• 故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理
    自1997年初版以来,《故事》一直是全世界编剧的第一必读经典,至今,仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top 100。集结了罗伯特•麦基30年的授课经验,本书在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中,清晰阐述了故事创作的核心原理,其指导意义不应只被影视圈的人所认识,更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。 2014年《故事》中文版全新修订升级,译者周铁东拥有深厚的国内外影视行业实践经验,文风犀利。新增58条专业术语和背景知识注释,补充了未被原书整理进附录部分的剧作资料,同步更新458条所涉及影片、作品的中文信息,采用特殊开本和全新的封面材质。 《故事》不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的专著,它所论及的是形式而不是公式。麦基以一百多部影片作为示例,向读者传授了一种银幕剧作的原理,它超越僵死的教条,发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手——何谓节拍?场景?场景序列?幕高潮?影片高潮?——不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙,而且还揭开了非典型结构——如两幕、七幕、甚至八幕影片——的神秘面纱,指出了每一种类型的局限性,强调了主题、背景和气氛的重要性,以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。 罗伯特·麦基(Robert McKee),生于1941年1月30日,剧作家、编剧教练。 因连续剧《起诉公民凯恩》获得英国电影和电视艺术学院奖(BAFTA)。 1981年,受美国南加州大学邀请,开办“故事”培训班,随后创办全球性写作培训机构,学员超过6万名。 其中,60人获奥斯卡金像奖,170人获美国电视艾美奖,30人获美国编剧工会奖,26人获美国导演协会奖。 被《指环王》《霍比特人》编剧兼导演彼得·杰克逊称为“上师们的上师”,长期担任迪斯尼、派拉蒙、20世纪福克斯等机构的专业顾问。
  • 现代诗歌的结构
    这部经典著作揭示了现代诗歌超个人、超国家、超越数十年时间的征候。“现代”指的是自波德莱尔以来的一整个时期,“结构”指的是一种有机构造,是诗歌创作中的一种具有典型性的共同之处。胡戈·弗里德里希的批评意识、充满智慧的想象以及分析性的语言力量,是风格研究和作品阐释领域内的典范。 胡戈·弗里德里希是20世纪德国罗曼语语文学学者最杰出的一位代表,他的小书《现代诗歌的结构》造成了非常大的影响。弗里德里希采用传统的分析模式,使19世纪的法国诗歌,特别是波德莱尔,成为了席卷整个西方的诗歌运动的起点。 ——保罗·德·曼 这本书拥有一种令人愉快的风格,它完美地掌握了可读性与科学性之间的平衡。弗里德里希引领读者穿过了20世纪欧洲诗歌的殿堂,激起了读者——至少是我——心中对于文学本身的激情。 ——亚马逊网读者评论 胡戈·弗里德里希(1904—1978) 德国著名罗曼语语文学家,弗赖堡大学教授。他致力于研究经典文学,著作等身,《现代诗歌的结构》堪称现代诗歌研究的里程碑式作品。他又是一位出色的演说家,善于在课堂上以细腻的语言与深入浅出的表达来打动听众。另著有《法国小说的三位大师:司汤达、巴尔扎克、福楼拜》(1939)、《〈神曲〉中的法的形而上学》(1941)、《蒙田》(1948)、《意大利抒情诗诸时代》(1964)、《论翻译艺术》(1965)等。
