龙猫的肚子为什么软绵绵

龙猫的肚子为什么软绵绵

吉卜力感动世界的秘密

7.6283 评价豆瓣读书
免费试读
¥18.00¥1.00
今日特价截止至:2022-01-19 02:00:00了解详情

作品简介

龙猫的肚子为什么让人那么想扑上去?让琪琪重新飞起来的是什么魔法?汤婆婆的背后隐藏着怎样的世界?一个递香蕉的动作为什么震惊了宫崎骏?

这些看似不经意的细节背后,隐藏着吉卜力感动世界的原因,也是宫崎骏、高畑勋等顶尖创意人被称为“天才”的原因。吉卜力的动画人是如何创造和构思内容的?在制作内容的过程中,他们曾经历怎样的波折,又是怎样和创作手法“死磕”,避开套路的?如何做到每部作品都能卖座,让全世界的观众都被深深吸引?

自从进入吉卜力工作室的铃木敏夫制作人门下学习,川上量生就开始尝试对内容论做出自己的解读。本书是他对“内容”的重新定义与再次探索。

川上量生

1997年成立娱乐资讯性质的多玩国(DWANGO)公司,开创了日本著名在线视频网站niconico,发明了弹幕功能,现担任该公司董事兼首席技术官,并兼任DWANGO和角川的持股公司KADOKAWA DWANGO CORPORATION董事长。

2011年开始,川上量生为了了解从事电影制作人的方法,跟随动画吉卜力工作室的制作人铃木敏夫学习。实习生涯的第一部作品是宫崎吾朗(宫崎骏长子)执导的《虞美人盛开的山坡》,随后参与了宫崎骏拍摄的动画《起风了》。之后,川上量生首次以电影制作人身份与女性导演砂田麻美合作,拍摄了以吉卜力工作室为主题的纪录片《梦想与疯狂的王国》,并于2013年秋季发表。2014年在宫崎吾朗导演的TV动画《绿林女儿罗尼娅》中担任制片人,该动画获得第四届国际艾美奖最佳动画奖。

作品目录

  1. 前言
  2. 第一章 内容的信息量是什么?——增加“让大脑愉快的信息”
  3. 内容与媒体
  4. 关于内容的三个疑问
  5. 内容的格式指什么?
  6. 内容的格式包括什么?
  7. 内容的二次利用
  8. 内容与创作者
  9. 亚里士多德的内容论
  10. 内容是对现实的模仿
  11. 为什么要模仿现实?
  12. 内容的定义
  13. 动画的信息量是指什么?
  14. 信息量多点好还是少点好?
  15. 信息量大就会百看不厌?
  16. 主观信息量与客观信息量
  17. 为什么宫崎骏的作品在世界范围内广受好评?
  18. 为什么罗妮娅看到的树木如此巨大?
  19. 为什么动画中的飞机比真实影像更有魄力?
  20. 宫崎骏导演的指示
  21. 现实中不存在的构图
  22. “神人”男鹿和雄先生
  23. 男鹿先生的背景美术
  24. 动作、声音与信息量的关系
  25. 到达内容的本质
  26. 第二章 创作者产出了什么?——“帅哥美女”难画的真正原因
  27. 内容真的是对现实的模仿吗?
  28. 肖像画到底画了什么?
  29. 我的肖像画与《鸟兽略画式》
  30. 答案就在我们的脑中
  31. 优秀的动画人可以画出“应有的动作”
  32. 比真正的婴儿更像婴儿的画
  33. 画出“应有的动作”必须具备的条件
  34. 创作者的使命是什么?
  35. 北斋为什么是天才?
  36. 大脑是怎么认知世界的?
  37. “世界的秘密”属于谁?
  38. 画帅哥是很难的
  39. 为什么帅哥美女会长成一张脸?
  40. 人工智能的话题
  41. 深度学习是什么?
  42. 谷歌人工智能识别猫的照片
  43. 《虞美人盛开的山坡》的自编码
  44. 什么是创作者?
  45. 第三章 内容的套路是什么?——偏离套路、提高与客户同步率的方法
  46. 1 内容要简洁易懂
  47. “画一样的照片”有哪些共同点?
  48. 简单易懂即是美
  49. 结识长户大幸先生
  50. 突出那些简单易懂的特征
  51. 对于高中生来说,什么是“棒棒哒”来电铃声?
  52. 敏感的人更爱“简洁易懂”
  53. UGC的后果就是千篇一律
  54. 热门网站“成为小说家!”的上榜作品
  55. 套路即陈腐
  56. 2 怎样偏离套路?
  57. 似懂非懂
  58. 给套路“下套”
  59. 怎样让人摸不清套路?
  60. 前所未见的表现手法
  61. “烧钱”大作和看起来很贵的镜头
  62. 艺术史的循环
  63. 内容的循环
  64. 3 创作者在哪一点上分出优劣?
  65. 是故事情节还是表现手法?
  66. 手冢治虫的功绩
  67. 为什么创作者要死磕表现手法?
  68. 影像作家宫崎骏的本质
  69. 庵野秀明的分镜就是广播剧
  70. 动画里的日常戏为什么难做?
  71. 重视“世界观”的押井守
  72. 名为绫波丽的世界观
  73. 4 如何提高与观众的同步率?
  74. 《龙猫》大受欢迎的真正原因
  75. 宫崎骏电影中隐藏的情色
  76. “移情式电影”与“感受式电影”
  77. 制片人的职责
  78. 缩短与观众的距离
  79. 第四章 原创是什么?——天才的定义,创造的本质是“拼贴画”
  80. 内容的再定义
  81. 想象和信息量
  82. 何谓创作者?
  83. 创作者的共同作业
  84. 电影导演的工作是什么?
  85. 动画和真人电影的区别
  86. 奇迹一幕
  87. 真人电影正在接近动画
  88. 手绘动画与CG动画
  89. CG角色的信息量
  90. 手绘与CG的各自优势
  91. 用理性创作,还是用感性创作?
  92. 创意是怎样产生的?
  93. 何谓天才?
  94. 结论:原创性到底是什么?
  95. 尾声
载入中

