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埃及——世界上最伟大的文明体，其古代故事跨越了四千多年的历史时段，而这一历史时段又塑造了日后整个世界的形态。英国古埃及研究权威、BBC古埃及历史纪录片首席讲解乔安•弗莱彻教授将古埃及的往事连缀成书，完整地讲述出来，记录王朝的兴衰沉浮，并将古埃及人的整个世界呈现于我们每个人都可以理解的一个历史情境之中。 本书是乔安•弗莱切的代表作，作为英国BBC该书电视台相关古埃及解读的系列节目的原著，因 此具有BBC纪录片式的客观性和权威性。全书以古埃及4000多年一代代的王朝为阶段，按时间推行的王朝兴衰为轴线来讲述不同王朝的情况，根据考古实物，如壁画、神庙、金字塔等，以及各类出土的文献来还原每代帝王的生活和王朝的发展，同时会记录当时民众的世俗生活。全书按照历史上的王朝分目，共分为20个章节，再现了公元前埃及的数千年历史，是目前国内首部完整讲解古埃及历史的权威之作。 乔安•弗莱彻(Joann Fletcher)，英国约克大学考古学系教授，主攻领域为世界木乃伊研究与丧葬考古学。哈罗盖特市博物馆与艺术（Harrogate Museums and Arts）机构的古埃及学咨询专家。英格兰巴恩斯利（Barnsley）与维根（Wigan）两地博物馆的考古顾问。 著有九本相关著作，撰写了大量研究论文，曾为英国广播公司（BBC）历史网站提供专稿，并为BBC2台撰写《帝王谷里的生与死》与《那些消失的埃及女王》的解说词，并客串主持。 参与的电视专题片节目《将艾伦制成木乃伊：埃及最后的秘密》，获得了英国电影电视艺术学会（BAFTA）奖项和英国皇家电视学会奖、及国际广播协会大奖。2018年成为享誉世界的古埃及考古组织“埃及探索社团”（EES）的驻地大使。

《额田女王》是二十世纪日本文坛巨匠井上靖创作的一部长篇历史小说。作品系首次翻译出版。这也是井上靖继以八世纪大唐宫廷为背景的《杨贵妃》之后，创作的一部以七世纪日本宫廷为舞台、以日本传奇贵族女性为主角的历史小说。《额田女王》与《杨贵妃》联袂出版，共同聚焦于中日历史上两位才貌双全的女性，呈现动荡历史中绝世美人的传奇与悲剧命运。 日本最早的诗歌总集《万叶集》中万中无一的和歌作者额田女王，不仅留下了传颂千年十二首和歌，而且一生曲折，先后与大和朝廷的两位皇子有过动人的恋情。这两位皇子正是后来的天智、天武天皇。大化改新、派遣遣唐使、数度迁都、出兵半岛、败战白村江、壬申之乱，历史潮流滚滚向前，额田女王的人生经历如同生活时代略晚于她的大唐杨贵妃一样，引发后世的无穷遐想。 井上靖（1907—1991），二十世纪日本文坛巨匠，小说家、诗人，曾一度成为诺贝尔文学奖的热门人选。 1936年以处女作《流转》获得千叶龟雄奖。1950年《斗牛》获芥川奖。1958年《天平之甍》获艺术选奖文部大臣奖。1960年《敦煌》《楼兰》获每日艺术奖。1989年《孔子》获野间文艺奖。此外亦获奖无数。1976年获颁文化勋章。 井上靖的作品从创作题材上看，主要有历史小说和社会问题小说两大类。他对中国文化感情至为深厚，一生27次到访中国，著有以中国历史文化为题材的小说共18部。 《杨贵妃》与《额田女王》，是井上靖分别以中日宫廷女性为题材写作的两部长篇历史力作。

