数码单反摄影从入门到精通

数码单反摄影从入门到精通

精华大全版

暂无评价综合评分的显示会考虑用户真实性等多项因素,每部作品出现综合评分的时间不定。
免费试读

作品简介

数码单反摄影从入门到精通(精华大全版)分为三篇:第一篇为摄影基础篇,介绍摄影硬件、附件、摄影技术等基础知识;第二篇为摄影实拍篇,介绍风光摄影、人像摄影和各大主题摄影等实拍技巧;第三篇为后期处理篇,介绍照片处理的核心理念和具体实践。

数码单反摄影从入门到精通(精华大全版)语言简洁流畅,适合摄影新手阅读,资深摄影师也可以将此书作为进一步研究摄影技术与实拍的工具书。

数码单反摄影从入门到精通(精华大全版)语言简洁流畅,适合摄影新手阅读,资深摄影师也可以将此书作为进一步研究摄影技术与实拍的工具书。

作者:骆军 郑志强。

作品目录

  1. 数码单反摄影从入门到精通
  2. 前言
  3. 第一篇 摄影基础篇
  4. 第1章 操作DSLR与DSLR详解
  5. 1.1 组装完整的DSLR数码单反摄影系统
  6. 1.1.1 相机背带
  7. 1.1.2 相机电池
  8. 1.1.3 安装及拆卸镜头
  9. 1.1.4 插入及取出内存卡
  10. 1.1.5 拍摄姿势
  11. 1.2 DSLR构造原理
  12. 1.2.1 相机成像原理
  13. 1.2.2 DSLR内部结构
  14. 1.2.3 DSLR外观结构
  15. 1.3 相机画幅详解
  16. 1.3.1 全画幅与135画幅
  17. 1.3.2 APS画幅
  18. 1.3.3 大画幅与中画幅
  19. 1.4 DSLR种类
  20. 1.4.1 入门型DSLR
  21. 1.4.2 进阶型DSLR
  22. 1.4.3 专业型DSLR
  23. 1.5 DSLR的优势
  24. 1.5.1 丰富的镜头群
  25. 1.5.2 取景清楚、确实掌握拍摄状况
  26. 1.5.3 更快、更准的对焦系统
  27. 1.5.4 优异的连拍速度
  28. 1.5.5 更浅的景深效果
  29. 1.5.6 范围更大的光圈、快门值
  30. 1.5.7 后期编辑更容易、存储照片更方便
  31. 1.5.8 噪点抑制能力更强
  32. 1.6 DSLR数码单反相机常用附件
  33. 1.6.1 三脚架
  34. 1.6.2 摄影包
  35. 1.6.3 滤镜
  36. 1.6.4 遮光罩
  37. 1.6.5 存储卡
  38. 1.6.6 快门线
  39. 1.6.7 外拍灯
  40. 1.6.8 防潮箱
  41. 第2章 DSLR镜头详解
  42. 2.1 镜头知识详解
  43. 2.1.1 焦距
  44. 2.1.2 DSLR的等效焦距
  45. 2.1.3 焦距与视角
  46. 2.1.4 镜头口径与有效口径
  47. 2.1.5 恒定光圈与非恒定光圈
  48. 2.1.6 光圈叶片
  49. 2.1.7 放大倍率
  50. 2.1.8 非球面镜片与低色散镜片
  51. 2.2 各品牌镜头标识
  52. 2.3 镜头的种类与运用
  53. 2.3.1 定焦镜头与变焦镜头
  54. 2.3.2 广角镜头
  55. 2.3.3 标准镜头
  56. 2.3.4 长焦镜头
  57. 2.3.5 微距镜头
  58. 2.3.6 鱼眼镜头
  59. 2.4 镜头的外接设备
  60. 2.4.1 增倍镜
  61. 2.4.2 近摄环
  62. 2.5 选购镜头的要点
  63. 第3章 拍摄模式详解
  64. 3.1 全自动拍摄模式:高智能、高效率
  65. 3.2 情景模式
  66. 3.2.1 人像拍摄模式:强大的肤色还原功能
  67. 3.2.2 风光拍摄模式:呈现色彩逼真的自然风光
  68. 3.2.3 微距拍摄模式:一花一草的奇妙微观世界
  69. 3.2.4 运动拍摄模式:抓住动感的瞬间影像
  70. 3.2.5 夜景人像拍摄模式:展示更丰富的画面内容
  71. 3.2.6 闪光灯关闭拍摄模式:还原现场的真实气氛
  72. 3.2.7 CA创意拍摄模式:创意的摄影与摄影的创意
  73. 3.3 进阶拍摄模式
  74. 3.3.1 程序自动拍摄模式:繁简得当
  75. 3.3.2 光圈优先拍摄模式:人像、夜景、风光均适用
