香港，这个被封锁在高楼中的围城。城外的人往里可以看见攀天的机遇和梦想，而城里的人却紧盯自己的脚步，埋头奔走在繁华与喧闹之中。 快节奏的生活被放置在显微镜下，一切都在被放大的时候，唯有一人，试图将自己从中抽离出来，俯视整座城市，并将其压缩成一个汇集了多旋律的音乐盒。 他是黎炽明，在香港待了半个世纪的微缩模型匠人。他用微缩的方法，努力保留住了瞬息万变的城市和香港市民的集体回忆。 人物小传 图片 从事建筑模型行业近三十年，在没有电脑、机械的最初，黎炽明全凭一双手压缩还原了种种建筑。而随着机械生产制造业的发展和北上，香港的手工者开始转做监工和指导的工作。但由于对手工制作有着莫名热爱，黎炽明还是逆着形势开办了一家制作微缩模型的工作室。 微型创作于18世纪初，发源于德国皇室，后来渐渐被各国贵族所喜爱。其实，最初的微型创作并不看重标准的比例，如现今流行的1：12。纵使当时的微型艺术在比例上尚未形成任何规范，但其仍然使人能够立体地保存生活中的任何东西，因此微型创作很快就由德国流传至荷兰，继而遍及英美等地，后来更普及至日本及东亚地区。 单丛概念上，很多人难以分辨模型和微型创作之间的差别。其实仔细比较两者，微型艺术比模型更加重视作品的细节。模型只着眼于完成品的外型，并非其内在的形态，例如建筑模型大多只是一个外壳，里面却全都是空的。而微型艺术对作品里涵盖的所有东西，从外表的形态到立体面的细节和布局，都需要一丝不苟、极其细致。 正因如此，微型艺术慢慢被视为一种比相片更为优秀的保存历史文物的方法。透过微型创作，所有文物都能被完整及立体地保存，并且能触摸得到。同时，微型创作在物料选用方面极具弹性，丰俭由人。因此，微型创作亦逐渐被普及成一种老少咸宜的艺术活动，而每个微型创作者都能把在生活上对自己有意义的东西完完整整、全面地保存下来。 图片 昨日今时的一场抵押 图片 位于湾仔的和昌大押，是十九世…