七部经典剧作， 首次全部引进 继果戈理、契诃夫之后俄罗斯最卓越的戏剧大师 比马尔克斯更早的“ 魔幻现实主义” 小说巨匠 他编的剧本屡遭禁演，他写的小说无法发表 他死后却成为俄罗斯戏剧史和小说史上的大师级人物 这是七部荒诞而合理、梦幻又现实、滑稽中夹杂讽刺的戏剧杰作。 在布尔加科夫的笔下，历来被骂作嗜血禽兽的“反动派”，和被歌颂为“伟大正确”的正面人物，都被还原为历史上有血有肉的人。他的作品，既写出了白卫军军官、怀旧贵族、温和知识分子，面对革命的巨大风潮，感到的迷茫和痛苦、眷恋和彷徨；也披露了表面冠冕堂皇的“模范裁缝作坊”，私底下却是赌徒和官员狂欢作乐、灯红酒绿，甚至谋财害命之所；既讽刺为了贴合“思想正确”，不惜张冠李戴、胡编乱改的荒唐剧本，最后竟获得官员的批准和表扬；也惋惜有着伟大心灵和才能的艺术家，其成就和灭亡却始终攥在权力的指掌。而剧作《巴统》更是引起了巨大争议…… 米哈伊尔•布尔加科夫（1891—1940），前苏联小说家、剧作家。一战期间曾参加红十字会，后成为战士、医生、记者。20年代早期开始从事文学创作,著有长篇小说《白卫军》（后改为剧本《土尔宾一家》，收入本剧作集）、《大师和玛格丽特》、《莫里哀先生传》等，中篇小说《不祥的蛋》、《魔障》、《狗心》等，剧本《卓伊卡的住宅》、《紫红色岛屿》、《莫里哀》等（均收入本剧作集）。 在布尔加科夫生前，其大部分作品受到严厉抨击，被禁止出版或公演。他作品中荒诞、象征、讽刺的表现手法，与其幽默而不失从容的语言风格相得益彰。在他的小说中，深刻的哲理内涵与惊人的艺术技巧结合，真实与虚幻交织，合理与荒诞并存，梦幻与现实融为一体，他也因此被认为是“魔幻现实主义”的鼻祖。

阅读莎士比亚作品，锁定朱生豪译本。 朱生豪之子朱尚刚，亲笔作序推荐版本。 《莎士比亚悲剧喜剧全集》，是全球公认莎士比亚的经典代表作，堪称精华中的精华，是了解社会百态、人性本质的百科全书，无论你是谁，都可以在莎士比亚的作品中找到自己的影子，感受持久的心灵震撼，在成长、爱情、信仰等方面产生共鸣并获得启发。 完全无删改的朱生豪原译本，完美再现莎剧神韵，历经70年时间考验，数千万读者口碑相传，成为中文世界的传世译本。目前其他版本所用朱生豪译本，多有篇幅删改，甚至校订补译，译文混杂，读者莫辨。越来越多的读者希望阅读原汁原味的朱生豪原译本。 全新《莎士比亚悲剧喜剧全集》，底稿出自朱生豪逐字逐句翻译并亲自编辑审定，由世界书局于1947年出版的《莎士比亚戏剧全集》，作家榜历时一年半精编精校精排，终于全面恢复朱生豪译本原貌，完整囊括《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》等十大悲剧，《错误的喜剧》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《暴风雨》等十四部经典喜剧。 威廉·莎士比亚（W. William Shakespeare，1564—1616） 英国文学史上杰出的戏剧家、诗人。 生于英国小镇，13岁家道中落，辍学谋生。23岁后赴伦敦开始戏剧活动。从剧院打杂做起，当过演员、导演、剧作家，最终成为环球剧院的股东之一，剧本蜚声各界，35岁便为家族取得了世袭贵族的称号。他一生创作过38部戏剧、155首十四行诗、2首长叙事诗和一些诗歌，作品被翻译成全球各种主要语言，剧本在全球的累计演出次数迄今无人能及。