有知识·有故事
- 克苏鲁神话《克苏鲁神话》被誉为20世纪最伟大、最具影响力的恐怖小说体系,作者是H.P.洛夫克拉夫特——或者“爱手艺”。本书唤起了人类对“未知”与“黑暗”的本能恐惧:我们生活在名为无知的平静小岛上,被无穷无尽的黑色海洋包围,而我们本就不该扬帆远航。 假设你的脚边有一只蚂蚁在爬,你不会在意有没有踩死它,因为它太渺小了,是死还是活,对你来说没有分毫影响。在“克苏鲁神话”中描述的远古邪神的眼中,人类就是那只蚂蚁。 洛夫克拉夫特所倡导的“宇宙主义”,即人类远非世界的主宰者,在尚未探索的未知宇宙中,隐藏着超乎想象、不可名状的恐怖真相,只是见上一眼就能让人陷入疯狂或者死亡。正如作者本人所述:“人类最古老、最强烈的情感是恐惧;而最古老、最强烈的恐惧,是对未知的恐惧”。 本书收录了“克苏鲁神话”中极具代表性的10部中短篇小说,包括《克苏鲁的呼唤》《大衮》《黑暗中的低语》《敦威治恐怖事件》等,随手翻开一个故事,唤起你内心深处对黑暗的恐惧。 “在拉莱耶他的宫殿里,沉睡的克苏鲁等待做梦。” 繁星已经抵达特定的位置,旧日支配者即将重现人间。 H.P.洛夫克拉夫特 Howard Phillips Lovecraft (1890—1937) 1890年出生于普罗维登斯安格尔街194号。 3岁时父亲因精神崩溃被送进医院,五年后去世。 14岁时祖父去世,家道中落,他一度打算自杀。 18岁时深受精神崩溃的折磨,未及毕业便退学。 29岁时母亲也精神失常,两年后死于手术。 34岁时结婚,但婚后生活并不幸福。妻子的帽子商店破产,身体健康恶化。他因此陷入痛苦与孤独,五年后离婚。 一贫如洗的他回到家乡普罗维登斯,将所有精力倾注于写作。然而直到46岁被诊断出肠癌,他的60篇中短篇小说终究因为内容过于超前,未能为他带来名利回报。次年,他在疼痛与孤独的阴影中死去。 今天,洛夫克拉夫特和他笔下的克苏鲁神话,被认为是20世纪影响力最大的古典恐怖小说体系,业已成为无数恐怖电影、游戏、文学作品的根源。

- 美国家书“我不会对旁人谈起我的所思所行,只在此刻讲你听”。 一本永不过时的教养之书,集结近乎绝迹的传世信件,爱因斯坦、洛克菲勒等最具影响力的45位美国名人写给孩子的《见字如面》,国内首次出版 从杰出人物给孩子的私密信件里领略伟大的心智与人格,见证名人的凡人时刻,聆听他们对孩子的爱与牵挂,关于人生、道德、冲突与死亡的教诲。 本杰明·富兰克林,美国最伟大的先驱者和美国民主的缔造者之一,著名的科学家、出版家、外交家、政治家、哲学家和实业家,美国独立运动的领导人,曾参与起草并签署了《独立宣言》和《美国宪法》。他被称为“美国人的精神之父”。 小约翰·戴维森·洛克菲勒,是标准石油公司创办人、亿万富翁约翰·洛克菲勒唯一的儿子和继承人。 阿尔伯特·爱因斯坦,犹太裔物理学家,创立了狭义相对论和广义相对论,1921年获诺贝尔物理学奖,被公认为是继伽利略、牛顿以来最伟大的物理学家。 书信的主人共计45位杰出的美国人,他们当中有美利坚的创始人、有总统、将军、第一夫人,有科学家、文学家、艺术家、探险家、建筑师、记者、亿万富翁;他们塑造和影响了美国,甚至是整个世界。

