序言 书法技法，历来是书法创作所要研究的重要内容。在传世的古代书论中，有关技法的论述，占了相当大的篇幅。但是由于历史、社会和书法艺术自身的种种原因，这项作为书法艺术的基础性工程，迄今未能建立起较为完整而又能够体现艺术创作规律的体系。 这是一种与这门艺术的光荣极不相称的局面。在被誉为“东方艺术之冠”的书法艺术的最基础层面上，荒芜和混乱给这颗明珠的光辉蒙上了令其难堪的阴影。一方面，玄之又玄的神秘主义倾向给她抹上了荒诞的色彩，把原本简单明了的问题搞得歧义横生，从而将之纳入贵族艺术的专利；另一方面，无知和粗暴又将她推到了非艺术的边缘，特别是“现代书法”的列车驶入书坛之后，一切创作技法都被视作为换取新生而必须焚烧的“涅槃”。十多年的“书法热”，尽管造就了大量的创作、理论人才，然而对于技法小道，许多人则不屑为之，不屑谈之，甚至不屑一顾。而当书坛热衷于时髦的西方哲学并用以阐释中国书学时，当比较艺术兴盛从而将各种西方音乐、现代建筑充斥于当代书论时，人们似乎忘了，这种哲学的思维、逻辑和语言，这种音乐表现的旋律和节奏，这种建筑的设计和造型，又哪一样少得了最基本的技巧。 《沈尹默论书丛稿》作为现代意义上的第一部书法技法论著，详实地记录了沈尹默先生对传统书写方法主要是笔法方面的总结和阐释，衣被后学，非止一代。但由于历史的局限和沈先生所处时代的多种复杂因素，沈先生所做的工作并未完全达到沈先生所预期的效果，用今天的标准看，沈氏的技法论述也还缺乏完备、系统的构架。这是一个必须填补的历史空白，否则，势必影响中国书学的发展前途。 这便是我对刘小晴先生所从事的研究十分钦佩的缘故。多年来，他选取了书法技法这个在当前不太热门甚至为一些人认为是没出息的领域，默默地进行着艰苦的耕耘。熟悉他的人知道，刘小晴不缺乏哲学的思辨才能，也并非没有宏篇巨制的手笔，从他问世的论著中完全可以看到他对书艺的研治程度和对书学的把握能力…