《加缪作品：鼠疫》是加缪最重要的代表作之一，通过描写北非一个叫奥兰的城市在突发鼠疫后，以主人公里厄医生为代表的一大批人面对瘟疫奋力抗争的故事，淋漓尽致地表现出那些敢于直面惨淡的人生、拥有“知其不可而为之”的大无畏精神的真正勇者在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义的伟大的自由人道主义精神。 加缪在他的小说、戏剧、随笔和论著中深刻地揭示出人在异己的世界中的孤独、个人与自身的日益异化，以及罪恶和死亡的不可避免，但他在揭示出世界的荒诞的同时却并不绝望和颓丧，他主张要在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义，他为世人指出了一条基督教和马克思主义以外的自由人道主义道路。他直面惨淡人生的勇气，他“知其不可而为之”的大无畏精神使他在第二次世界大战之后不仅在法国，而且在欧洲并最终在全世界成为他那一代人的代言人和下一代人的精神导师。 阿尔贝·加缪（1913—1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，“存在主义”文学的大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。

本辑《单读》继续关注当代青年创作者，与山一国际女性电影展合作，发表5位当代青年女导演的电影剧本和创作谈。这是单读首次用电影剧本的形式，呈现变化中的当代生活—— 王丽娜的《第一次的离别》，讲述了在故乡塔克拉玛干一段不断经历告别的童年；杨明明的《柔情史》，展现了北京胡同里一组痛苦的母女关系；滕丛丛的《送我上青云》，描绘了一名患癌的女记者在生存和理想间的挣扎；韩帅的《一九九九》，回忆了一名13岁少女初识性与死亡的过程；黄绮琳的《金都》，塑造了一位陷入真假结婚的女子，她要做出自己的选择。 本辑《单读》还收录了艺术家陈哲的影像作品、陆茵茵和肯尼亚作家伊冯娜·阿德希安博·奥维奥的小说，以及默音的随笔和张敞的评论，他们用不同的文体和角度，共同逼近女性的世界，在其中寻找出许多个暗夜里的明亮时刻。 世事艰难，这些创作者的柔情与坚定此刻显得更加可贵，如杨明明导演所写：“我们应该培养的是对‘痛苦’的感受力，而不是让自己真的去过心魔重重的生活。” 王丽娜，导演、编剧。毕业于中国传媒大学。代表作《第一次的离别》获第69届柏林国际电影节新生代儿童单元最佳影片；第31届东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片；第43届香港国际电影节新秀电影竞赛火鸟电影大奖(华语)；第2届海南岛国际电影节金椰奖最佳导演。 杨明明，导演、编剧、演员，剪辑师。2012年她导演摄影兼主演的短片《女导演》，以颠覆性的创作观念和拍摄手法，将真实的表演和虚构的剧情合为一体。2015年间剪辑了杨超导演的剧情长片《长江图》，获得柏林电影节杰出艺术贡献奖。2017年拍摄电影《柔情史》，这是杨明明自编、自导、自演的首部长片文艺电影。2018年该片入围了第68届柏林电影节全景单元并获得最佳处女作提名，同年荣获第42届香港国际电影节新秀竞赛——火鸟大奖及国际影评人费比西奖；第20届首尔国际女性影展最佳导演奖；第13届华语青年影像论坛年度新锐编剧。 滕丛丛，导演、编剧。代表作《送我上青云》获第22届上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片和最佳导演提名；第32届中国电影金鸡奖最佳编剧、最佳导演处女作等多项提名。 韩帅，导演、编剧。毕业于中央戏剧学院。代表作短片作品《一九九九》《东尼与明明》《最后一镜》。长片处女作《汉南夏日》获第71届柏林国际电影节新生代儿童单元最佳影片；第45届香港国际电影节新秀电影竞赛（华语）最佳导演、最佳女演员。 黄绮琳，影视编剧、导演、填词人。2012年毕业于香港浸会大学电影学院艺术硕士。编剧作品包括电视剧《玛嘉烈与大卫系列——绿豆》及《叹息桥》。凭首部编剧、导演电影作品《金都》获第39届香港电影金像奖新晋导演奖及第56届金马奖最佳导演奖提名。 陈哲，生于1989年，毕业于洛杉矶艺术中心设计学院，获摄影与图像学士学位。陈哲的艺术实践始于对自我意识的探求，由此出发去识别并连通生命的普遍体验。她关注的主题往往摇摆于悖论之间:苦痛与安宁之间的身体、日与夜之间的黄昏、永恒与有限之间的命运。通过摄影、装置、声音与图文研究，陈哲试图在不同的媒介和现场里触亮普照的星光。其作品曾展广泛出于第9届亚太当代艺术三年展（澳大利亚），第11届上海双年展（上海），横滨三年展（日本），东京都写真美术馆（日本），巴登巴登国立美术馆（德国），Plug In ICA（加拿大），Para Site（香港），尤伦斯当代艺术中心（北京），明当代美术馆（上海），民生现代美术馆（上海）等。 陆茵茵，生于上海，毕业于华东师范大学新闻学系，曾在媒体及非营利艺术机构任职。作品获第26届《联合文学》小说新人奖，2018年出版短篇小说集《台风天》。 伊冯娜·阿德希安博·奥维奥（Yvonne Adhiambo Owuor），出生于肯尼亚，作品《尘埃》（Dust）进入了福里奥文学奖（Folio Prize）短名单。她于2003年获得凯恩非洲写作奖（Caine Prize for African Writing），还两次获得爱荷华国际作家项目奖学金。其作品发表在《麦克斯韦尼》（McSweeney’s）等出版物上。目前，她在南非斯泰伦博斯高级研究所（Stellenbosch Institute of Advanced Study）和柏林高等研究所（Wissenschaftskolleg zu Berlin）担任研究员。 张芸，北京大学德语语言文学学士，现旅居美国。自由译者、撰稿人。译有《遥望》《猫桌》《舞者》《管家》《飞越大西洋》《玛利亚的自白》《圣徒与罪人》等。 默音，小说作者，日本文学译者。已出版小说《月光花》《人字旁》《姨婆的春夏秋冬》《甲马》《星在深渊中》，译有《真幌站前多田便利屋》《京都的正常体温》《青梅竹马》等。 张敞，写作者。作品主要涉及文学、戏剧、电影等文化领域，以评论为主，兼写剧本等。

