莎士比亚喜剧五种

[英] 威廉·莎士比亚
译本序 一 英国文艺复兴时期的伟大的戏剧家莎士比亚一生辛勤创作,为后人留下了一份丰富的文学遗产。他所创造的一系列巨大的悲剧人物形象——像哈姆莱特、奥瑟罗、李尔王、麦克贝斯等——可说标志着欧洲文艺复兴时期所达到的一个文学艺术的高峰。 在喜剧方面,莎士比亚同样取得很高的成就。文艺复兴时期的人文主义者抱着美好的理想,深信人类的前途是无限光明的,这种乐观主义的精神是莎士比亚的喜剧创作的基调;而贯穿在他那些最优秀的喜剧中,两个相互联系着的主题思想是:清晰地表达出要求个性解放、热爱现实生活、歌颂真挚的爱情等人文主义思想;另一方面,拿笑声做武器,对于各种各样阻挠社会向前发展的封建保守势力,给以无情的讽刺。 诗人在赋予他的喜剧以鲜明的社会意义的同时,有意识地把专门偏重情节、充满“巧合”“误会”的喜剧,逐渐转变成为一种在当时说来是新型的性格喜剧。这里就有值得我们向古典艺术大师借鉴、汲取创作经验的地方。我们看到,借重“误会”“巧合”,以情节离奇曲折取胜的喜剧手法,在莎士比亚喜剧创作发展的过程中,逐渐退到次要的地位。譬如说吧,在《错中错喜剧》(1592)里,笑料的产生完全由于两对双生兄弟的面貌酷似造成了层出不穷的误会,至于老大和老二的性格,正像他们的面貌,很难说得出彼此之间有多大区别。 到了《温莎的风流娘儿们》(1598),尽管诙谐百出,使人捧腹大笑,展现在舞台上的画面,却是平淡朴素,无非英国小城镇中的日常生活而已;而剧中人物的性格却用讽刺画和对比的手法,刻划得淋漓尽致。 喜剧结构的重心转移了,人物形象占了首先引人注目的地位,不再是戏支配着人物,而是人物带来了戏——喜剧因素、戏剧冲突,开始建筑在人物性格的种种矛盾上。 这样,高大的悲剧人物形象出现在诗人的笔下之前,我们看到,他在喜剧的舞台上已经成功地创造了可鄙又可笑的福斯泰夫这样一个不朽的典型人物;已经塑造了个性化的犹太人高利贷者夏洛克的形象;…