  • 文学课
    ★拉美文学巨匠胡里奥·科塔萨尔 打破常规的大师文学课 简体中文首度引进 ★加西亚·马尔克斯、聂鲁达、萨拉马戈、略萨、莫言 5位诺贝尔文学奖得主齐声推崇的作家 ★适合所有爱故事的人,写作者必读之书! ★这是一个邀请,邀请读者参与伟大的文学游戏。 ★一本书了解天马行空的科塔萨尔和拉美文学,清晰明了,有料有趣。 忠实刻录 8堂大师文学课+2场公开讲座,干货满满 细致解读+名篇实例分析+疑难解答+创作指导,写给所有阅读者和创作者,在《文学课》找到创作与故事的答案! 一九八〇年,科塔萨尔受邀前往加州大学伯克利分校,教授一门为期两个月的文学课。 本书由当时作家八场讲座的录音转写而成。天性顽皮的他和学生“合伙”做起了游戏,要将文学讲得趣味十足、与生活现实息息相关。十三个小时的座谈内容揭示了科塔萨尔的写作秘密:对幻想故事的解读,文学中的音乐性、幽默感、游戏性,幻想与现实主义,对自己作品和创作之路的分析……科塔萨尔再一次施展魔力,将文学课也变成一场郑重其事的游戏。 《文学课》是一个邀请,伟大的作家科塔萨尔郑重地邀请您参与其中。 胡里奥·科塔萨尔(Julio Cortázar) 阿根廷著名作家,拉丁美洲“文学爆炸”代表人物。1914年生于比利时,在阿根廷长大,1951年移居法国巴黎。著有长篇小说《跳房子》,短篇小说集《动物寓言集》《游戏的终结》《万火归一》《我们如此热爱格伦达》等。1984年在巴黎病逝。 科塔萨尔被认为是20世纪最具实验精神的伟大作家。《西语美洲文学史》的作者奥维耶多说:“每当想到科塔萨尔的名字,人们脑海中浮现的第一个词是:迷人。”
  • 冲突与悬念·小说创作的要素
    由詹姆斯·斯科特·贝尔所著的《冲突与悬念(小说创作的要素)》帮你制造张力,让你的读者上钩。 书中收录了让作品变得精彩的各种方法,帮你推动故事情节,让读者欲罢不能。作为一名惊悚小说作家兼写作指导,詹姆斯·斯科特·贝尔将告诉你如何描绘场景、创造人物、开发故事曲线,让你的故事从头至尾充满冲突与悬念。 通过向成功的小说和电影学习技巧,本书帮你: 1.给故事的开头、中间和结尾配置适当的冲突。 2.通过人物的内心冲突制造悬念。 3.为故事的视角人物建立冲突。 4.平衡次要情节、闪回、背景故事,推动故事向发展。 5.在对话中使张力最大化。 6.在修改的时候增进悬念。 詹姆斯·斯科特·贝尔,畅销书作家,出版过20余部小说,2000年基督教小说奖获得主,获奖作品《最后的证人》。《出版人周刊》、《书目》、《图书馆期刊》等杂志都评论过他的作品。著有《创作伟大的小说:情节与结构》、《创作伟大的小说:修改与编辑》、《作家眼中的战争艺术》。《作家文摘》撰稿人,在佩珀代因大学教授小说写作课程,并经常做全国巡回讲座。现居美国加州洛杉矶。
  • 依然疯狂
    《阁楼上的疯女人》后又一女性主义力作,展现了光辉灿烂、包罗万象的当代女性运动史,深刻揭露了延续至今的厌女文化与女性的抗争。 在开创性的女性主义经典著作《阁楼上的疯女人》出版40年后,吉尔伯特和古芭再度合作,聚焦20世纪50年代以来的女性写作者,讲述第二波女性主义浪潮的故事。与19世纪的“阁楼上的疯女人”不同,她们的写作状态更为自由,她们的表达更为直接犀利。书中涉及的人物包括美国现代女权运动之母贝蒂·弗里丹,诗人西尔维亚·普拉斯、阿德里安·里奇,美国的文化偶像苏珊·桑塔格、琼·狄迪恩,作家勒古恩、阿特伍德、托尼·莫里森,等等。