塞壬之歌:好莱坞电影中的“蛇蝎美人”造型研究
庞博
前言
“蛇蝎美人”这一形象最早可追溯至母神崇拜时期,“大母神”原型中“恶”的面向体现了人类对于女性力量的多元认知和复杂情感,古希腊神话中女神(妖)们的“月之暗面”则映射了“蛇蝎美人”的奸诈、贪婪、虚荣等,而夏娃,西方基督教文化中所认为的第一位女性,她除了将亚当引向堕落之外,从某种程度上说也颇具冒险精神……19世纪末,形成了“蛇蝎美人”形象在文艺创作中的第一个繁荣期,她们开始大量出现并被热烈讨论。王尔德的《莎乐美》是这一阶段里程碑式的作品,也成为其后相似题材的文艺创作的重要参照。而俄国舞蹈、法国戏剧等艺术形式的相关表现,对于莎乐美在大众文化中的形象均有所发展和再创造,颠覆了古典绘画中娴雅温顺的女性样貌,展示出具有现代意味的女性形象,这些视觉表达形式最终直接影响了“蛇蝎美人”在银幕上的呈现——早期电影中那些穿着黑衣,涂着黑眼圈的妖妇造型对上述形象有着明显的传承。
20世纪初,妖妇和恶女们的形象开始在北美大陆崭露头角,随着好莱坞的日益兴盛和类型片的逐渐成形,20世纪二三十年代美国影坛中引人注目的“易装荡妇”形象由玛琳·黛德丽、葛丽泰·嘉宝等女明星在银幕内外创造,她们时髦迷人、亦正亦邪。从20世纪40年代到50年代中后期,这些妖姬在美国黑色电影中基本完成了类型化的过程,逐渐定型为符合如今类型电影中的“蛇蝎美人”概念。
可以说,经由前黑色电影时期的铺垫,“蛇蝎美人”形象通过“黑色空间”很快便完成了类型化,形成了比较稳定的图像志——一套经典的造型编码。而对其进行的布光与设色、妆发、动作和空间修辞等造型策略,与19、20世纪之交的现代艺术流派之间形成互动,同时这些视觉形式展示出该形象在叙事中的复杂和含混——她始终混淆着传统和现代、男性与女性、中心与边缘的分界。
由于黑色电影在20世纪50年代的落寞,“蛇蝎美人”的形象沉寂了十余年之久,而随着新好莱坞的崛起以及新黑色电影的出现,这一形象随…