献给利兹 译序 19世纪末的欧洲，传统与现代针锋相对又交相辉映，政治思想如此，艺术创作亦是如此。此时的维也纳便是一个典型案例——在政治分裂、社会瓦解的危机中，这座城市涌现出一大批极具原创性的政治家、思想家、艺术家。他们的诸多观念（如反犹主义、俄狄浦斯情结、超前的建筑理念等），至今仍广受争议甚至诟病。但无可否认的是，这一代精英分子对当时（乃至后来）的西方社会文化，具有极大的塑造作用。《世纪末的维也纳》正是这样一幅群像，所描画的人物各具特色又彼此协调，就连其中的建筑，也从背景中跳了出来，俨然成为具有生命力的主体。 作为普利策获奖作品，《世纪末的维也纳》是一部成功的断代思想史。作者休斯克从纷繁复杂的欧洲历史中取出一个具有典型意义的切片，然后便开始细致地审视、考据、阐发，甚至还有那么一点点合理范围内的演绎和渲染。可以说，一个优秀的史学家，如果知道将历史的哪个部分切割出来作为自己的研究和书写对象，其作品就已经成功了一半。对于国内读者而言，本书颇有些《万历十五年》的味道，而取代张居正、海瑞、戚继光们的，是施尼茨勒和霍夫曼斯塔尔，是舍内雷尔、卢埃格尔和赫茨尔，以及克里姆特、柯克西卡、勋伯格，当然，还有那位永远都在刺探人类内心世界的弗洛伊德大师。 人人都知道，政治思想与文化艺术是不可分割的，但两者究竟怎么个关联法，却难以言说清楚，毕竟两者外在的表现形态和话语模式实在差别太大。然而《世纪末的维也纳》在这方面给出了精彩的阐释，作者用生动翔实的例子、逻辑清晰的论述，让读者心悦诚服地认定，在那个时代，那般情形下，维也纳的建筑、雕塑、歌剧、诗歌……所有的艺术形式，似乎就该那样表现，一切都是再自然、再合理不过的事情。 《世纪末的维也纳》原书用词艰涩，行文冗长，加之译者不识德语，相关表达只能通过英语理解，抑或询问友人，所以在翻译过程中确感力有不逮。第一版面世后，也见到一些朋友的批评和指正，对此译者…