一： 莫怡然，她在书中的角色是董亚宁的前女友，其实在我看来，莫怡然是董亚宁的“嘴”。就是董亚宁这个角色，他的戏份不能全部由他自己亲自演出，得由别人来帮他分担戏份，比如老叶、芳菲、莫怡然…… 表现亚宁深情的一个情节是他养小丑鱼，这件事情由莫怡然说出来、再经过湘湘的回忆来揭秘。如果这件事情由亚宁自己来说，那味道完全变了，很容易变成人物廉价的自我感动，或祥林嫂似的自怜自哀。 一个人讲述自己深情是一件危险的事。你深情不深情，最好是由别人来说。你自己说了，反而容易让人觉得假，虚伪，无病呻呤，或，是不是另有图谋？ 由他人的视角来讲述亚宁的深情，这个方式是更好的。 芳菲也承担了这样角色：亚宁如何以他的方式爱着湘湘，芳菲替他说了很多。 书中，亚宁的侧面描写是最多的，是多人视角立体刻画了这个人物。 所以亚宁成功，正是因为他的一些戏份是由别人替他演出，是“其他角色诠释法”。不是主线不清，主线一直在那儿，只是换了一种叙事方式呈现亚宁的部分。一本书不是讲主线，讲的是一个故事。 老叶这个角色，他作为亚宁身边最亲近的人，不得不“正”一些，如果他“歪”了，从他的视角投射出去的人物形象是不可信的，那经由他的视角投射出来的亚宁，也就是不可信的了。 生活经验，我们大概率会相信一个德高望重的法官的话，小概率相信一个瘾君子或赌徒的话。老叶“完美”，他也不全是为了他自己，他还承担了亚宁的一部分。（完美打引号是因为：哪有完美的人呢？老叶也有他的个性和脾气，这个暂且不述。） 所以，小说里的人物关系，他们是互相映照、互相服务、互相成全的。一切都是为了，能讲出一个好故事。 —————————————————— 二： 从一开始，叶崇磬站在冬日纽约的街头，打电话给一个人，那人的声音从电话里传来，只闻其声，不见其人。叶崇磬在明，董亚宁在暗。 然后第二天早上，叶崇磬去董亚宁留宿的房间找他，只看到飘动的白色窗纱，亚宁不在房间里了，电影画面感出来了，消失在窗纱后面的亚宁的“影子”就铺满了整本书。 在阅读体验中，读者对若隐若现的、“窗纱”后面的东西更感兴趣，因为它的神秘感勾起了读者的好奇心、探知欲。不管读者自己有没有意识到，她是会更敏锐地去捕捉“窗帘”背后的信息的。而这个信息，作者也在一点一点地释放出来，并没有间断。读者不断地拾捡这些信息去拼凑，一块儿都不舍得扔下。 董亚宁这个人物在《一斛珠》里的呈现，是舞台上的帷幕一点点地拉开，直到出现这个人，灯光打在他身上，他走到舞台中央，开始他的表演。而在这之前，舞台上介绍他的，让他的声音、喜好等等一切人物特征慢慢呈现出来的，是“叶崇磬”。所以说，一开始是叶崇磬在明，董亚宁在暗，叶崇磬的后面站着“董亚宁”，很多叶崇磬的戏里，都有董亚宁的“阴影”。这就是为什么董亚宁戏份少却依然瞩目的原因之一，其实，作者的心思一直在这里。 “董亚宁”这个人物，一开始出来是和湘湘分手7年后，是人生受到重创、沉浸在痛苦里的人物。作为言情小说的男主，他要面对的主要问题，是他的爱情，他爱情的主角，即湘湘，还没有来到他的面前，所以他的故事部分还没有到来，是被摁在水面下的“冰山”。一直到湘湘来到他的面前，这个人物才开始他更多的表现。而在这之前，湘湘有她自己的情节要交代，所以“耽误”了一会儿亚宁的出场。 百万字的小说，随着人物关系和背景的交代，故事慢慢展开，现出水面下的部分——是亚宁和湘湘的爱情，那才是惊喜。 关于亚宁和湘湘爱情怎样，爱得多深，爱得多痛，有一部分也要看分手后两个人的表现。湘湘分手后怎么样？过得不好，书前面先交代这些。亚宁分手后怎么样？也不好，这是书后面交代的。就是作者把亚宁的重头戏压在了后面，我认为这是作者看好董亚宁这个人物，觉得这个人物压得住场子。 为什么前面亚宁和湘湘的对手戏少，设想两个闹翻的、恩断义绝的旧情侣，很难编排他们的对手戏很多，总不能让他俩偶遇100次，就是偶遇100次，闹翻的两个人除了眼神的交汇，擦肩而过……还能做什么？就是日本机场那一次一样的，能做的就那么多，不能拉小手、拥抱或更多，因为人物的情绪在那里。