十年，创造出自己的IP。很难得的是，作者没有沉溺于玛丽苏的治愈功能，她是足够清醒的，该老辣嘲讽时，她绝不手软。在这一前提下，偶尔冒出来的温暖细节更像是作者的一种施舍。最喜欢徐佳慧和方含笑的关系，不可言说的女女关系，暖昧而恰好的越界。

这一篇可以代表豆瓣科幻的水准吗？我持怀疑态度。跨时空的相遇及其背后的理论都是有趣的设定，但是我想，作者缺乏基本的文学训练，使得小说更像理论推衍，而非悬念故事。

作者致力书写的无聊与颓废显然承继自《废都》，然而对于80后90后的读者来说，庄之蝶们已然是陈辞滥调。在网络时代微信时代云时代，作者坚持做一个“剪报者”，那只能说明，他与媒介革命的时代脱节了。

魔幻乡土版《葫芦娃》，作者悬置了事件逻辑，成功建构了谜团般的乡土意境。但是十兄弟之间的关系是什么？是否有历史/时间的演进关系？如果他们的命运能有具体的历史指涉，则更高级。

当疯狂的媒介变革，遭遇青春期特有的矫情时，“严晓丽”成为了一种象征：用碎片拼起的二次元形象，通过寻访而建构的《两生花》，甚至让人想起电影《Her》。叛逆的少女，流畅的氛围。

多线叙事，悬念迭起，诸多巧合点到为止，或许可以续写成一个电影剧本。“裸奔”不只是媒介时代的符号学展演，也是作者对当代社会病症的指认：既然无处遮羞，不如以自毁的方式完成抵抗。

奇异的混搭形态，一半是高冷的诗歌绘画，一半是粗砺的农村贩毒故事。可以看出作者具备一定的写作能力，但是对于小说情境的把握还有待提高，人物和语言经常脱节，写着写着就不知所云。

满口粗语+睡城市女人就是“对农民工现状的深切同情”？这大概是最下流的写法。如果这真的是一种现状，那么不好意思，我没有看到批判，也没有看到关切。

心理空间完全丧失，只剩关于凶杀的外在记录。然而叙述方式又并非冷峻和锋利的，可以说，除了高密度的情节，这篇小说一点都不酷。作者缺乏基本的形式意识。

重写历史的基本前提是，作者需要重建历史观。很可惜，这篇小说里的历史观是模糊的，无法把握的，于是也就找不到他的对话对象。阅读时，总会想起苏童《我的帝王生涯》，当然，与那篇还是差距明显。

借用口述访问的纪录片形式，书写一个悬疑脚本。男校医遭遇的性围攻，让人想起《太阳照常升起》。可惜结尾处编不圆，系得挺好，解不开。

终于看到一篇想象力爆炸的作品，上下篇共同书写“末日”。《约拿》用媒介技术改写《圣经》，从鲸鱼到伊甸园再到诺亚方舟，都是暗黑的宗教寓言；《僵尸》模拟电子游戏视角，用末日危机释放80后被压抑的英雄情怀，反衬出当下都市中产的精神危机。结构+想象力+批判性，满分。

作者试图用“性”串接近代中国史，这个概念本来就陈旧，更可怕的是，文本中除了概念，一无所有。作者甚至缺乏基本的历史常识，只有无限的猎奇。可谓下流之作。负分。

语言有自觉的民间化尝试，不时冒出的说书人延宕了悬念：谁是刀王？不过这个悬念实在太容易猜到。最大的问题是高潮无能——蓄了半天力，却在一瞬间泄掉了，让人遗憾。

与小说的主角“钱”构成对位的，是阿美考不过的马哲课程。马哲与钱，多么光怪陆离的反讽关系，迷失于资本的现代人！无疑，方悄悄创造了一种“消失美学”，那些曾经近在咫尺的都市男女，总会在某一瞬间彻底消失。不，他们的存在也许就是为了消失的那一刻。

很久没读到让我哑然失笑的小说。无主之房本身就是荒诞的设定，封闭空间和限知视角，使诸多悬念行云流水地抛出来，作者在这虚虚实实之中推拿人情，软硬兼施，塑造出极有个性的都市群像。太精彩！超五星！

语言密度大，有明显通俗化民间化意图，但又扔不掉优雅的期刊味道，于是首鼠两端。作者对中老年男性社群抱有同情，但写作者的同情必须节制，必须藏匿于残酷中，否则就是失控的灾难。冗余太多，冲淡了亮点。

坦白讲，我很不喜欢。如果“九龙城寨”是作者有意建构的人文氛围，那么很遗憾，故事后半段的“苦情情节剧”与之基本脱节。这种TVB式的写法，使小说的表达空间丧失殆尽，我甚至看不到任何属于小说的东西。对不起，必须差评。

带我去那花花世界吧，给我盖上大红章 “香港香港怎么那么香？ 听说那是老崔的重要市场。 带我去那花花世界吧， 给我盖…

很喜欢这篇。小玉和小胡蛰居在安翔路，自以为创造了第二故乡和罗曼史，到头来却是棚户搬迁的城市铁律，分手吧。故事越往后越硬，结尾简直不留情面：让审美化的流浪者见鬼去吧，你们离散，只因贫穷。稳，准，狠。