他的作品在西方文学界有着不可撼动的至高地位，被称作“俗世圣经”。 歌德说：“我读到他的第一页，就使我这一生都属于他了。”博尔赫斯说：“上帝梦见了世界，就像莎士比亚梦见了他的戏剧。”为纪念莎士比亚，联合国教科文组织将4月23日定为“世界读书日”。 朱生豪 原名朱文森，（1912—1944），浙江嘉兴人，诗人、翻译家。1936年开始翻译莎士比亚戏剧作品，共译悲剧、喜剧、杂剧与历史剧31部，在中文世界莎学史上具有里程碑地位。他翻译的莎剧，问世70年畅销不衰，发行量达数千万册，被公认为完美再现莎翁神韵、通俗易懂的经典传世译本。

《迸涌的流泉》为马丁·瓦尔泽以自身成长经历为原型创作的长篇自传体小说，描写主人公在第三帝国下的成长历程。1998年甫一上市便引起巨大反响，数月之内卖出17万册，并荣获1998年德国书业和平奖。有评论家抨击此书没有出现奥斯维辛这个字眼，作者因此书被称为当代德国文坛最性格人物、最话题人物、最争议人物。 本书由三部分组成，分别叙述了主人公约翰在童年、少年、青年三个人生阶段中的某段经历，以约翰的视角描写整个社会状况和氛围的变化，呈现其成长过程以及与周围环境的冲突与磨合。同时，小说中，围绕主人公约翰来来往往的人物轮番上场，各自走向不同的命运。 “正是夜的时候：现在所有迸涌的流泉更高声朗吟。我的灵魂也是一派迸涌的流泉。”《查拉图斯特拉如是说》中“夜之歌”起始的这句话正是《迸涌的流泉》书名的由来。这也是小说主人公约翰的父亲最喜欢的一章。而全书的语言也正如迸涌的流泉一般，作者有条不紊地以自己的童年、少年、青年生活为原型，加上自己天才的想象力，绵延不绝地叙述了特殊时期少年的成长以及与环境的冲突与磨合。 从1932年到1945年，希特勒从掌权到垮台，这段轰轰烈烈的历史让如诗如画般湖畔小镇也动荡不安，平静的小镇生活也蒙上了阴影。从主人公小约翰的视角来看，湖面依然波光粼粼，从教堂回家的小路上的青苔依然碧绿，可生活并不止这些。母亲的旅馆经营每况愈下，不得不在圣诞节前夜入党；褐衫队员在镇上肆意喧嚣、张牙舞爪；马戏团的小丑奥古斯特因为开了元首的玩笑而在深夜遭到暴打……这一切都让约翰不能够继续一派天真，而与姑娘阿尼塔的相遇，更是为他打开了一个奇妙的新世界…… 本书由主人公约翰的童年、少年、青年三个阶段中的某段经历组成，在约翰生命中出现的各式各样的人物，他们或先体面后落魄，或先压迫人后被人压迫，或随波逐流，或随性而至被碾压在坦克车履带下……有的人物已经迎来了结局，而包括主人公约翰在内的很多人故事仍在继续。 此次译者重新修订，重新考虑了旧译本的不足之处并做了审慎的改正，尽力还原了马丁·瓦尔泽如流泉般迸涌的优雅语调。 马丁·瓦尔泽Martin Walser 德国著名小说家、剧作家，1927年生于德国博登湖畔瓦塞堡，是当代德语文坛中与西格弗里德·伦茨、君特·格拉斯等齐名的文学大师。主要作品有《惊马奔逃》（1978）、《迸涌的流泉》（1998）、《批评家之死》（2002）、《恋爱中的男人》（2008）、《寻死的男人》（2016）等。他曾于1981年获毕希纳文学奖，另外也曾获黑塞奖、席勒促进奖等重要文学奖项。其作品数度在德国引起强烈争议。

