感谢陈传兴、汉宝德、黄春明三位先生接受访问， 使本书得以完成， 谨此向他们致最大敬意。 “摄影绝非历史的偶然，而是蜕变的一刻——她选择以光来发声。” 图片 上图中法文手迹是当代摄影大师尚·杜杰德（Jean Dieuzaide）写给本书作者阮义忠，作为与他初次会面时的赠言。下图则是这位大师于1958年所摄的14世纪古建筑内部。这张名作把摄影表现外在世界以及传达内心感受的深邃能力，作了极致的发挥。我们获得杜杰德先生的同意，以这句话为卷首语，在此向他致诚挚的谢意。 图片 序 一本二十二年前的老书，在今天能以全新面貌出版，对任何作者来说都是值得欣慰的，表示这本书经得起时间考验。我很高兴在撰写《摄影美学七问》时做的所有判断与探讨，至今依然对大家有参考作用。此书在台湾《雄狮美术》连载期间引起很多讨论，并被大陆媒体转载，直到今天，许多摄影家依旧跟我提起，这本书与《当代摄影大师》、《当代摄影新锐》如何影响了他们。 对我来说，撰写摄影评论纯属意外，当年求知若渴，却看不懂英文，硬要内人帮我翻译那些想了解的资料。从这个角度来说，《当代摄影大师》和《当代摄影新锐》可说是我的读书报告，而《摄影美学七问》则是我对摄影宽度与深度的思索。 我从小就对文学、绘画有兴趣，学生时期还囫囵吞枣地读了哲学、心理学方面的书，接触摄影之后，觉得这门艺术除了视觉领域，还可在个人、社会、历史、科技、文化、传播的层面探索。那个年头，摄影圈的朋友大多专注于作品的视觉张力或社会纪实，我对摄影虽有领悟，却不容易找到可沟通的人，最有得聊的，就是刚从法国念书回来的陈传兴。他是朋友中书读得最多的，我经常与他深谈，觉得应该把内容好好梳理，以对话形式呈现一本对摄影美学的初探之书。接下来，我又找了黄春明、汉宝德，总共进行了七问。 回头翻看此书，依然能从这三位朋友的谈话中找到灵感，可见忠于内心的陈述无所谓新旧，永远能给人启发。反观…