图片 图片: 弘一法师书法作品 图片: [唐] 王维《长江积雪图》局部 图片: [明] 董其昌《行书五绝地》局部 图片: [宋] 梁楷《六祖斫竹图》 图片: [清] 八大山人《鱼》 图片: [清] 弘仁《山水图》局部 图片: 苏曼殊《山水图》 图片: [宋] 苏轼《枯木怪石图》 图片: [明] 周臣《柴门送客图》 《诗与禅》新版自序 读中国古诗，常常会被情景交融、千古传诵的诗句震撼：顷刻间，一幅“即目可见”的图画“唰”的一声挂在眼前，画面溢出的情感又莫可名状，无法用单一的概念概括，唯一的感受是：自己已彻底被这种情景所吸引、所慑服，完完全全沉浸、自失于这种既似曾相识，又顿感全新的境界之中…… 这是为什么？这种诗句是怎么产生的？古人是怎么创作、欣赏这种诗句的？又是怎么试图说明这种创作、欣赏过程的？就需要探索了。 好在一些品位高、体悟深的古代诗人和诗评家、诗论家写着写着诗，评着评着诗，慢慢就情不自禁地“以禅喻诗”，用“参禅悟道”来比喻高品位诗歌的写作和欣赏过程，而且愈比喻愈有味焉。这就透露了一个信息：诗与禅有关系，而且不是浅薄的或一般的关系，而是深厚的、具有特殊性的关系。那么，这种关系是如何在中国这块早已弥漫庄风玄谈的土地上产生的？佛、庄、玄、禅、诗又是如何关联互动的？就是更具体的需要探讨的题目。笔者正是带着这种“问题意识”，让思考围绕那些“问题”盘旋，来构想、写作本书的。 于是，读者可以在这本书里看到佛、庄、玄、禅、诗的冲撞与融汇，看到禅对超然心态的高扬，看到诗人审美自觉发生发展的历史和审美理解的逐步建构，并最终悟出“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”“惟悟乃为当行，乃为本色”的道理，明白诗人如果一辈子只知道鼓捣“比兴”手法，终究写不出高品位的诗来的原因。 如果您对本书的“问题意识”和初步解答已有兴趣，自然可以开卷披阅。但读过本书的专家学者和普通读者也曾对…