献给敬爱的爸爸、妈妈 序一 冯天瑜 鲁虹带给我们的这本《中国当代艺术史：2000—2019》，延续了他一贯的写作方法，即在大量占有文献与图像资料的基础之上，以平实、客观的文字描述了中国当代艺术在21世纪以来的发展现状。 提到当代艺术史的书写，鲁虹一直有着他自己的方法论支撑。因受美国艺术史家H.W.詹森工作方法的启发，他首先做的工作就是想办法占有大量图像与文字资料—史料表明，H.W.詹森的工作乃是由对作品图像的收集、分析和研究开始的。从1998年起，鲁虹开始以各种方式搜集重要艺术家的作品图片，然后不仅配上了作品说明和艺术家简历，还按照年代排序出版了四本相关书籍。如《中国当代美术图鉴1979—1999》（六卷）、《新世纪中国当代艺术图鉴2000—2005》《聚变：中国当代艺术图鉴2005—2009》《中国当代艺术全集1978—2008》（六卷）等。需要说明的是，虽然以上图书介绍了众多优秀的中国当代艺术作品，但并不是真正意义上的艺术史，至多只能算是当代艺术的图录史。不过，它们后来却构成了鲁虹撰写中国当代艺术史的基础。由此，他也探寻到了写作的框架或展开问题的链条。 2006年，鲁虹进入了艺术史书写的新阶段，《越界——中国先锋艺术1979—2004》一书就是运用他自己创立的叙事模式而进行普及版写作的初步尝试。由于此书一方面采用了文图相配的方式，一方面又融学术性、知识性、历史性、文献性、直观性与可读性于一炉，所以在出版的当年9月就在北京三联书店上了排行榜第一名，此外还在北大“风入松”书店与北京798的罗伯特书店也上了排行榜。而后来重印了九次的《中国当代艺术史 1978—2008》（大学教材）以及2021年6月出版的《中国当代艺术史 1978—2018》（大学教材）都是基于《越界——中国先锋艺术1979—2004》一书修改发展而成的。应该强调的是，2013年，鲁虹又在《越界——中国…