  76. 3.3.3 快门优先模式:完全掌控动静的瞬间画面
  77. 3.3.4 手动拍摄模式:强大的手控操作能力
  78. 第4章 摄影用光
  79. 4.1 直射光与扩散光
  80. 4.1.1 直射光
  81. 4.1.2 扩散光
  82. 4.1.3 反射光
  83. 4.2 光线与色彩饱和度的关系
  84. 4.3 光的强度、反差与光比
  85. 4.3.1 光的强度
  86. 4.3.2 光的反差
  87. 4.3.3 光比
  88. 4.4 光的方向与效果
  89. 4.4.1 顺光
  90. 4.4.2 斜射光
  91. 4.4.3 侧光
  92. 4.4.4 逆光
  93. 4.4.5 顶光和脚光
  94. 第5章 色彩的艺术
  95. 5.1 色彩的感觉
  96. 5.1.1 红色系
  97. 5.1.2 黄色系
  98. 5.1.3 绿色系
  99. 5.1.4 蓝色系
  100. 5.1.5 青色系
  101. 5.1.6 白色系
  102. 5.1.7 黑色系
  103. 5.2 色彩的组合
  104. 5.2.1 色轮
  105. 5.2.2 互补色
  106. 5.2.3 相邻色
  107. 5.2.4 暖色系
  108. 5.2.5 冷色系
  109. 5.3 影响色彩的因素
  110. 5.3.1 光源条件
  111. 5.3.2 拍摄环境
  112. 5.3.3 ISO感光度与曝光值
  113. 5.3.4 曝光时间与色彩
  114. 5.4 善用色彩
  115. 5.4.1 根据表达主题确定色彩
  116. 5.4.2 协调色彩
  117. 5.4.3 色彩对比
  118. 5.4.4 不需局限规则
  119. 5.5 相机的色彩设定
  120. 5.5.1 色彩空间
  121. 5.5.2 sRGB与Adobe RGB
  122. 第6章 构图原理
  123. 6.1 点、线、面
  124. 6.2 主体与宾体
  125. 6.2.1 明确的主体
  126. 6.2.2 陪衬的宾体
  127. 6.3 前景、背景与留白
  128. 6.3.1 前景
  129. 6.3.2 背景
  130. 6.3.3 留白
  131. 6.4 摄影角度
  132. 6.4.1 平视角度
  133. 6.4.2 仰视角度
  134. 6.4.3 俯视角度
  135. 6.5 透视的概念
  136. 6.5.1 几何透视
  137. 6.5.2 影调透视
  138. 6.6 镜头与构图的关系
  139. 6.6.1 标准镜头
  140. 6.6.2 广角镜头
  141. 6.6.3 长焦镜头
  142. 6.7 黄金构图
  143. 6.7.1 黄金构图点
  144. 6.7.2 九宫格构图
  145. 6.7.3 三分法构图
  146. 6.8 平衡原理
  147. 6.8.1 重量(密度)平衡
  148. 6.8.2 刚柔平衡
  149. 6.8.3 色彩平衡
  150. 6.9 减法原理
  151. 6.9.1 阻挡减法
  152. 6.9.2 景深减法
  153. 6.10 对比构图法
  154. 6.10.1 明暗对比法
  155. 6.10.2 远近对比法
  156. 6.10.3 大小对比法
  157. 6.10.4 动静对比法
  158. 6.11 几何构图
  159. 6.11.1 水平线构图
  160. 6.11.2 竖直线构图
  161. 6.11.3 对角线构图
  162. 6.11.4 曲线/S形构图
  163. 6.11.5 三角形构图
  164. 6.11.6 圆形构图
  165. 6.11.7 框景构图
  166. 6.11.8 放射式构图
  167. 6.11.9 对称式构图
  168. 第7章 感光元件与ISO感光度
  169. 7.1 感光元件详解
  170. 7.1.1 CCD感光元件
  171. 7.1.2 CMOS感光元件
  172. 7.1.3 感光元件与画质的关系
  173. 7.1.4 感光元件与视角的关系
  174. 7.1.5 感光元件与景深的关系
  175. 7.2 认识ISO感光度
  176. 7.2.1 ISO感光度的概念
  177. 7.2.2 ISO感光度的分类
