新中国美术家·李斛

曹庆晖 刘希言
“CAFAM学术丛书”总序 中央美术学院美术馆 中央美术学院美术馆的学术建设可以追溯至20世纪50年代建馆伊始,当时作为中华人民共和国成立后的首座专业性美术馆,她曾以展览的形式参与到新中国美术史的书写之中。随着迈入新世纪后迎来的现代化场馆建设和系统化发展,中央美术学院美术馆正投入前所未有的心血与开放的多元学科知识热情拥抱,筹措于此背景之下的“CAFAM学术丛书”承载着沿袭经典与变革创新的积极愿景。 中国的艺术界和美术馆界近年来蓬勃发展,进入国际视野的艺术创作和前沿理论对话不断提升我们的文化自信。但我们也深知,有效交流的一个重要前提是对自身透彻的研究与冷静的反思,如何阐释经典图像生成的复杂性,如何勾描新中国美术的清晰轮廓,如何揭示中国当代艺术的本质与外延,如何辩证客观地审视中国的美术馆发展史,以上皆为“CAFAM学术丛书”系列的着眼点。丛书将立足于中央美术学院美术馆扎实的学术研究工作,这些工作既包括对馆内藏品、展览的基础性梳理,也包括对艺术史、艺术理论和美术馆学的深入化思考,我们将持续地组织有创新性的研究性专题,并有计划地对反映最新学术动态的外语著作进行翻译。 “变化无穷的景观不断提醒我们,我们还远没有见识到其中所蕴含的无数种幸福、冥想和哀伤。”这是法国作家安德烈·纪德在《人间食粮》中对未知的感慨,而我们能做的是,努力揭示哪怕是一角,让读者获得关于艺术的片刻欢愉。 图片: 1946年,徐悲鸿为李斛画展题词。家属藏。 序 范迪安/中央美术学院院长 在2018年中央美术学院百年校庆、2019年李斛先生百年诞辰之际,我们隆重举办“远志四韵——李斛的艺术步履”大型回顾展,并出版画册,悉心汇集李斛先生不同历史时期的艺术佳作百余件以及珍贵文献,这对于我们认识李斛先生在中国画画法革新上的实践经验与艺术成就,学习他尊师重道、崇德尚艺的人生远志与艺术精神有着重要的学术意义。 在20世纪…