内容提要 水墨画在中国流传数千年而不衰，得到无数文人墨客的喜爱。现在，水墨画的风格更是风靡于各类优秀的国产电影和动漫作品之中，在新时代中焕发出了勃勃生机。 本书共分为5章，以“缥缈山水”为主题，带领读者循序渐进地学习了水墨画的绘制技法。第1章介绍了常用的国画工具；第2章介绍了国画中调墨、运笔、调色的基本技法；第3章到第5章分别以“江河之悠远”“山林之清意”“寄情山水间”为题材，详细介绍了各个案例的绘制技法。本书中的作品气韵生动，意境淡然悠远，寥寥几笔间尽显水墨画意之美。 本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，适合国画、水墨画爱好者及相关的培训机构学习、使用。 前言 水墨画在中国经久不衰，可以说是中国文化的一种象征。水墨画的工具和材料的性能，决定着其特有的中国特色。在作画的过程中，我们可以充分感受到宣纸的渗透性和毛笔笔锋的丰富变化，用各种画法和笔法去表达事物。 中国水墨画讲究作品的气韵和境界，十分注重“诗意”的表达。传统的水墨画追求“气韵生动”，不拘泥于物体的外表，更多的是强调和表达作者的主观情趣；讲究“以形写神”，通过墨色的变化和具有韵律感的线条追求一种“妙在似与不似之间”的感觉；讲究“骨笔用法”，不刻意追求透视，不强调物体的固有色和环境色，讲究留白和物象的“气势连接”。可以说，西洋画更多的是一种“再现”的艺术，而水墨画则是“表现”的艺术。 水墨画发展至今，已经不能仅用某一画种来概括了。同时，当代的水墨画也不仅限于“墨分五色”“气韵生动”这些传统的风格。当代水墨画应当既继承古代传统绘画的基因，又立足新时代焕发出新的活力，在绘画、影视等各种艺术门类中绽放自己独特的光彩。 第1章　认识国画工具 本章将从认识国画工具开始，带领大家学习笔、墨、纸、调色盘、颜料及其他辅助工具的使用方法。 1.1　笔 在国画的材料中，毛笔是最重要的工具。初学者对毛笔特性的了解程度，直接关系到其…