  178. 7.2.3 ISO感光度与快门速度的关系
  179. 7.2.4 ISO感光度与照片画质的关系
  180. 7.2.5 ISO感光度的选择
  181. 第8章 色温与白平衡
  182. 8.1 认识色温与白平衡
  183. 8.1.1 色温——光颜色的科学度量
  184. 8.1.2 认识白平衡
  185. 8.1.3 色温与相机白平衡设定的关系
  186. 8.2 手动白平衡设定
  187. 8.3 白平衡设定对于画面色彩的影响
  188. 8.4 利用相机白平衡拍摄与众不同的画面风格
  189. 第9章 对焦原理
  190. 9.1 相机的对焦模式
  191. 9.1.1 对焦原理
  192. 9.1.2 AF——自动对焦
  193. 9.1.3 MF——手动对焦
  194. 9.2 对焦点
  195. 9.2.1 对焦点的概念
  196. 9.2.2 选择对焦点
  197. 9.3 对焦技巧
  198. 9.3.1 锁定对焦
  199. 9.3.2 区域对焦
  200. 9.3.3 泛焦效果
  201. 9.3.4 追踪对焦法
  202. 9.3.5 曝光中途变焦法
  203. 9.4 快速对焦的方法
  204. 9.4.1 佳能USM与尼康AF-S
  205. 9.4.2 全时手动对焦
  206. 9.4.3 限制对焦行程
  207. 9.4.4 开大光圈或启用对焦辅助灯
  208. 9.4.5 陷阱对焦
  209. 第10章 测光与曝光
  210. 10.1 测光与曝光原理
  211. 10.1.1 测光原理
  212. 10.1.2 测光表的工作原理
  213. 10.2 测光模式
  214. 10.2.1 评价测光
  215. 10.2.2 局部测光
  216. 10.2.3 中央重点平均测光
  217. 10.2.4 点测光
  218. 10.3 曝光补偿
  219. 10.4 包围曝光
  220. 10.5 曝光锁定AE-L(Auto Exposure Lock)
  221. 10.6 获得最准确曝光的条件——使用灰卡
  222. 10.7 动态范围
  223. 10.8 色阶分布图
  224. 10.9 利用色阶分布图控制曝光技巧
  225. 第11章 快门原理与应用
  226. 11.1 认识快门
  227. 11.1.1 快门的定义及功能
  228. 11.1.2 快门级数
  229. 11.1.3 快门构造与原理
  230. 11.2 选择合适的快门速度
  231. 11.3 快门的应用
  232. 11.3.1 安全快门
  233. 11.3.2 B快门
  234. 第12章 光圈与景深
  235. 12.1 认识光圈
  236. 12.1.1 光圈的概念
  237. 12.1.2 光圈的衡量与级数
  238. 12.2 光圈与景深的关系
  239. 12.2.1 景深的概念
  240. 12.2.2 景深预览
  241. 12.2.3 景深产生的原因
  242. 12.2.4 影响景深的因素
  243. 12.2.5 景深容许度
  244. 12.3 光圈大小的选择
  245. 12.3.1 风光与人像摄影的光圈选择
  246. 12.3.2 光圈大小与画质
  247. 12.3.3 最佳光圈
  248. 第13章 闪光灯
  249. 13.1 闪光灯工作原理
  250. 13.2 闪光灯的慢门同步
  251. 13.3 闪光灯的种类
  252. 13.3.1 内置闪光灯
  253. 13.3.2 外接闪光灯
  254. 13.4 闪光灯强度与范围
  255. 13.5 直接闪光
  256. 13.6 反射闪光与柔光罩效果
  257. 第二篇 摄影实拍篇
  258. 第14章 人像摄影
  259. 14.1 人像摄影的镜头选择
  260. 14.1.1 定焦50mm(F1.4、F1.8)
  261. 14.1.2 定焦35mm(F1.4)
  262. 14.1.3 定焦85mm(F1.2、F1.4、F1.8)
  263. 14.1.4 定焦135mm
  264. 14.1.5 定焦200mm
  265. 14.1.6 定焦还是变焦
  266. 14.2 人像摄影的拍摄角度
  267. 14.2.1 正面人像