- 面具后的女人★柯莱特,诺贝尔文学奖提名作家,龚古尔学院首位女主席,法国首位享有国葬之礼的女作家。被誉为二十世纪法国最杰出的女作家之一。代表作《吉吉》改编的电影《金粉世界》曾获奥斯卡金像奖九项大奖。 ★本书集结了柯莱特的27篇短篇力作,一篇篇作品精准地将女性的外壳逐层剥落,揭示了女性的爱情及婚姻在社会上的挣扎和生存状态。 ★作者经历传奇,身份多变,她是自由先锋作家、舞蹈演员、时尚栏目记者、评论员、美妆商人。小说如人,人如小说,柯莱特好像一本百科全书,记录了二十世纪法国社会生活的百态,成为了那个时代的载体。 ★被诺贝尔文学奖获得者纪德称赞为“写作自始至终无一败笔,无一赘语,无一俗套”,被女权运动创始人、作家波伏娃奉为女神,将其作品视为女性经典启蒙福音书。 ★作家阿乙、盛可以、柏邦妮阅后诚挚推荐。 本书精选了柯莱特的27篇短篇作品,大部分有关人的私密情感,包括爱情、友情、暧昧不清的同性关系,或者莫名的情愫。这些故事长度和强度各不相同,有对爱情的扼腕叹息,也有对两性关系像外科医生一样的冰冷剖析。小说的主人公有恋人、孤独的人、自由的女性、青少年、老处女和离婚者,柯莱特在这些人物缺失的生活上倾注了她讲述故事的经典艺术,而且带来了对人性睿智而深刻的认识。 作为20世纪最伟大的女性作者之一,柯莱特呈现了女性的爱情及婚姻、在社会上的挣扎和生存状态。作者以其细腻的笔触、惊人的直率,描绘出女性的心理活动、内心纠葛,情欲激荡,十分生动逼真。 作者精准地将女性的外壳逐层剥落,揭示出她们在情感关系的复杂心理上的各种挣扎。对爱情关系的逃避,对夫妻生活的挣脱,都指向了一个共同的方向:对自由及永恒境界的追求……其深度和现代性尤其对当代女性有着深刻的思考及启迪意义。 茜多妮·柯莱特(1873-1954),法国20世纪上半叶杰出女作家,法国著名作家、记者、戏剧演员。1948年获得诺贝尔文学奖提名。是龚古尔学院首位女主席,法国首位享有国葬之礼的女作家。代表作《吉吉》改编的电影《金粉世界》曾获奥斯卡金像奖九项大奖。 被波伏娃奉为"了不起的女神"的柯莱特是为现代女性带来福音的女作家,作为女性主义先锋,她一生叛逆、风流跌宕,3次传奇婚姻及禁忌的同性之恋、"乱伦之恋"使她的创作多数带有自传色彩。她还是知名剧作家及舞剧演员,是红磨坊歌舞团的编剧与舞娘,曾因在舞台上半裸演出、上演同性亲昵行为而引起巨大争议。 柯莱特生平一共出版有50多部作品,包括小说、人物刻画、大量的自传性散文,其著作被翻译成各国文字。她的作品背景大多设定在勃艮第或者巴黎,主题围绕婚姻生活和性。其才华得到纪德、蒙泰朗等作家的一致好评。 由《卡罗尔》团队制作,沃什·韦斯特摩兰执导,凯拉·奈特莉主演的同名传记电影《柯莱特》2018年9月底北美上映,是奥斯卡热门候选影片,也是年度最受关注文艺片之一。

