艺术设计概论
尚争妍 王珊 编著
内容简介
本书针对高等院校学生毕业后工作岗位能力需要和学生认知规律等方面而编写的,具有以下特点:①主要讲述艺术设计的基本原理和实际应用;②理论讲解和图片欣赏相结合,便于学生理解。
本书主要内容有:导论,现代主义之前的艺术设计,现代设计与后现代设计,艺术设计的范畴,设计的要素、方法和程序,设计美学,设计的趋势。
本书可作为本科及高职院校艺术设计专业的基础教材,也可作为对艺术设计知识有兴趣的人士的自学用书。 前言
近几年来,由于社会对艺术设计人才需求的与日俱增,国家制定了扩大招生规模等一系列政策,艺术设计专业在一些综合大学、工科和师范院校中纷纷开设起来,到目前为止有超过1000所高校开设了艺术设计专业。艺术学院、美术学院、设计学院、动画学院等二级学院也相继在这些高校成立,其发展趋势之猛、规模之大都是空前的。
艺术设计教育应实现由“理论灌输”到“实践操作”的转变,将理论知识与实践能力有机结合,培养市场经济所需要的上手快、素质高、业务精、技能强的专业人才。本书围绕培养实践能力强、素质高的技能型专门人才的要求编写而成。
培养高素质的应用型人才,除了建立完善的教学计划和高水平的课程体系之外,还需要与之相配套的适用图书。本书就是为切合应用型设计人才的培养目标,在对企业进行广泛的调研和分析毕业生就业反馈信息的基础上编写的。本书具有如下特点。
(1)理论针对性强。在本书编写的过程中,考虑学生毕业后就业的工作岗位及岗位对其素质和技能的要求,全书侧重于艺术设计基本原理的阐述,力求概念、原理表述准确且通俗易懂,便于学生理解和掌握。本书注重吸收新知识和采用新准则,适当强化理论知识,以便帮助学生打下坚实的理论基础,并提升学生解决实际问题的能力。
(2)本书配有大量图片。图片与艺术设计领域密切相关,供学生运用所学的艺术设计基本原理进行分析探讨;课后设置了相关练习题,让学生及时巩固所学的理论知识,为…