  268. 14.2.2 1/3侧面人像
  269. 14.2.3 2/3侧面人像
  270. 14.2.4 全侧面人像
  271. 14.2.5 背面人像
  272. 14.2.6 仰拍人像
  273. 14.2.7 俯拍人像
  274. 14.3 人像摄影构图形式
  275. 14.3.1 拍摄人像的画幅形式
  276. 14.3.2 给视线留有空间
  277. 14.3.3 满画幅人像
  278. 14.3.4 环境人像
  279. 14.3.5 虚化背景突出人物主体
  280. 14.3.6 用简洁的背景衬托主体
  281. 14.3.7 人物镜像构图
  282. 14.3.8 九宫格人像
  283. 14.3.9 对角线人像构图
  284. 14.3.10 S形人像构图
  285. 14.4 人像摄影的用光
  286. 14.4.1 散射光人像
  287. 14.4.2 室外人像的拍摄时机
  288. 14.4.3 室外太阳光线的方向
  289. 14.4.4 窗光人像
  290. 14.5 影棚人像用光
  291. 14.5.1 聚光灯与泛光灯效果
  292. 14.5.2 主灯
  293. 14.5.3 辅助灯
  294. 14.5.4 发型灯
  295. 14.6 人像的情感色彩
  296. 14.6.1 暖色调
  297. 14.6.2 冷色调
  298. 14.6.3 淡雅色彩
  299. 14.6.4 浓重色彩
  300. 14.6.5 自然色彩
  301. 14.7 不同年龄人像的拍摄
  302. 14.7.1 幼儿
  303. 14.7.2 中年人
  304. 14.7.3 老年人
  305. 14.8 情感人像的拍摄
  306. 14.8.1 亲情
  307. 14.8.2 友情
  308. 14.8.3 爱情
  309. 第15章 风光摄影
  310. 15.1 不同焦距的风光表现力
  311. 15.1.1 鱼眼镜头
  312. 15.1.2 12-24mm
  313. 15.1.3 24-70mm
  314. 15.1.4 100-400mm
  315. 15.2 拍摄风光照片的一般法则
  316. 15.2.1 光圈设定与最佳光圈
  317. 15.2.2 尽量使用三脚架
  318. 15.2.3 反光板预升自拍、快门线
  319. 15.2.4 白平衡的对与错
  320. 15.3 四季的风光美景
  321. 15.3.1 春季
  322. 15.3.2 夏季
  323. 15.3.3 秋季
  324. 15.3.4 冬季
  325. 15.4 一天四时的光影流转
  326. 15.4.1 早晨
  327. 15.4.2 上午和下午
  328. 15.4.3 黄昏
  329. 15.4.4 夜晚
  330. 15.5 自然界的天气变化
  331. 15.5.1 雨
  332. 15.5.2 雾
  333. 15.5.3 风
  334. 15.5.4 雷电
  335. 15.5.5 彩虹
  336. 15.6 美丽的山川
  337. 15.6.1 连绵起伏的山川线条
  338. 15.6.2 山的雄伟
  339. 15.6.3 山间云海
  340. 15.7 林木枝叶的美景
  341. 15.7.1 森林
  342. 15.7.2 林木的光影小品
  343. 15.7.3 枯木的形态
  344. 15.7.4 枝叶的纹理
  345. 15.8 江河流水
  346. 15.8.1 奔腾或舒缓的江河
  347. 15.8.2 活泼的小溪
  348. 15.9 大海
  349. 15.9.1 海景的构图与色彩
  350. 15.9.2 海上日出与日落
  351. 15.9.3 海边小景
  352. 15.10 瀑布
  353. 15.10.1 瀑布的动态与静态的美
  354. 15.10.2 拍摄瀑布的难点
  355. 15.11 江南情韵
  356. 15.11.1 水乡风情
  357. 15.11.2 梯田的线条韵律
  358. 15.12 塞北风光
  359. 15.12.1 草原风光
  360. 15.12.2 大漠的美与荒寂
  361. 15.12.3 铁壁雄关
  362. 15.13 长城