- 石川啄木短歌◆收录石川啄木《一握砂》的551首短歌,根据1962年周作人译《石川啄木诗歌集》和1962年岩波文库《啄木歌集》双语典校,完整还原周作人译作的石川啄木; ◆石川啄木的短歌对日常生活,四季变化,政治局势,亲友孩童均有独特的描写,并以细腻敏感的思绪对生活中的得到和丧失做出记录。作为英年病逝却留下了诗歌、评论和深刻文论的作家,其内容无论是创作水平,还是对生命超出时代的体悟,都拥有无可替代的价值; ◆以石川啄木手写诗帖作为封面,纯黑封面装帧,至臻展现诗歌之美; 史航在接受一次读书采访时说:“虽然你觉得我推荐了很多次石川啄木,但是我想说,更多的时候我是强忍着没推荐的。”石川啄木,日本诗人,曾做过教师,新闻记者,因贫困多病,去世时仅26岁。《石川啄木短歌》收录石川啄木《一握砂》的551首短歌,根据1962年周作人译《石川啄木诗歌集》和1962年岩波文库《啄木歌集》双语典校,完整还原周作人译作的石川啄木。石川啄木的短歌对日常生活,四季变化,政治局势,亲友孩童均有独特的描写,并以细腻敏感的思绪对生活中的得到和丧失做出记录。作为年少病逝,在文坛短暂一现的诗人,石川啄木的诗歌无论是创作水平,还是对生命超出时代的体悟,都展现着无可替代的价值。本书比起市面大多数石川啄木诗歌集,果麦版本独特地采用中日对照版,使用经典周作人译本,以最朴实,遵从事实的翻译还原石川啄木敏感而悲悯的灵魂以及卓越的文学才华。 石川啄木(1886—1912),本名石川一,幼年时被称为“神童”,而后一生却凄苦挫败,26岁便英年早逝。周作人的《啄木的短歌》中曾这样描述石川啄木的一生:“初在乡间当小学教师,月薪仅八元,常苦不足,流转各地为新闻记者,后至东京,与森欧外与谢野宽诸人相识,在杂志《昴》的上面发表诗歌小说,稍稍为有识者所知。但是生活仍然非常窘苦,夫妻均患肺病,母亦老病,不特没有医药之资,还至于时常断炊。他的友人土岐哀果给他编歌集《悲哀的玩具》,售得二十元,他才得买他平日所想服用的一种补剂,但半月之内他终于死了,补剂还剩下了半瓶。他死时年二十七,妻节子也于一年后死去了。” 石川啄木在一九〇一年的杂感中感慨:歌这东西是不会灭亡的。我们因了这个,也就能够使那爱惜刹那的生命之心得到满足了。

- 一千零一夜◆《魔戒》《精灵宝钻》《人类的故事》等作品译者邓嘉宛倾心翻译,杜蕴慈导读解析《一千零一夜》的历史和特色 ◆底本取材于19世纪伊斯兰文学译者培恩的英译本,忠实还原作品内容和语言风格 ◆选篇兼具代表性与趣味性,包括《阿里巴巴与四十大盗》《阿拉丁和神灯的故事》《渔夫和恶魔的故事》等十个经典故事 ◆阿拉伯文学艺术性与创造力的结晶,大故事套小故事,手法奇巧,情节引人入胜 本书精选《一千零一夜》中最脍炙人口也最为有趣的十个故事,包括《阿里巴巴与四十大盗》《阿拉丁和神灯的故事》《渔夫和恶魔的故事》等,底本取材于19世纪伊斯兰文学译者培恩的英译本,由《魔戒》《精灵宝钻》《人类的故事》等作品的译者邓嘉宛倾心翻译,以简洁优美的中文呈献,最大程度保留原版故事的完整性和语言风格,令读者品味到原汁原味的神话故事。 读者无论是初探或重履这个充满奇异历险和脑洞大开的国度,都能享受阅读世界民间文学史上“最壮丽的纪念碑”的乐趣。 邓嘉宛 台湾翻译家 喜欢一个人有书有猫做伴的生活 英国纽卡斯尔大学社会语言学硕士 从事文学与基督教神学翻译工作二十余年,译有五十余种作品 代表译作: 《魔戒》《精灵宝钻》《胡林的子女》《贝伦与露西恩》《饥饿游戏》《圣经的故事》《人类的故事》等