现在应该做的是揭露，而非控诉。 二十一个国家的亲历者，数百次采访，数千份第一手资料。 全景展现“二战”欧洲战场的最后一百天，揭开希特勒第三帝国毁灭的秘密。 《最后一百天：希特勒第三帝国覆亡记》是美国著名历史学家、作家约翰·托兰的代表作，被公认为20世纪最伟大的历史纪实作品之 一。 本书将读者真正地带入到第二次世界大战最后一百天的欧洲战场。雅尔塔会议、雷马根的突破、德累斯顿大轰炸、希特勒在地下堡垒中最后的日子不再只是抽象的历史名 词，而是一幅幅惊心动魄的历史画卷。 托兰曾经对二十一个国家的见证人进行了数百次的访谈，还查阅了数千份第一手资料；事后报告、参谋部的日志、大量绝密信件和私人文献。 他用自己的生花妙笔从宏观和微观上呈现出欧洲战场的最后一百天：不仅展现了美英苏三国之间波诡云谲的政治博弈以及对战后世界秩序的构想，第三帝国大厦将崩之际，纳粹政权内部的挣扎，还讲述了身处关键历史时刻的普通人的命运。 [美]约翰·托兰 美国著名历史学家、作家。1912年出生于威斯康辛州，参加过第二次世界大战。其主要作品有《阿登之役：恐惧中的勇气》《希特勒传——从乞丐到元首》《从珍珠港事件到中途岛之战的180天》《最后一百天：希特勒第三帝国覆亡记》《约翰·托兰自传：我眼中动荡的20世纪》 托兰认为，好的历史著作就是“活的历史”。他的写作信条是“不应当以自己的观点来讲述，而是像一出戏那样，让实际上发生过的事情重演，这才是所谓活的历史。”托兰的作品摒弃了传统史学著作的生涩与枯燥，代之以丰富的细节描写和对话，使读者犹如身临其境。 《最后100天：希特勒第三帝国覆亡记》是约翰·托兰的代表作之一，也被认为是20世纪最伟大的历史纪实作品之一。为了写这本书，托兰和他的日本籍妻子寿子驾车穿越铁幕，去了当时还很少有西方人涉足的东欧各国。

《恋爱中的男人》以大文豪歌德为主人公，写作了他在1823年，古稀73岁时，在马林巴德的度假胜地对19岁少女乌尔丽克·冯·莱维措一见倾心的黄昏恋故事。本书为年过八十的作家马丁·瓦尔泽根据歌德晚年真实故事所著长篇力作，作家从歌德的视角出发，充满理解和同情地描写了这段充满爱恋与嫉妒、信赖与疑虑、欢乐与痛苦、希望与失望的忘年之恋，因此这不是一段名人的风流逸事，只是一个普通的恋爱中的男人的由衷心曲。歌德的这段黄昏恋在德国为人津津乐道，新书甫一上市就引起广泛热议。 《恋爱中的男人》令人印象最深刻的是作家根据真人真事改编，塑造了两位生动的男女主人公的形象：一个是颇具盛名同时又真实感人的老者歌德形象，一个是机灵可爱的少女乌尔丽克形象。在这一老一少生动妙趣的语言和情感互动中，读者会发现瓦尔泽笔下的歌德，也会醋意大发、妒火中烧，也会自怨自艾、自我怀疑，他不再是一位文学君王和和“奥林匹斯山上的宙斯”，而是彻底回归到一个深陷爱情的甜蜜、痛苦、疑虑中的普通人。从而作者借这部爱情小说也探讨了他的爱情观：一切原因都是爱，在爱情面前人人平等。 《恋爱中的男人》很好地展现了马丁·瓦尔泽作品中层出不穷、高潮迭起的语言狂欢滋味，极富表现力和强烈的带入感。因此，这部小说散发出思想和智慧的光芒，也充满了情感震撼力和情感杀伤力。作家马丁·瓦尔泽是当今德国文坛最性格人物、最话题人物、最争议人物，其作品往往在德国国内引起广泛关注和议论。 马丁·瓦尔泽 ，德国著名小说家、剧作家，1927年生于德国博登湖畔瓦塞堡,是当代德语文坛中与西格弗里德·伦茨、君特·格拉斯等齐名的文学大师。瓦尔泽是一位主要以现实主义方法进行创作的作家，擅长描写人物的内心世界，往往通过心理分析、借喻、细节描写和讥讽反映社会生活的变迁和社会真实。主要作品有《惊马奔逃》（1978）、《迸涌的流泉》（1998）、《批评家之死》（2002）、《恋爱中的男人》（2008）、《死亡中的男人》（2016）等。他曾于1981年获毕希纳文学奖，1998年获德国书业和平奖，另外也曾获黑塞奖、席勒促进奖等重要文学奖项。其作品数度在德国引起强烈争议。

