原豆瓣读书组‘每天提前上床，我们一起读书’的金瓶梅书评贴《侃侃大山，说说金瓶梅》，闲聊金瓶梅里的人和事，在他们的故事里有你，有我，有我们。共一百六十九章，每十章插页一次。

本书围绕着股市、复利这两个核心点写了23万字，这23万字里面包括了股市、股票、投资、世界、人生、梦想、哲学和笔者本人。 希望本书可以帮助热爱投资的朋友们找到专属于自己的— —股市复利之道。

作品收录了10篇作者自2011年起在《科幻世界》上执笔的“异星人”专栏文章，介绍了国外著名科幻作家的生平与作品。“异星人”专栏选择的作家，一是科幻奇幻领域内无可置疑的大师，二是作者个人所偏爱的科幻作者。 “受篇幅所限，我更关注的并非他们的作品，而是这些作家的人生经历与周边八卦；希望这些小豆腐块文章，能够帮助大家了解这些拥有非凡想象力的、仿佛与我们生活在不同星球的人。”——小油飞 小油飞，资深科幻奇幻爱好者，宾夕法尼亚大学社会学博士在读。

通过对德勒兹两卷本电影书的阅读，从空间角度入手发现一种新的影像形态：空间—影像。空间—影像承继运动—影像和时间—影像而来，共有四种类型：唯物影像、幽冥影像、静观影像和液态影像，这四种类型均从德勒兹在安东尼奥尼与小津安二郎的电影中发现的任意空间与静物空间发展而来。 贝拉·塔尔与罗伊·安德森的唯物影像发展了小津安二郎电影中的静物空间，河濑直美与阿彼察邦的幽冥影像延续了安东尼奥尼电影中主观视点对脱节空间的衔接，弗兰马丁诺·米开朗基罗与菲利普·格罗因的静观影像则对安东尼奥尼及小津安二郎的空荡空间（空镜）进行了拓展，最后是吕西安·卡斯坦因-泰勒与他的哈佛感官人类学实验室在21世纪开拓的新型纪录片诞生的正是空间－影像的最后一种形态：液态影像。 这四种影像分别对应着生成—物质（分子）、生成—弱势之人、生成—动物和生成—不可感知。 迈向一种后人类的电影观。

几年前读过毛泽东选集，当时觉得写的真好，语言简洁，思路清晰，逻辑性强。几年过去，书里面的内容已经记不起多少，近几天突然想重读毛泽东选集，选择了边读边写的方法，利于加深印象，同时发表自己的一些读书心得，不为别的，算对自己的监督。从大约8年前就一直喜欢在豆瓣上筛选好的作品，节约了我很多时间，所以决定在豆瓣写第一本长篇的笔记。

探讨法律的思维方式及中国古今法律的演化，情理法随笔共200章已完成全稿，“再审金瓶梅”既是书稿名也是作者署名

《好奇录》是蝶庵多年阅读古代笔记时，将奇奇怪怪之事，随笔录下，这些奇怪的故事，或者类似于今日报纸中“社会新闻版”中的内容吧，只是古人之奇怪，蝶庵总觉得引人入胜，今人“社会新闻版”中的表演，却总令人目瞪口呆。这是主要的区别吧。涉及的古代笔记，包括：《嬾真子录》、《吴船录》、《云麓漫钞》、《朝野佥载》、《隋唐嘉话》、《癸辛杂识》、《帝京景物略》、《青社遗闻》、《江湖海底》、《可书》、《庚已编》、《玉堂丛语》、《水东日记》等等。对一部南宋的罗愿的名著《尔雅翼》中神奇的文字，则作了今文的翻译，自以为是神来之笔。这些笔记或者有名，或者不那么有名。但其叙述，却无不可惊可喜。蝶庵自叹：中了古典的毒，已然进了膏肓了也。 在文体上，《好奇录》是读书笔记的形式，一书取其可喜的几段，结合个人感受，予以点评；风格上是庄谐并出，随意为文，不做考证，简洁到位，聊以达意而已。 庄蝶庵，黄帝纪元4677年生，江苏宝应人氏，二十岁负笈京城人民大学，本科历史，研究生中文；目前居于江苏句容山中，耕读过日。虽过而立之年，依旧相信世界美好。也曾小试割鸡之刀，零散作品见于个别杂志、报纸，如江苏之《青春》、香港之《当代文学》，北京之《新京报》等。目前主要成型作品，包括长篇小说《反西游记》、《壁虎和五只蝴蝶》，中篇小说《濠上忆旧》、《奇肱国》、《植物人》、《渐近自然》等。目前正在写作的小说，是长篇《记忆楼台》。

作品记录了在一个普通的物理课后，一位深受心理问题困扰、热爱哲学的学生与其物理老师之间一场真实而深刻的长谈。 全书以“聊天实录”为切入点，辅以作者的“思考延伸”，聊命运是否真的存在，聊理性为什么治不好痛苦，聊人为什么如此矛盾。聊到后来，发现所有问题都指向同一个方向——在活着这件事上，我们还能不能找到一种不欺骗自己的方式。这不仅是一份个人的“自救宣言”，更是Z世代在面对内卷、虚无与社会结构性压力时，发出的清醒而痛彻的内心独白。如果你也常常觉得和这个世界之间隔着一层什么，这本书或许能陪你坐一会儿。

我们是否活在一个被精心设计的“系统”之中？意识是漏洞，还是预设？自由是奖赏，还是程序的另一环？ 本书并非提供确凿的答案，而是一次邀请，邀你以“建构者”而非“体验者”的视角，重新审视自身。我们将一同解析“灵魂契约”的隐含条款，探寻意识演化的底层逻辑，并追问：在一个宏大的轮回系统内，个体进化的真实路径究竟何在？ 这是一部超越灵性与哲学的宇宙之书。它试图用理性的框架，对话那最深邃的奥秘。如果你曾对存在的本质感到困惑，并渴望一种超越鸡汤与玄学的、清晰而有力的思辨，那么这场与系统的对话，或许正为你而启。

这本集子可分为两部分，前八篇可看做是评论随笔，后面的部分则都是音乐人访谈。我想这里面还是有一些吸引人的地方，你除了能看到一位年轻人对当下独立音乐做出的片面思考，更多的时候则会被书中洋溢着的那份迷人的青春感所打动。书中记录的海朋森、晕盖、吹万、不优雅先生、RUBUR、海豚踢······这些和作者同龄的乐队，无疑正撞上了这一代人的青春，于是这音乐和着文字，奏出了一篇篇美妙的青春奏鸣曲，时而吵闹，时而沉静，时而忧愁迷惘，时而激情向上。 如果要拿一本书作比较，好让你们对这本集子有更直观的认识的话，我会选马世芳的《地下乡愁蓝调》，这两本书相同的地方在于，比起严肃乐评，书中有太多关于青春的缅怀和抒情性的篇章；不同的是，这本书记录的更多是身边同龄的音乐人及其作品，而非欧美摇滚全盛时期的开拓者和经典，或是上一代人的记忆。 “怎么带你去那，不牺牲天真的世界？”这是海朋森乐队在《乐园》这首歌中的叩问，也是本书作者写作的一个出发点。至于如何“重返乐园”，则需要你自己去寻找答案了。希望你能通过这本书获得一些启发。 封面摄影、设计：林芥