- 故事经济学“为什么iPhone的广告好,而Uber的广告失败?” 好莱坞编剧教父罗伯特·麦基带领读者回归到广告时代开始的日子——富兰克林时代,从源头解析广告营销至今的兴衰历程,为困扰无数从业人员自从进入后广告时代开始“为什么人们不再相信广告?”这一究极问题寻找答案。 后广告时代的消费者们比起夸大其词和虚假承诺的广告,更加相信故事,而消费者们对于旧有广告模式的反击和厌恶促使广告营销必须革新,麦基将引领读者一起分析大受好评的通用电气(GE)的“欧文怎么了”,苹果公司(Apple)的“误会”,及奥多比公司的“点一下,宝贝,点一下!”等知名广告活动,为广告营销的困局提出解决方案,构建理想营销故事。 通过将可口可乐与红牛、IBM、谷歌、苹果等将故事方案转化为行动的或成功或失败的案例分析,使读者了解如何正确将故事的拉动力量融入市场营销、品牌、广告和销售中,通过解析这些代表行业最前沿的巨头的改变,促使在即将来临的新科技变革中,使掌握了故事技巧的营销人员塑造品牌故事的未来。 最终掌握了故事技巧的营销人员将革新未来,播种并收获永恒的馈赠。 罗伯特·麦基(Robert McKee):1941年1月30日生于美国底特律,剧作家、编剧教练。因连续剧《起诉公民凯恩》获得英国电影和电视艺术学院奖(BAFTA)。1981年,麦基受美国南加州大学邀请,开办“故事”培训课程,随后创办全球写作培训机构,学员超过10万名。其中,60人获奥斯卡金像奖,200人获美国电视艾美奖,100人获美国编剧工会奖,50人获美国导演协会奖。 作为项目顾问,麦基受聘于华纳兄弟、20世纪福克斯、索尼、CBS、MTV等影视公司,皮克斯动画工作室、迪士尼、派拉蒙、BBC、MNET也定期输创意写作团队参与“故事”培训。邀请麦基开讲的机构还包括麦肯锡、微软、NIKE、密歇根大学商学院、富国银行、BOLDT建筑事务所及美国NASA休斯顿总部等。 托马斯·格雷斯(Thomas Gerace):1970年12月21日生于美国匹兹堡,内容营销专家。1993年毕业于哈佛大学社会研究专业,是哈佛商学院首批研究互联网的高级分析师。1996年创办Be Free并发明两项专利,为电脑用户画像以精准投放商业广告,合作客户有微软、戴尔、eBay、时代华纳、美国在线、巴诺书店等,获得两亿美元融资,并在美国和欧洲同时展开业务。 陶曚 1985年生,电影人,自由译者。 北京大学影视编导、经济学双学士,美国南加州大学传播管理硕士。 工作辗转于洛杉矶、纽约、东京及北京,译有《消失的地平线》、《人性的弱点》、《人性的优点》、《你在这里呀》、《想变成人的猫》等作品。

- 剧本加州大学洛杉矶分校(UCLA)电影学院的影视写作专业在全美国排名No.1,而本书作者理查德·沃尔特是这个专业的主席。他讲授的影视写作课被《纽约时报》《华尔街日报》《洛杉矶时报》一致评价为富有传奇色彩,不仅桃李天下,还有学生接二连三地获得了奥斯卡、金球奖等奖项。《剧本》作为这门课程的内容大纲,涵盖了标准的剧本格式、剧本修改方法、真实的业界环境,三十多年来被全世界一百多所大学当作教科书使用。通俗易懂,手把手教你写出一部专业的影视剧本。 理查德·沃尔特,编剧、剧本医生,加州大学洛杉矶分校(UCLA)电影学院副院长、影视写作专业主席、终身教授。执教近四十年,为好莱坞各大制片厂和美国三大电视网编写剧本,在北美、伦敦、巴黎、墨西哥、马德里、里约热内卢、耶路撒冷、香港等地均有授课。 他的学生们为史蒂文·斯皮尔伯格写出过十一个电影剧本,得意门生不乏两度夺得奥斯卡最佳改编剧本的亚历山大·佩恩(电影《杯酒人生》《后人》)、获奥斯卡最佳原创剧本的达斯汀·兰斯·布莱克(电影《米尔克》),以及《侏罗纪公园》《蜘蛛侠》《碟中谍》《夺宝奇兵》等片的编剧大卫·凯普、《冒牌天神》导演汤姆·莎迪亚克、《幸福终点站》编剧萨沙·杰瓦西、《绯闻女孩》编剧费利西娅·亨德森、《辛普森一家》编剧堂·佩恩等人。