阅读莎士比亚作品，锁定朱生豪译本。 朱生豪之子朱尚刚，亲笔作序推荐版本。 《莎士比亚悲剧喜剧全集》，是全球公认莎士比亚的经典代表作，堪称精华中的精华，是了解社会百态、人性本质的百科全书，无论你是谁，都可以在莎士比亚的作品中找到自己的影子，感受持久的心灵震撼，在成长、爱情、信仰等方面产生共鸣并获得启发。 完全无删改的朱生豪原译本，完美再现莎剧神韵，历经70年时间考验，数千万读者口碑相传，成为中文世界的传世译本。目前其他版本所用朱生豪译本，多有篇幅删改，甚至校订补译，译文混杂，读者莫辨。越来越多的读者希望阅读原汁原味的朱生豪原译本。 全新《莎士比亚悲剧喜剧全集》，底稿出自朱生豪逐字逐句翻译并亲自编辑审定，由世界书局于1947年出版的《莎士比亚戏剧全集》，作家榜历时一年半精编精校精排，终于全面恢复朱生豪译本原貌，完整囊括《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》等十大悲剧，《错误的喜剧》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《暴风雨》等十四部经典喜剧。 威廉•莎士比亚（W. William Shakespeare，1564—1616） 英国文学史上杰出的戏剧家、诗人。 生于英国小镇，13岁家道中落，辍学谋生。23岁后赴伦敦开始戏剧活动。从剧院打杂做起，当过演员、导演、剧作家，最终成为环球剧院的股东之一，剧本蜚声各界，35岁便为家族取得了世袭贵族的称号。他一生创作过38部戏剧、155首十四行诗、2首长叙事诗和一些诗歌，作品被翻译成全球各种主要语言，剧本在全球的累计演出次数迄今无人能及。他的作品在西方文学界有着不可撼动的至高地位，被称作“俗世圣经”。 歌德说：“我读到他的第一页，就使我这一生都属于他了。”博尔赫斯说：“上帝梦见了世界，就像莎士比亚梦见了他的戏剧。”为纪念莎士比亚，联合国教科文组织将4月23日定为“世界读书日”。 朱生豪 原名朱文森，（1912—1944），浙江嘉兴人，诗人、翻译家。1936年开始翻译莎士比亚戏剧作品，共译悲剧、喜剧、杂剧与历史剧31部，在中文世界莎学史上具有里程碑地位。他翻译的莎剧，问世70年畅销不衰，发行量达数千万册，被公认为完美再现莎翁神韵、通俗易懂的经典传世译本。

本书是俄国作家安德烈耶夫的小说集，精选作者不同创作时期的11篇极具代表性的作品，包括名篇《红笑》《七个被绞死的人》《墙》等。 安德烈耶夫的小说杂糅多种艺术风格，笔触深入广袤的社会现实内里，在对人物内心和外部环境的冷峻描写中，蕴藏着深刻的哲理，流动着纤细的诗意。安德烈耶夫笔下刻画的人物多为社会边缘人和浮世畸零人，故事罕见、离奇；其叙述风格在俄国作家中也独树一帜，呈现为一贯的紧凑、细腻、迷离，笔墨浓重，直指人心。生活的梦魇、人生的荒诞、天性的孤绝，以及纠缠于其思想里的许多“该死的问题”，促使安德烈耶夫始终探求无意义中的意义。 