余嘉想不到跟白元凯这种人居然有话可聊。 大数据，她不懂。她的世界里那些事，他估计也不感兴趣。只是，电视里放着昆曲的纪录片。白元凯竟然轻声跟着哼了几句。 “还懂这个？”她好奇，莞尔。 海外归来，又是男士，搞技术，还算年轻人，离昆曲太远。 白元凯说是业余爱好，大学时候结过社，现在只要有时间，偶尔也会去学校参加活动。 顺着电视里的曲子，两人谈起《牡丹亭·拾画》，谁知越聊越深入。 余嘉高中时候就迷昆曲，也拜过师，读大学时是校昆曲社社长，结婚后家里家外忙，兴趣爱好只能放下。偶尔睡前会听听，多少个夜，她都是伴着昆曲的水磨腔调入眠。昆曲里展现的古典的唯美的世界，寄托着余嘉的审美理想。 更令余嘉惊喜的是，白元凯对昆曲，是真喜欢、真研究。非那种只能念出“姹紫嫣红开遍，似那般都付于断井颓垣”的普通爱好者可比。 谈起“拍曲”，他们并且一致认为，拍曲学习昆曲唱腔的必要环节。正确的拍曲，是演唱者对唱腔的完美复原。祖宗传下来的拍曲形式对唱曲除了对控制节奏严格的要求，还要唱出抑、扬、顿、挫，转、垫、入、切、掐、受，唱出“肩膀头”来。 余嘉、白元凯相见恨晚。 余嘉谈到《牡丹亭·惊梦》【山桃红】。这套曲子她和苏州的老师学习过，拍习时颇有心得。白元凯问。余嘉则倾囊相授，“‘则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍在幽闺自怜’。‘则’入声字须断，但不要唱得过于短促，可从容些。‘为你’二字一气连唱，‘如花’连唱，从容，‘如’可用大嗓，‘花’转为小嗓，大小嗓转换须不留痕迹。‘美’、‘上’音用大嗓，‘尺’转为小嗓，‘尺’后换气……” 余嘉说得入迷，结结实实当了回老师。白元凯便也双手交握，仔仔细细聆听，老总化身学生。 他们背后，麻将战得正酣，只是，一家赢，三家输——康隆赚得盆满钵满，三位女士意兴阑珊。 余蕊心思在元凯这边，无心恋战；余爽输钱输得脾气暴躁，摔摔打打；余梦则有点怨康隆太过认真，还撒谎，如此高手，偏偏打之前伪…