热门划线

  1. 内容是通过少量的客观信息表现大量主观信息的作品。12 人
  2. 所谓创作者,就是表达者。9 人
  3. 宫崎骏先生的厉害之处,就在于能够把人类的这种生理感觉用“内容”再现出来,通过影像呼唤人类的本能。7 人
  4. 宫崎先生也好,樋口导演也罢,都会将人眼实际无法看到的部分也收入一张画中。所以,动画果然有可能比真实影像包含更多的主观信息量。6 人
  5. 所谓创作者,即是将脑内印象再现出来的人。6 人
  6. 如果画不出好的场景,那就索性把这段剧情砍掉——这就是宫崎先生的做法。6 人
  7. “就算像块干抹布一样,一滴才能也拧不出来了,我还是要持续创作。”5 人
  8. 亚里士多德认为,内容的产生是由于再现(模仿)是人类的本能,而且这种行为会使人感到愉悦。而通过再现来习得事物的本质,更是人与其他动物有所区别的特征之一。5 人
  9. 肖像画与略画,并不是对现实中的人与动物的模仿,而是对人们脑海中的人与动物形象的模仿。5 人
  10. 内容即对脑内印象的再现。5 人
  11. “看到真正厉害的电影时,观众才不会注意什么情节不情节呢。”他坚定地认为,虽然经常遇到有人挑刺说电影情节不合逻辑,但这其实并不是因为情节有问题,真正的问题在于电影没意思,所以观众才会注意到情节。5 人
  12. 从如何打动观众的内心这个角度来看,电影最好是能让观众对主人公移情。5 人
  13. 天才是那些拥有模拟能力的人,知道为表现自己的想象而制作内容时,实际会制作出怎样的东西来——这是我根据以上对话,获得的天才的定义。5 人
  14. 在以大量复制为前提的现代内容产业中,制作主数据(以供复制)的工作,就是内容创作,而主数据本身,就可以被认为是内容。4 人
  15. 创作者就是“在某些限制之下,表达了某些东西的人”。4 人
  16. 内容是对现实世界的模仿,人类把内容作为对现实社会的模拟,在真正接触现实之前,先从中学习。4 人
  17. 宫崎骏导演的作品中容易被大脑认知的信息量比较大。4 人
  18. 从现实中抽取特征并组合出来的,就是我们脑内的印象了。4 人
  19. 宫崎先生曾在其退休的记者招待会上提到:“动画就是窥探世界的秘密。”他还说过:“风,人物的动作,各种各样的表情,身体肌肉的动态,其中都隐藏着世界的秘密。”4 人
  20. 根据内容面向的用户不同,在制作内容的时候,在各类用户可以理解的范围内分别强调不同的特征,是我们必须要做的一件事。4 人
  21. 让观众对主人公移情的“移情式电影”容易引起感动和哭泣,与此相对,高畑先生的客观角度的“感受式电影”,带来的则是欢笑和柔情。4 人
  22. 在只有一个最终答案的内容世界里,却必须交出不同的答卷,这就是创作者的痛苦所在。4 人
  23. 创作者的想象力和偶然性,两者支撑着内容的原创性和神秘性。4 人
  24. 在完全由人工制作的世界里,很难诞生超越人类想象力的东西。4 人
  25. 从零开始产生内容是非常难的,所以为了找到线索,先否定别人的创意,选取其中可用的部分,然后让自己的想象逐渐成形——这样做的人似乎非常多。4 人
  26. 媒体一旦改变,即便来源是同一部作品,内容也不同了。3 人
  27. 只有在内容还被视为生活中的奢侈品的时代,人们才会认真地思考内容的本质。3 人
  28. 叙事诗与悲剧诗,喜剧与酒神赞歌,还有阿夫洛斯管(Aulos)与基萨拉琴(Kithara)的乐曲的大部分,全都可以被称为模仿。不过,有三个要点使它们互不相同:①媒体不同;②对象不同;③采取不同的,而不是相同的表达方式。3 人
