画家之眼:审美的十二要素
[美] 安德鲁·路米斯
图片 前言 美是艺术的源泉 Prologue
当今艺术领域的混乱状况无疑让老少艺术家们都心生疑惑,我们不禁询问:以目前的标准看,我们到底依据绘画的哪些特点来评判它的好坏?艺术教学过程中到底还有什么是可以遵循、可以立足其上的基本艺术原理?艺术究竟是在堕落,还是正通过一些新的概念重新焕发活力?
现在艺术家面临的最大问题似乎就是:他们首先要对艺术有清晰的个人理解,然后要为自己创造力的发挥开辟一条新道路,最后还要集中精力实现自己的目标。艺术家必须认识到,现在除了个人理解之外,艺术不再受限于任何理论,也就是说,艺术不再局限于任何既定的方法和手段。如今,艺术正在经历变革带来的种种困难。但艺术也终于以前所未有的方式,向个人创造敞开了大门,它已经成为一种丰富的表达自我的手段。
现在如果我们选择当一名专业艺术家,就必须扩大艺术的范围,将各种有创造力的表达形式都视为艺术。艺术不能再像往常一样仅仅局限于绘画与雕塑,它必须融入我们日常生活,就像我们现在体验到的那样(当然,在未来,艺术依然将会是我们生活中必不可少的一部分)。建筑、陶瓷、工业设计、编织、纺织等都可变成艺术,都是与我们崭新的生活方式密不可分的表达方式。
我们不要再把艺术当成某种“主义”或者教派。虽然完整的艺术概念包含这些成分,但它们仅仅是整个艺术活动中的几个小侧面。艺术其实是人类本身必不可少的一部分,只要回首过往我们就能发现,从人类刚刚拥有智慧开始,艺术就已经出现了;而且我们在所有人类群体中都能找到艺术的踪迹,它就是人类努力创造一个更加美好的世界,并用各种方式将美融入生活的一种表达手段。艺术是一股具有创造性的力量,它会自然而然地适应人类所处的特定历史阶段中的具体境况,在如今这个历史阶段里,人类普遍反对各种传统,所以在艺术领域出现变革也是顺理成章的。
今天一些国家出现的各种政治危机,追根究底其实就是人们为了争取个人自由以及表达自由而…