《红楼梦》，中国古代四大名著之一，也是中国古代小说的巅峰之作。全书以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了封建时代家族和社会的没落。

百年侦探经典，全面呈现福尔摩斯式智慧。 不容错过的文学名著，不得不看的福尔摩斯。 他的侦探社位于英国伦敦贝克街221号； 他在全球拥有数以十亿的粉丝； 他是维多利亚女王、罗斯福、戴高乐、丘吉尔、博尔赫斯、村上春树等崇拜的偶像； 他是史上唯一被英国皇室授予爵士的虚拟人物： 他的故事被翻译成了57种文字——他就是鼎鼎大名的福尔摩斯。 《福尔摩斯探案集（套装全8册礼盒装）》塑造了福尔摩斯这一栩栩如生，深得人心的形象，是作品艺术上的一大成功。而它最突出的艺术特色却是：情节的离奇曲折，惊险引人；结构的巧妙安排，丝丝入扣而悬念丛生；前后呼应而跌宕起伏，使人读起来欲罢不能，结局出人意料又耐人寻味。“情节是侦探小说的精华。”柯南道尔的情节结构，对初写作者无疑个有极好的借鉴作用。 柯南·道尔（ Arthur Ignatius Conan Doyle，1859年5月22日—1930年7月7日），英国杰出的侦探小说家、剧作家。柯南·道尔1859年出生，1886年4月写成福尔摩斯的第一个侦探故事《血字的研究》，此后一发不可收拾，创作了大量侦探故事，一共写了60个关于福尔摩斯的故事，56个短篇和4个中篇小说，也因为塑造了夏洛克·福尔摩斯这个全球最著名的侦探而留名。除此之外他还曾写过多部其他类型的小说，如科幻、历史小说、爱情小说、戏剧、诗歌等。柯南·道尔在1930年7月7日去世。

《加缪作品：局外人》是加缪的成名作、代表作，也是存在主义文学最重要的代表作品之一。它形象地体现了存在主义哲学关于“荒谬”的观念；由于人和世界的分离，世界对于人来说是荒诞的、毫无意义的，而人对荒诞的世界无能为力，因此不抱任何希望，对一切事物都无动于衷。《加缪作品：局外人》以“今天，妈妈死了。也许是在昨天，我搞不清”开始，以“我希望处决我的那天，有很多人前来看热闹，他们都向我发出仇恨的叫喊声”结束。小说以这种不动声色而又蕴含内在力量的平静语调为我们塑造了一个惊世骇俗的“荒谬的人”：对一切都漠然置之的默尔索。“局外人”也由此成为整个西方文学—哲学中最经典的人物形象和最重要的关键词之一。 即使放到近七十年后的今天，《局外人》仍然是一部很酷的小说。主人公那冷冷的语调，那不动声色的表情，那懒洋洋的姿态，那优雅的无聊，至今依然让我们着迷不已。《局外人》就像一个经典文学版的硬汉侦探，不过，他追捕的不足罪犯，而是人生的荒诞与虚无。 阿尔贝·加缪（1913—1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，“存在主义”文学的大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。

