中国旋律——二胡与交响的对话 陆轶文二胡独奏音乐会 2019年12月9日，上海交响乐团音乐厅将举办陆轶文二胡独奏音乐会。斩获金钟奖、文华奖等国内顶级比赛大奖的“中国新十大二胡演奏家”之一陆轶文，是近年上海培养的一名不可多得的青年艺术人才。全面扎实的音乐素养让她总能游刃有余地挑战各类高难度作品，她对音乐作品的精神内涵亦有着独特的感悟和见解，在当代作品的演释上更具广泛的影响力。 本场音乐会，陆轶文精选了杨立青、黄安伦、周湘林和王建民四位当代著名作曲家的二胡协奏曲，作品创作年份横跨近三十载，希望以此回顾与展望中国民乐的发展与未来，献礼新中国成立七十周年。 图片 Music book 音乐书屋 外刊介绍 MAGAZINES 文字_大犀牛 《BBC音乐》 BBCMusic 2019年9月号 图片 ● 大提琴家韦伯（Julian Lloyd Webber）围绕着埃尔加的《E小调大提琴协奏曲》撰文一篇。演释埃尔加的协奏曲正是这位大提琴家的拿手好戏，他在Philips灌录的唱片曾入选该公司五十周年庆典系列再版。通常，演释者撰文谈作品，也会反映其鲜明的个人风格。譬如指挥家迈克尔·蒂尔森·托马斯谈贝多芬的交响曲，就带有高度技术派的特点。而韦伯的这篇文章，贵在深入浅出，并不始终深入细节部分，在需要时也会结合自己的演奏经验，谈得颇为具体。他提到，过去他和富尼埃学习的时候，曲目包括拉罗的大提琴协奏曲，其中有些记号难以做出完整呈现。富尼埃让他不必拘泥，然后又补充道：“就像演奏埃尔加一样。”韦伯指出，埃尔加在乐谱上的标记更多的是让演释者看到作曲家灵魂的一扇窗户，跟着那个方向，总不会有错。 ● 钢琴家阿姆林（Marc-André Hamelin）的访谈值得一读。这位钢琴家算是当代的传奇人物之一，很长一段时间里，仿佛越是困难的作品，他就越有兴趣演奏。不过相对而言，阿姆林的注意力更多地集中在浪漫派与后浪…