  29. 内容是人类在成长过程中学习现实社会的教材3 人
  30. 所以,为了增加使人可以理解的主观信息量,就要对信息进行整理,确认哪些是重要的信息。3 人
  31. 对于3D游戏和采用了仿真CG技术的电影,人们经常批判它们,认为影像虽然做得很真实,但是却没有内涵。根据上述定义来考虑,这种批评换言之就是:“虽然客观信息量增加了,但主观信息量根本没增加。”3 人
  32. 我们常问什么才是事物的本质,而将事物符号化,用简化的数据来体现后,出现的正是事物的本质。3 人
  33. 我们常问什么才是事物的本质,而将事物符号化,用简化的数据来体现后,出现的正是事物的本质。为什么我们想要知晓本质呢?因为人脑只能理解简单的信息。这不就是本质的“本质”吗?人脑将体现本质的简单信息组合成印象,并用以理解世界。正是因为人类理解的是这种简化了的世界,所以才会绘制出肖像画、略画,以及用圆规和规尺绘制的波浪这种比实物更像实物,使人感受到事物本质的作品。3 人
  34. 《虞美人盛开的山坡》这一电影的本质究竟是什么?能不能用一句话表现出来?就是这样一个问题。3 人
  35. 将现实的信息进行压缩后表现出来,再与现实进行比较,确认是否一致——这样的过程,在人脑的思考中也是很常见的。3 人
  36. 我想,创作者在创作上的艰辛,除了生活的艰辛和不被世人理解之外,唯有以下三个而已:●再现脑内印象的技术性难度;●找到脑内印象的难度;●创作自己脑内没有的印象的难度。3 人
  37. 内容容易流于固定套路,是理所当然的,我认为这一特点甚至可以说是内容的本质。只要不进行人为干预,内容最终会陷入某种固定的套路。3 人
  38. 在消费这些被厌倦的内容时,观众的脑内并不会获得新的印象。3 人
  39. 容易懂的文章不过是习以为常的套路的组合,读者一下子就能看懂,只会在脑中留下浅淡的印象。所以要让文章不时地有几处难懂的地方,制造出一些“变化”才行。3 人
  40. 另一方面又必须恰到好处地维持主观信息量,所以需要有非常高水平的感性才行3 人
  41. 为什么和情节相比,创作者们更关注表现手法呢?我想,原因大概在于情节相比表现手法更容易沦于套路,而且套路的数量更少吧。3 人
  42. 但对于一流的创作者来说,想要创造出前所未有的新内容的欲望,已经成了他们的本能。3 人
  43. 宫崎先生的故事情节,是为了把他脑海中浮现出来的好看的场景、美妙的影像给串联起来。3 人
  44. 人物的魅力比不过宫崎骏的作品,押井守就走上了一条不一样的道路3 人
  45. 好莱坞电影中以世界观为中心获得成功的代表是《银翼杀手》(Blade Runner)。以世界观为中心的故事,其情节就是对这个世界观的说明——这是怎样的一个世界。当这个说明结束时,故事也就结束了。3 人
  46. 在这一过程中,我们可以从以下三点来衡量内容的优劣:●创作者视角:向用户再现自己脑内的印象时,准确度有多少。●媒体视角:是否能高效地用很少的客观信息量,传达庞大的主观信息量。●用户视角:能够接收多少主观信息。3 人
  47. 要在两者之中选一种,当然是让创作者脑内的印象与观众脑内的印象不产生偏差的那种方法更好了3 人
  48. 所谓内容,就是对创作者想象的表现。3 人
  49. 第四章 原创是什么?——天才的定义,创造的本质是“拼贴画”3 人

喜欢「龙猫的肚子为什么软绵绵」的人也喜欢