内容简介 本书从历史角度系统地论述了中国彩塑艺术的起源、形成和发展，结合大量历史文献资料和图片全方位阐述了不同朝代彩塑作品的风格和特点，总结了传统彩塑在千百年间形成的造型观念、表现方法，对中国古代雕塑艺术中的诸多问题做出了客观精辟的分析，从理论和实践两方面对当代彩塑教学、创作实践和理论研究做出了重要的探索和经验总结，对弘扬民族艺术、促进当代雕塑艺术多元化发展具有现实指导意义和长远影响。 作者简介 图片 胥建国 著名雕塑家、理论家、教育家、诗人1962年生于洛阳，祖籍山东莱芜 清华大学文学博士，清华大学美术学院硕士生、博士生导师，吴冠中艺术研究中心研究员。曾任中央工艺美术学院雕塑教研室主任、清华大学艺术与科学研究中心（办）主任、《学院雕塑》副主编、首届中国美术家协会雕塑艺术委员会委员、中国非物质文化遗产“泥人张”彩塑研究会研究员、中国非遗艺术设计研究院学术委员会副主任。 主创1997年中央政府送香港大型礼品雕塑“永远盛开的紫荆花”，获国家颁发设计突出贡献奖；为人民大会堂、总政歌舞团、江西省安源路矿工人运动纪念馆、贵州省遵义会议纪念馆、山东省临沂革命纪念馆创作大型主题性雕塑，为北京、重庆、秦皇岛、洛阳、潍坊等城市设计大型标志性雕塑，代表作《女娲》《意象之鸟》《风节》《和而不同》《玄门》等，分别永久收藏于北京国际雕塑公园、福州国际雕塑公园、清华大学、芜湖国际雕塑公园、漳州国际雕塑公园。 出版理论著作《走向新雕塑》《精神与情感——中西雕塑文化内涵》《中国彩塑艺术》，文集《雕塑艺术宏层说》，作品集《大象无形——胥建国雕塑作品集》，诗集《聊了集》，发表论文40余篇。 策划组织“2001中国延庆·国际城市雕塑艺术展暨学术研讨会”“2002中国北京·国际城市雕塑艺术展暨学术研讨会”“2003中国福州·国际城市雕塑艺术展暨学术研讨会”“2003中国AGI（世界平面设计师学会）大会”“2…