邱振中，1947年生于南昌。当代艺术家、书法家、诗人、艺术理论家。中央美术学院教授、博士生导师、书法与绘画比较研究中心主任，中国美术学院教授、博士生导师，中国美术馆展览资格审查委员会委员。曾任北京奥运会开幕式水墨顾问，日本文部省外国人教师、国立奈良教育大学客座教授。 著有《书法》、《中国书法：167个练习》、《书法的形态与阐释》、《神居何所》、《“人书俱老”：观念与机制》（即出）、《书写性与图形生成》（即出）、《写意的定义》（即出）、《字结构研究》（即出）与诗集《状态－Ⅳ》等。于北京、日内瓦、奈良与香港等地举办个人作品展览，参加国内外多种重要展览。获“中国书法兰亭奖”理论奖、教育奖、艺术奖，获第十届“上海文学奖”诗歌奖、韩国“全北世界书艺双年展”金奖。 前言 《书法的形态与阐释》所收录的文章是我对书法基本性质的思考，而《神居何所》则是我在思考书法基本性质的同时，对有关书法的各种问题的讨论。其中有书法史的个案研究，有对古代作品的分析和对当代创作的思考，也有对书法研究中思想方法的反思。 全书共分为四辑。 第一辑，有关历史的问题。 在对书法现象的把握中，首先是对作品的深入感受。对作品感受的状况在很大程度上制约着人们的思考，也影响着人们的创作。 说到感受，最困难的是对感受深度的判断。不论是欣赏、创作还是研究，对主体敏感程度和感受深度的要求是没有止境的，其深入之难、安于原有状态之难以自觉，都远远超出人们的想象。但我们无法制定出一个抽象的标准，人们只能尽力罗列各种紧密结合形式构成的感觉的陈述，从而积累起各种不同感觉状态的“标本”，然后在这些积累的基础上再谨慎地确立一些判断感觉深度的方法和标准。 这一辑中的文章，是我在各种不同的情况下对古代作品的感受和思考。 我尽可能把感受与激发感受的形式构成的细节记录下来，其中也包括一些归纳和分析，但感觉、感受的积累是其中基础的部分。更深入的历史…