通过梳理这一时期的女性主义文学史,作者考察了相关的历史、政治与文化,全面展示了70年来女性追求自由与平等的历程,以及与抗争一同延续至今的厌女文化。 [美]桑德拉·吉尔伯特,杰出的文学评论家、教授和诗人,美国加州大学戴维斯分校英语系荣休教授。与苏珊·古芭共同获得美国书评人协会颁发的伊万·桑德罗夫终身成就奖。 [美]苏珊·古芭,著名的传记作家和文学评论家,印地安那大学英语系荣休教授。与桑德拉·吉尔伯特共同获得美国书评人协会颁发的伊万·桑德罗夫终身成就奖。
  • 传统与个人才能
    本书共收录了艾略特在1919年至1936年期间18篇评论文章和演讲稿。凭借其深厚的文学蕴涵和冷静敏锐的洞察力,这名出色的批评家对英国文学史上具有时代重要性的代表诗人进行了承前启后的审视,同时也表达了自己对文学批评的意义和手法的独到见解。 托·斯·艾略特(T.S.Eliot,1888-1965),诗人、剧作家和文学批评家,诗歌现代派运动领袖。 出生于美国密苏里州的圣路易斯。一九二二年发表的《荒原》为他赢得了国际声誉,被评论界看作是二十世纪最有影响力的一部诗作,至今仍被认为是英美现代诗歌的里程碑。 一九二七年,艾略特加入英国国籍。一九四三年结集出版的《四首四重奏》使他获得了诺贝尔文学奖,并确立了当时在世的最伟大英语诗人和作家的地位。 晚年致力于诗剧创作,一九六五年艾略特在伦敦逝世。
  • 明清易代史独见(增订本)
    本书是“有学”系列之一,是陈生玺教授《明清易代史独见》一书的修订再版,全书为数篇有关明清易代之际的相关论文结集而成,主要讨论了明末对后金战争、清兵入关、吴三桂投降、陈圆圆史实、毛文龙被杀以及清初剃发令等历史专题,驳斥了一些流传至今的史实错误,为明末清初历史研究专题典范之作。作者将微观的缜密考证和宏观的全局把握相结合,立体地再现了气象万千、跌宕起伏的明清更迭图景,足资相关的研究者、爱好者参考。书后还附录有对郑天挺学术思想的记述,也是作者学术历程的根源所在。 陈生玺,1932年生,陕西乾县人,1956年毕业于南开大学历史学系,同年随郑天挺教授攻读明清史副博士研究生,现为南开大学历史系教授。著有《明清易代史独见》《沧桑艳》(笺释)、《清史研究概说》(合著)、《帝国暮色——张居正与万历新政》《大明帝国的陨落》。主持整理《资治通鉴皇家读本》《论语皇家读本》《孟子皇家读本》《治国明鉴》等,纂辑丛书《政书集成》(10卷本)。发表学术论文《清兵入关与吴三桂降清问题》《陈圆圆事迹考》《明清之际的历史选择》《秦始皇缘何焚书坑儒》《再论李岩其人》等数十篇。
  • 美洲纳粹文学
    《美洲纳粹文学》是一部伪造的作家辞典,收录了30个美洲大陆的右翼作家,虚构了他们的生平和作品。从20世纪初到21世纪中叶,波拉尼奥用不动声色的戏谑态度,构筑了一幅跨越美洲大陆百年历史的光怪陆离之景,嘲弄了那些文坛恶棍,怪人,骗子,疯子,以及神秘主义者。 我谈的是美洲的纳粹作家们,然而事实上,我要说的是这整个看似伟岸其实卑劣的文学界。 ——罗贝托•波拉尼奥 《美洲纳粹文学》是继1967年马尔克斯的《百年孤独》出版之后,西语世界最无畏、最具想象力的作品。 ——《洛杉矶时报书评》 这个时代最具影响力、最令人钦佩的小说家。 ——苏珊•桑塔格 谁说文学对历史没有真正的影响力?至少对波拉尼奥不是。对他来说文学是令人不安的变数,是非难辨的力量,拥有自我创造、自我评价、自行塑造神话的可怕力量。纳粹诗歌是一个矛盾语吗?在波拉尼奥的设定中可不是,相反地,它大有可能出现。 ——《纽约时报》 罗贝托•波拉尼奥(Roberto Bolaño,1953—2003)出生于智利,父亲是卡车司机和业余拳击手,母亲在学校教授数学和统计学。1968年全家移居墨西哥。1973年波拉尼奥再次回到智利投身社会主义革命却遭到逮捕,差点被杀害。逃回墨西哥后他和好友推动了融合超现实主义、达达主义以及街头剧场的“现实以下主义”(Infrarealism)运动,意图激发拉丁美洲年轻人对生活与文学的热爱。1977年他前往欧洲,最后在西班牙波拉瓦海岸结婚定居。2003年因为肝脏功能损坏,等不到器官移植而在巴塞罗那去世,年仅五十岁。波拉尼奥四十岁才开始写小说,作品数量却十分惊人,身后留下十部小说、四部短篇小说集以及三部诗集。1998年出版的《荒野侦探》在拉美文坛引起的轰动,不亚于三十年前《百年孤独》出版时的盛况。而其身后出版的《2666》更是引发欧美舆论压倒性好评,均致以杰作、伟大、里程碑、天才等等赞誉。苏珊•桑塔格、约翰•班维尔、科尔姆•托宾、斯蒂芬•金等众多作家对波拉尼奥赞赏有加,更有评论认为此书的出版自此将作者带至塞万提斯,斯特恩,梅尔维尔,普鲁斯特,穆齐尔与品钦的同一队列。
  • 故事如何真实而精彩:创意非虚构写作大师课
    何为创意非虚构写作?就是运用小说或电影的鲜活叙事技法,表现引人入胜的真实场景和故事,即用“创意”展现“真实”。个人随笔、回忆录、人物传记、抒情散文都可被归为创意非虚构作品。 本书作者李·古特金德为“创意非虚构”领域的权威在30多年的职业生涯中致力于创作和推广创意非虚构作品。这部关于创意非虚构写作的完全指南,旨在指导和帮助作者们掌握创意非虚构写作的技艺,包括选择合适的写作主题、故事场景所需的元素和技巧、确定写作框架、处理主观视角与客观事实的关系,以及如何激发和维持写作过程中的创作激情,等等。另外,本书还探讨了创意非虚构写作中较为重要的涉及道德与法律的问题。 此外,本书收录了6篇优秀的完整创意非虚构作品,通过读者视角与作者视角两种阅读方式,大家可以学习并领会这些优秀作品中的写作手法和诀窍。 阅读本书的人,无论是已经踏入行业的作者还是有意从事写作行业的读者,都将加深对于创意非虚构写作的理解,得到在创意非虚构领域获得成功所需的信息和灵感。这部书会在写作、修改、再写作、再修改的曲折历程中指引你、敦促你,让你有勇气和动力于写作之路上坚持前进。 李·古特金德(Lee Gutkind),古特金德高中毕业后并没有像大多数人一样进入大学,而是在美国海岸警卫队服役,他从小就热爱读书,服役过程中他对书的热爱更甚,每天训练结束后便泡在图书馆中。在重返大学并毕业后,初出茅庐的年轻作者在三年的摩托车旅行经历中汲取灵感,创作并出版了他的第一本创意非虚构作品《摩托车热》(Bike Fever),那时还没有人知晓“创意非虚构”这个词,这种写作风格在当时也并不常见。 古特金德于20世纪90年代初进入匹兹堡大学任教,在那里开设了首个创意非虚构写作方向的文学硕士项目,并创办了《创意非虚构写作》杂志,致力于创意非虚构写作的教育与推广,被媒体誉为此领域的“教父”。
  • 唐诗杂论
    本书是现代著名学者闻一多先生唐诗研究的经典之作,内容涉及唐代诗歌的多个方面,对唐代著名诗人,如“初唐四杰”、孟浩然、贾岛、岑参、杜甫、李白等人的诗歌成就有独到而深刻的评论与分析。行文优美流畅,兼具知识性与趣味性,引人入胜。 闻一多(1899年11月24日-1946年7月15日),汉族,原名闻家骅,又名多、亦多、一多,字友三、友山。中国现代伟大的爱国主义者,坚定的民主战士,中国民主同盟早期领导人,中国共产党的挚友,诗人,学者,民主战士。新月派代表诗人,作品主要收录在《闻一多全集》中。