据Jean Giraudoux, Theatre complet, Paris: Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 1982版本译出。本项翻译计划得到法国国家图书中心（Centre National du Livre）的翻译资助。 中译本导读 “它飞得太高了……飞这么高是看不见影子的，连影子也没了。” ——《厄勒克特拉》，第二幕第七场 1 上世纪三四十年代，法国戏剧出现一种独特现象。好些作者纷纷回归古典，不止于文艺复兴以降的法国古典主义，而是直接追溯古希腊传统。 1931年纪德的《俄狄浦斯》，1934年科克托的《地狱机器》，均系改写索福克勒斯的俄狄浦斯故事。早在1922年，科克托在巴黎工坊剧场依据古本上演《安提戈涅》，但他最终从古诗人俄耳甫斯那里汲取灵感。而纪德更早，1899年就改写过普罗米修斯、菲罗克忒忒斯等神话。 1932年阿尔托发表残酷戏剧理论，依稀可见古代希腊哲学和秘教传统的痕迹。 1934年薇依写《被拯救的威尼斯》，1944年加缪上演《误会》，这两出戏表面与神话无关，但加缪有意让现代人物讲古典悲剧语言，薇依则宣称：“自古希腊以来第一次重拾完美英雄的悲剧传统。” 1937年季洛杜的《厄勒克特拉》，1942年萨特的《苍蝇》，1944年尤瑟纳尔的《厄勒克特拉或面具的失落》，先后在战时改写阿伽门农家族神话。 1944年阿努伊改写《安提戈涅》，迄今让人念念不忘。 类似的例子还能举出许多。 文坛出盛况，可靠的翻译功不可没。帕纳斯派诗人李斯勒的古希腊悲剧全译本问世于1872年至1884年间，到了世纪交替时渐渐不够用了。1897年佩吉写《贞德》，仿索福克勒斯而自译《俄狄浦斯王》开场。克洛代尔历时二十年重译埃斯库罗斯的俄瑞斯忒斯三部曲。保罗·马松等索邦学者和美文出版社合作的希腊经典勘译本陆续问世。新译本引发新一轮神话重述，这股风潮影…