内容提要 本书是为综合类大学通识教育所编写的教材，主要介绍了欧洲文艺复兴艺术的历史地位、发展的社会环境以及具有代表性的艺术类别、艺术流派、艺术家和艺术作品。与一般的历史描述不同，本书更加侧重艺术风格的变化发展之中所体现的人文精神变迁。 前言 我们谈论的文艺复兴一般是指西欧洲历史上1400—1600年这段时期。文艺复兴可以理解为一场文化运动。在这一时期，艺术、文学、音乐、哲学和教育各个领域都受到某种程度的影响。这种影响逐渐在整个意大利传播并扩散到西欧的大部分地区。在这个过程中，人们逐渐对古希腊和罗马的艺术和建筑感兴趣，发现和吸收这些古文化，并用于自己的新生活中。文艺复兴时期人们开始创造自己的独特的文化，培养自身对美好事物和艺术的欣赏爱好。诸多文艺复兴时期的思想家感觉到他们生活在一个伟大时代的黎明时期，摆脱了欧洲的黑暗时代；自信文艺复兴不仅复活了古时代的荣耀，并超过了它。这种自信体现在新的艺术技巧、建筑风格、哲学和教育领域，其成果遍布欧洲。 本书材料翔实，观点鲜明，结构清晰合理。本书始终秉承一个宗旨，即在历史解读的框架内为读者提供一种有关文化表达和艺术作品的分析和欣赏。这将帮助读者运用历史唯物主义的辩证眼光来丰富和加深自己对当今世界的最新见解，以鼓励他们投入到未来的社会建设之中。 与一般的历史描述不同，本书更加侧重对这个阶段中人文精神变迁的描述，尤其是其在艺术风格的变化发展之中的体现。读者可以通过本书中对政治、哲学、宗教、艺术相互交融的状态的呈现，更好地理解现代世界开端阶段的精神气质，把握这个世界历史转折时期的独特性质。 参加本书编写的还有宋智容（第二、三章）、谈丽娜（第四、五章）、瞿春伟（第六章）、丁芊（第七章）。 编者 2017年7月 第一章 欧洲文艺复兴导论 第一节 欧洲文艺复兴的历史地位 公元14至16世纪，在欧洲发生了一场文化运动，它起源于意大利，后传播到英…