内容简介 本书是一本系统研究“设计色彩”的基础教材。主要从设计色彩的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对设计色彩基本抽象概念的理解以及创造性地应用。内容主要包括6章，第1章为设计色彩概述ꎻ第2章为色彩的基本理论ꎻ第3章为设计色彩的学习方法ꎻ第4章为色彩情感ꎻ第5章为设计色彩的应用ꎻ第6章为优秀设计色彩作品赏析。这些内容都是设计创作爱好者及专业人士必须了解和熟练掌握的基础知识，并应把这些理论作为以后设计创作的基石。 本书图文并茂，通俗易懂，针对性强，适用于本科院校的艺术设计、影视类专业。也可以作为高职高专学生及艺术设计爱好者的学习用书。 前言 “设计”是当今社会使用频率很高的一个词语，其内涵丰富，无所不包。艺术设计在整个国民经济发展中起着举足轻重的作用，它能使产品身价倍增。因此，如果没有设计的概念和意识，产品应有的经济价值就得不到体现。艺术设计中，“色彩”是重要的设计要素，但其目的并非是写实。设计本身的特质，决定了设计色彩更多地应用于创造与构成。 设计色彩强调的是艺术与设计的色彩结合，又是一种创造性思维活动，能挖掘设计师对色彩应用的潜力和聪明才智，还能认识自身，为我们自由地创作提供超强想象力和创造力的空间。培养设计师和学生们的逻辑思维与形象思维的能力，更广阔的拓展新的设计语言、手段和领域。设计色彩侧重于直觉的、主观的色彩建立，进而引申到理性的、抽象的、设计的色彩表现。 设计色彩重视色彩的组合规律以及与设计意图的有机结合，并把色彩美学观点应用于诸多领域，回归到艺术色彩与实用高度结合的设计理念上来。在当今社会中，设计色彩已经应用于工业设计、建筑设计、纺织印染、时装设计、书籍装帧、舞台美术、商业美术以及视觉传达设计等诸多领域，成为目前设计类院校必修的专业基础课之一。 设计色彩在强调应用型教学的基础上，注重启发学生们的创造性思…