  363. 15.14 航拍与旅游风光
  364. 15.14.1 旅游的器材准备
  365. 15.14.2 航拍
  366. 15.14.3 将身影留在名山大川
  367. 15.15 其他风光主题
  368. 15.15.1 冰雪
  369. 15.15.2 夜景
  370. 15.15.3 太阳与霞云
  371. 第16章 主题摄影
  372. 16.1 纪实与民俗摄影
  373. 16.1.1 纪实摄影的概念
  374. 16.1.2 纪实摄影分类
  375. 16.1.3 纪实摄影的拍摄手法
  376. 16.1.4 民俗摄影
  377. 16.2 花卉摄影
  378. 16.2.1 花田的表现手法
  379. 16.2.2 拍摄单一的花朵
  380. 16.3 微距摄影
  381. 16.3.1 微距摄影的镜头及附件选择
  382. 16.3.2 微距摄影的光影
  383. 16.3.3 微距摄影的构图
  384. 16.3.4 微观世界的质感
  385. 16.3.5 植物与昆虫
  386. 16.4 商品(网拍)摄影
  387. 16.4.1 商品质感和虚实表现
  388. 16.4.2 商品形态与用光
  389. 16.4.3 商品的色彩表现
  390. 16.4.4 情与景的交融
  391. 16.5 舞台摄影
  392. 16.5.1 聚焦舞台人物
  393. 16.5.2 表现舞台主题
  394. 16.6 体育摄影
  395. 16.6.1 器材选择
  396. 16.6.2 快门速度与体育摄影
  397. 16.6.3 体育摄影技巧
  398. 16.7 宠物摄影
  399. 16.7.1 宠物拍摄技巧
  400. 16.7.2 不同特点的宠物拍摄
  401. 16.8 鸟类摄影
  402. 16.8.1 器材需求
  403. 16.8.2 拍鸟的技巧
  404. 16.8.3 爱心与耐心
  405. 16.9 建筑摄影
  406. 16.9.1 建筑物的前景和背景
  407. 16.9.2 建筑摄影构图
  408. 16.9.3 建筑摄影用光与质感
  409. 16.9.4 其他建筑物
  410. 16.10 扫街
  411. 16.11 婚礼摄影
  412. 16.12 会议与展会摄影
  413. 16.12.1 会议摄影
  414. 16.12.2 展会摄影
  415. 第三篇 后期处理篇
  416. 第17章 摄影后期处理技术
  417. 17.1 后期处理基础——照片格式
  418. 17.1.1 BMP文件格式
  419. 17.1.2 JPEG文件格式
  420. 17.1.3 TIFF文件格式
  421. 17.1.4 GIF文件格式
  422. 17.1.5 PSD文件格式
  423. 17.1.6 RAW文件格式
  424. 17.1.7 相机照片存储格式详解
  425. 17.2 利用光影魔术手处理照片
  426. 17.2.1 添加边框、签名、拍摄信息
  427. 17.2.2 批处理照片
  428. 17.3 摄影作品后期处理的核心
  429. 17.3.1 亮度/对比度调整
  430. 17.3.2 色阶(明暗)调整
  431. 17.3.3 曲线调整
  432. 17.3.4 色相/饱和度调整
  433. 17.3.5 图层
  434. 17.3.6 蒙版
  435. 17.3.7 通道
  436. 17.4 照片的清晰锐利与模糊柔和
  437. 17.4.1 锐化滤镜
  438. 17.4.2 模糊滤镜
  439. 第18章 后期处理实战
  440. 18.1 人物面部去瑕疵/去红眼
  441. 18.2 人像衣物换色
  442. 18.3 人像液化瘦身/瘦脸
  443. 18.4 拼接照片
  444. 18.5 置换天空
  445. 18.6 让天空更蓝/晚霞更绚烂
  446. 18.7 人像磨皮滤镜
  447. 18.8 U点滤镜
  448. 18.9 RAW格式
  449. 18.9.1 打开Camera Raw的三种方式
  450. 18.9.2 Camera Raw主要功能介绍
  451. 18.9.3 Camera Raw修图实战
载入中

喜欢这本书的人也喜欢