《西西弗神话》是法国存在主义大师加缪的代表作之一，是加缪对于荒诞哲理最深入和集中的考察以及最透彻和清晰的阐释。西西弗这个希腊神话人物推石上山、永无止境的苦役无疑正是人类生存的荒诞性最形象的象征；但同时，他又是人类不绝望，不颓丧，在荒诞中奋起反抗，不惜与荒诞命运抗争到底的一面镜子。因此，与其说《西西弗神话》是对人类状况的一幅悲剧性的自我描绘，不如说它是一曲自由人道主义的胜利高歌。 加缪在他的小说、戏剧、随笔和论著中深刻地揭示出人在异己的世界中的孤独、个人与自身的日益异化，以及罪恶和死亡的不可避免，但他在揭示出世界的荒诞的同时却并不绝望和颓丧，他主张要在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义，他为世人指出了一条基督教和马克思主义以外的自由人道主义道路。他直面惨淡人生的勇气，他“知其不可而为之”的大无畏精神使他在第二次世界大战之后不仅在法国，而且在欧洲并最终在全世界成为他那一代人的代言人和下一代人的精神导师。 阿尔贝·加缪（1913—1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，“存在主义”文学的大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。

此书为李娟近两年开始写作并发表在《文汇报》笔会的专栏——“遥远的向日葵地”的全新文字结集。 “向日葵地”在阿勒泰戈壁草原的乌伦古河南岸，是李娟母亲多年前承包耕种的一片贫瘠土地。李娟一如既往用她细腻、明亮的笔调，记录了劳作在这里的人和他们朴素而迥异的生活细节：她勤劳乐观的母亲、高龄多病的外婆，大狗丑丑小狗赛虎，鸡鸭鹅，以及日渐华盛，却被鹅喉羚毁了再种，种了又毁的九十亩葵花地……刻画的不只是母亲和边地人民的坚韧辛劳，更是他们内心的期冀与执着，也表达了对环境的担忧和对生存的疑虑。呈现出一种完全暴露在大自然中脆弱微渺的，同时又富于乐趣和尊严的生存体验。 李娟，女，作家。1979年出生于新疆生产建设兵团农七师，成长时期辗转于四川新疆两地，有过一段阿勒泰牧场上的生活经历。1999年开始发表作品，曾在《南方周末》《文汇报》等开设专栏，出版有散文集《九篇雪》《我的阿勒泰》《阿勒泰的角落》《走夜路请放声歌唱》《记一忘三二》等，长篇散文《冬牧场》及《羊道》三部曲，诗集《火车快开》。在读者中产生巨大反响。曾获“人民文学奖”“上海文学奖”“天山文艺奖”“朱自清散文奖”等，其中《阿勒泰的角落》在海外有法语版和韩语版发行。

《我与地坛》收入《我与地坛》、《记忆与印象》等以记事为主的散文，配少量图片。《我与地坛》由中国当代著名作家史铁生著。是史铁生文学作品中，充满哲思又极为人性化的代表作之一。其前第一段和第二段被纳入人民教育出版社的高一教材中。前两部分注重讲地坛和他与母亲的后悔，对于中学生来说，这是一篇令人反思的优秀文章。 史铁生的写作与他的生命完全同构在了一起，在自己的“写作之夜”，史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心。 地坛只是一个载体，而文章的本质却是一个绝望的人寻求希望的过程，以及对母亲的思念。 史铁生，1951年生于北京，1967年毕业于清华附中，1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症，需要靠透析维持生命。自称是“职业是生病，业余在写作”。2002年获华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。写有著名散文《我与地坛》鼓励了无数的人 。

【精品小说+双男主+短篇+HE+爆笑+轻松+双向奔赴+甜宠+沙雕】 《停电时我被舍友偷亲了》收录人气作者总是开会的小刀高收藏沙雕短篇故事《停电时我被舍友偷亲了》《头像是我，不满意？》 《停电时我被舍友偷亲了》 停电时我被舍友偷亲了…… 可我不知道是哪个舍友，于是我对他们都群发了条消息—— 群发的消息是：“你的吻技好烂哦。” 看我不把你找出来。 《头像是我，不满意？》 “头像是我，不满意？” 当我准备拉黑这个怪人的时候，他发来了这句话。 我看着他头像上的八块腹肌，眼泪不禁从嘴巴里流了出来。 总是开会的小刀，新生代人气作者，擅长创作沙雕轻松的短篇故事，文笔幽默诙谐，代表作品《停电时我被舍友偷亲了》《头像是我，不满意？》等等。

古典小说《三国演义》从汉灵帝黄巾起义写起，到西晋三国统一为止，描写了九十余年的重大历史事件及历史人物的活动，展示了三国兴亡的历史画卷，形象地再现了这一风云变幻的历史时代，生动地揭示了统治集团内部尔虞我诈、争权夺利的关系。 由人民文学出版社出版的《三国演义》是以毛宗岗本为底本、经过多次整理校订而成的迄今国内发行量最大、最权威的版本，自面世以来，一直是市场上最受读者欢迎古典文学名著之一。