上卷：读札：山色有无中 ◇ 《照夜白》，散日余 ◇ 网上订的书，韦羲的《照夜白》到。午间休息片刻，信手翻读，谈山水画时有这么一句韦应物的诗“凄凄去亲爱，泛泛入烟霞”，韦羲的评价是：“有一种凄凉的节奏，然而美，韦应物写得惆怅，又有仙意。别离是悲伤的，然而毕竟去新的地方……” 这话刚好合眼前同事桌上的那一抹水蓝浅紫，拿来形容香豌豆花气息相通。美好的花和有仙意的诗文一样，皆有远致，也叫人平白生出惆怅来。 韦羲对中国古代山水诗的解读，充分调动了山水画的“看”和古琴曲的“听”：远和近，上和下，大小对，有我无我，以静写时间，以动状空间，小中见大，由此而彼……更如构图的高远、深远、平远，笔墨从实景到虚境，及至意境、风格、画品，乃至“悠悠”“杳杳”“浩浩”“渺渺”“寂寂”，真个是“澄怀观道”，“琴中有山水，山水有清音”。这种解读很通感很古典，萧然有远意，是美的享受。 中国古典的山水诗和山水画原就是画中有诗，诗中有画，更形而上为文学和美学上的一个传统，是可以寄放我们的性情与自在的精神故乡。 所以“山水”是名词，也是动词；是地理的，也是人文的；是一种目光，也是一份观照；是太古之音，万籁俱寂，也是莽荡宇宙，人间慈悲……山水其实已内化为了我们自己，部分的自己。我们借此和“自己”相对——在艺术的世界里，我们穷尽一生，不就是为着和自己对话，和自然天地、宇宙苍生对话么？扩而言之，山水寄寓了中国的精神气质。 如此贯通中国的山水和哲学，又以比较的视野借西方思维观照东方传统，以时空和诗学的方式论画，实在是生机妙趣得很，也机杼迭出。我有点舍不得一下子读完，阖上书冥想，不觉生出爬山看园和在山阴道上的感觉，眼目间绿意纷披，循环曲致倘佯。看山是山，看山不是山，看山还是山，倏尔三重境界纷至沓来。 借明代洪应明的联句还真契合这一刻我阅读的心境： 诗思在霸陵桥上，微吟就，林岫便已浩然。 野兴在镜湖曲边，独往时，山川自相映…