内容提要 你是否有这样的困惑—世界名画到底好在哪？在那些各不相同、复杂交织的图案里，到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢？ 其实，欣赏世界名画也是有方法的。例如，艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个方面来构思他们的艺术作品，那么，我们也可以从这些角度来欣赏作品，还原艺术家的匠心与巧思，从而更直观、深刻地领悟到世界名画的超凡魅力。 本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一—空间，以世界名画为案例，用生动的视觉语言为读者介绍了空间的运用、变化及其带来的艺术效果，从而一步步揭开艺术中“美”的秘密。希望读完这本书，大众艺术爱好者可以获得更加敏锐的审美力，从而进一步感受到艺术的魅力。 本书适合对艺术感兴趣的读者阅读，也可供从事美术教育的相关人员和机构参考。 前言 Preface 图片 每次走进美术馆和博物馆时，您是否都有这样的困惑——世界名画到底好在哪？在那些各不相同、复杂交织的图案里，到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢？ 你是否感到迷茫——虽然读过一些关于名画鉴赏的图书，但碰到不熟悉的作品，似乎还是没有头绪，不知该如何欣赏？ 其实，艺术创作也有“套路”，而艺术家手中的“魔法棒”正是线条、色彩、空间、平衡这些最基础的艺术元素和法则。因此我们编写了这套“世界名画好在哪”系列图书，它分为《世界名画好在哪 艺术中的线条》《世界名画好在哪 艺术中的色彩》《世界名画好在哪 艺术中的空间》《世界名画好在哪 艺术中的平衡》四册，以具有代表性的世界名画为案例，以这些艺术元素和法则为线索，逐一拆解和呈现世界名画的伟大之处，为大众艺术爱好者提供一套可复用的艺术欣赏方法论。 这套书用生动的视觉语言为读者呈现了艺术元素和法则的运用、变化及其产生的艺术效果，为读者揭开名画欣赏的秘密。读完这套书，相信你会恍然大悟——原来线条、色彩、空间、平衡在名画中是这样呈现的，原来画面传达的不一样的视觉感受由此而来，甚至作品所带…