英国绘画
[英] 牛顿(著)
英国绘画曾经于两大领域内造诣极高,——即十八世纪的肖像画,与十九世纪的风景画。但在干斯巴罗与雷诺兹、康斯塔布尔与忒纳等大家以外,英国自始即有富于想象的浪漫主义传统,及其平行的素描画传统,与油画传统对峙。这种情形,在欧洲大陆是从来未有的。
今日,与大陆隔离了四年以后,这些传统愈形巩固,而且无意之中我们获有发展自己性灵的机会。
这本简略的导言,决非列举画家姓氏与著名作品的编目,而是侧重于英国绘画的两大系统,一觇我国对欧洲主潮的贡献。 一 荷加斯以前的英国绘画
中世纪欧洲的理想,期望,复杂的心境,有一部博大浩翰,卓越不凡的纪录,垂诸后世。古往今来,世界上瑰丽奇谲到极点的建筑,以金碧辉煌的字体与插图为装饰的珍贵典籍,惨淡经营,功力极深的技术表现,一部分都是泛称为中世纪这个时代的产物。尤可异者,文物之盛,几遍全欧。除中欧艺术遗产比较贫痔而外,他若意大利、西班牙、荷兰、法国、英国,皆与促成达拉塔、坎特布里、夏特勒、亚眠安各地的大寺,阿尔的圣·脱洛斐、凡洛那的圣·齐诺、西西里的蒙累阿雷诸教堂之基本精神,一贯呼应。
今日倘欲举出一批近世建筑物与上面的那些匹配,就得到纽约的胡尔渥斯大厦,洛克斐罗中心区之类,或十八世纪的凡尔赛与布楞宁宫殿。性灵的流露,创造的精力,从未停止,不过改换了性质罢了。从前,创造力的根源只有教会,后来逐渐增多,国王贵族都成了艺术制作的推动者,如今又轮到百万富翁来提倡了。
因为当时人类的创造都以教会为中心,所以中古时代的作品才有那种明白固定,普遍一致的风格。那个时代,国界在政治上尽管有它的意义,在文化方面却无足重轻。所以英国艺术史虽为时短暂,亦不得不承认:纯粹不列颠民族的艺术,直到教会艺术式微的时代方才开始。固然中古时代的英国艺术品不为不多,而且也有它的特点。达拉姆大寺在欧洲就没有匹配,西翁袈裟刺绣的精细也独一无二,但两者在艺术上可说都是梵蒂冈的附属品,不比荷加斯的…