内容提要 在文化产业大力发展的今天，越来越多的人投身插画创作。商业广告、视觉设计、动画、游戏、展会等都离不开插画创作，而人体又是组成插画的基本元素。本书将人体结构基础知识与行业角色设计需求紧密结合，全方位、多风格地详细讲解人物与非人形象的创作技法。 本书共8章。第1～3章讲解人物素体造型基础、人物头像设计、人物动态设计；第4～8章讲解中式、日式、西方、幻想风格人物造型，以及异人类与魔物造型。 随书附赠书中4张线稿的上色视频，供读者观看学习。 本书既能用于学习绘制知识，又能作为一本精良的临摹参考用书，适合有一定美术基础的动漫爱好者、动漫或游戏相关专业的学生，以及动漫、游戏行业的美术设计人员阅读。 前言 有时候，你对着游戏和电影中那些出自他人之手的人物，感叹的不只是“这个人物设计得太棒了”，还有惋惜——如果能这样或那样设计不是会更好吗？或者，你在想象一些用文字描述的角色时，希望他们能是某个具体人物。再或者，你总能灵光乍现，不满足于让人物形象停留在不可见的想象里，试图将其画出来——确实，画面几乎是最直观的表现形式。思维是千变万化的，创意不应该被埋没，我们都有亲自动手的权利，把自己的想法落到实处，并向他人展示，无论是出于爱好，还是出于想赋予创意一个呈现的机会。 本书的初衷，就是为将大脑中的人物形象以画面的形式呈现出来提供一些参考与支持，引发对此有兴趣的读者尝试的欲望。我认为每个人的想法都有独特的优势，我自己也不过是在有限的技术层面上将自己的思维方式表现出来，倘若我能对翻开本书的您有所提示与鼓励，就太好了。 我打算以写实手法，从人物形体的初步建立到面部形象的生成，再到简单的动态设计，最终展开面向多种时空、地域与故事背景的人物创作。我在这里不过负责“抛砖”，想要引出的“玉”则是阅读本书的您的创意。本书呈现多种示例，根本目的是帮助您自由参考、组合并加入新鲜的创意，以形成自己的独特设…