- 故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理自1997年初版以来,《故事》一直是全世界编剧的第一必读经典,至今,仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top 100。集结了罗伯特•麦基30年的授课经验,本书在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中,清晰阐述了故事创作的核心原理,其指导意义不应只被影视圈的人所认识,更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。 2014年《故事》中文版全新修订升级,译者周铁东拥有深厚的国内外影视行业实践经验,文风犀利。新增58条专业术语和背景知识注释,补充了未被原书整理进附录部分的剧作资料,同步更新458条所涉及影片、作品的中文信息,采用特殊开本和全新的封面材质。 《故事》不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的专著,它所论及的是形式而不是公式。麦基以一百多部影片作为示例,向读者传授了一种银幕剧作的原理,它超越僵死的教条,发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手——何谓节拍?场景?场景序列?幕高潮?影片高潮?——不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙,而且还揭开了非典型结构——如两幕、七幕、甚至八幕影片——的神秘面纱,指出了每一种类型的局限性,强调了主题、背景和气氛的重要性,以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。 罗伯特·麦基(Robert McKee),生于1941年1月30日,剧作家、编剧教练。 因连续剧《起诉公民凯恩》获得英国电影和电视艺术学院奖(BAFTA)。 1981年,受美国南加州大学邀请,开办“故事”培训班,随后创办全球性写作培训机构,学员超过6万名。 其中,60人获奥斯卡金像奖,170人获美国电视艾美奖,30人获美国编剧工会奖,26人获美国导演协会奖。 被《指环王》《霍比特人》编剧兼导演彼得·杰克逊称为“上师们的上师”,长期担任迪斯尼、派拉蒙、20世纪福克斯等机构的专业顾问。

- 清单人生人生有一种艰难,是舍弃无比熟悉的生活,重新开始。 布里特-玛丽是那种你能想象到的最无趣的63岁女人,因为她不允许生活里有任何波澜。每天6点准时起床,12点必须用餐,从不在天黑后出门,床单整理得一尘不染,否则就不是“文明人的做法”。她有许多许多清单,甚至有一张记录所有清单的清单,以保证她和丈夫的太平日子万无一失。 然而人生怎么可能用一纸清单来规划呢? 丈夫出轨,她对美好婚姻的期待摔成了无从清理的碎片。布里特-玛丽被迫离开她无比熟悉的生活。为了糊口,她接受了一份看管废弃娱乐中心的工作,来到小镇博格,可迎接她的却是一只砸向脑门的足球……从此,一群野孩子、小混混、酒鬼和一只老鼠将她的生活搅得鸡犬不宁,然而人生却在失控中获得了新的选择和新的期待。 作者弗雷德里克·巴克曼是近年全球畅销书榜单上当之无愧的金字招牌。在《清单人生》里他选择突破自己擅长的模式,没有外婆的庇护,没有爱莎和童话,他想讲一个穷途末路的老太婆重新找到自己归属的故事。 到今天,已经有900万读者体验过巴克曼的魅力,相信你也会喜欢。 弗雷德里克·巴克曼 1981年出生于瑞典赫尔辛堡,以撰写博客和专栏起家。处女作《一个叫欧维的男人决定去死》在全球创下惊人销量记录后,第二部小说《外婆的道歉信》再掀阅读狂潮,巴克曼因此当选瑞典年度作家;中文版问世仅6个月就销售超过50万册,令他在中国读者中收获极高人气。 巴克曼的作品语言妙趣横生,并且总是能敏锐地捕捉到日常中的细节,通过小动作和微表情让每个角色都活起来。 巴克曼曾在采访中说,他的故事只关注55岁以上的中老年人和10岁以下的小孩,因为他们是最不会在意社会既定法则的人。第三部小说《清单人生》便以63岁的布里特-玛丽为主角,故事紧跟《外婆的道歉信》,讲述从没走出过家门的布里特-玛丽,在遭遇命运背叛后第一次离开家寻找自己的人生。这部作品继承了巴克曼风趣又催泪的风格。 如今他和妻子及两个孩子居住在斯德哥尔摩。

- 人性的枷锁《人性的枷锁》是英国19世纪知名作家威廉·萨默塞特·毛姆的长篇半自传体小说,也是其代表作品。这部小说是一部半自传体性的作品。小说通过叙述主人公菲利普从童年时代起的三十年生活经历,反映了一个青年的痛苦、迷惘、失望、挫折和探索,以及逐步摆脱种种枷锁,寻找生命意义,走向成熟,获得精神解放的历程。 作者:威廉·萨默塞特·毛姆(1874-1965),英国小说家、剧作家,毕业于伦敦圣托马斯医学院,后弃医从文。1952年,牛津大学授予名誉博士学位;1954年,英王室授予“荣誉侍从”称号。 译者:张乐,青年译者,山东济南人。就读于北京大学外国语学院。