安德烈耶夫（1871—1919），俄国小说家、剧作家，俄罗斯白银时代具有承前启后意义的伟大作家。代表作有小说《七个被绞死的人》《红笑》《墙》，剧作《人的一生》《饥饿国王》，等等。鲁迅最为看重的俄国作家就有安德烈耶夫，并给出“其文神秘幽深，自成一家”的评价。 安德烈耶夫身处急骤变动的时代浪潮中，饱尝艰辛世事，在创作中力求最好地表达“真实的人生”。他的作品融现实主义、表现主义、象征主义等风格于一体，跨越现实与荒诞的界线，以冷峻的笔调挖掘俄国底层人物的黯淡人生，透视他们内心的痛苦和阴暗面，呈现他们对命运无法把握、对现实无能为力但仍极力抗争的悲剧。在作品中时常流露的悲悯底色之上，安德烈耶夫对人类痛苦的深刻关切也为未来留存了希望的火种。

《婚姻中的陌生人》是两次荣获戛纳金棕榈奖的导演库斯图里卡的小说集。作家余华作序推荐。小说集收入六篇中短篇小说：《多么不幸》《最终，你会亲身感受到的》《奥运冠军》《肚脐，灵魂之门》《在蛇的怀抱里》《婚姻中的陌生人》，这六篇小说聚焦于巴尔干年轻人在动荡的社会中生活和成长的经历，围绕他们的旅行、冒险、家庭、爱情等人生主题展开。库斯图里卡电影中的经典元素都可以在他的小说中找到：蒙太奇式的场景转换、充满灵性会说话的动物、疯狂的冒险经历、随时被战争打断的生活、浪漫热烈的爱情……库斯图里卡的叙述和他的想象一样自由，在一个个关于巴尔干少年成长的故事中，讲述着生命的奇迹。 两次斩获戛纳金棕榈奖的电影导演 埃米尔•库斯图里卡迄今唯一小说集。 作家余华作序推荐：“他的思维不需要签证可以前往任何地方。” 埃米尔•库斯图里卡 Emir Kusturica 塞尔维亚电影导演、编剧、音乐家，曾两次斩获戛纳金棕榈奖，世界上最伟大的电影艺术家之一。库斯图里卡于1954年出生于萨拉热窝，1981年首次执导剧情片《你还记得多莉•贝尔吗？》赢得了该年度的威尼斯电影节最佳处女作奖金狮奖。第二部剧情片《爸爸出差时》（1985年）斩获戛纳电影节金棕榈奖。1995年凭借电影《地下》再次获得戛纳国际电影节金棕榈奖。库斯图里卡执导电影十余部，并在多部电影中担任编剧。《流浪者之歌》《亚历桑那之梦》《黑猫白猫》《生活是个奇迹》等影片多次在威尼斯国际电影节、柏林国际电影节等揽获奖项。 最新执导电影为《牛奶配送员的奇幻人生》，电影原著小说即收入《婚姻中的陌生人》的中篇小说《在蛇的怀抱里》。

在一封写给不具名的“作家先生”的信中，72岁的成功商人兼畅销书作家特奥•沙特讲述起自己遭遇唯一的挚友背叛和公司一夜之间破产的经历。绝望之际，特奥登录互联网上的自杀论坛，诉说自己寻找死亡念头的“不可逆转”；而与此同时，特奥在妻子的探戈舞商品店认识了西娜，被西娜的光芒击中；他疯狂地爱上西娜，并打算放弃一切，投奔爱情。然而西娜和他的背叛者之间却存在着出乎意料的复杂关系…… 马丁•瓦尔泽耄耋之年创作的这部小说，从主人公寻找死亡开始，最终却没有以死亡结束，所有的叙述似乎都通向一种启示：“没有什么事情是超越美的。” 马丁•瓦尔泽 Martin Walser 德国著名小说家、剧作家，1927年生于德国博登湖畔瓦塞堡,是当代德语文坛中与西格弗里德•伦茨、君特•格拉斯等齐名的文学大师。瓦尔泽是一位主要以现实主义方法进行创作的作家，擅长描写人物的内心世界，往往通过心理分析、借喻、细节描写和讥讽反映社会生活的变迁和社会真实。主要作品有《惊马奔逃》（1978）、《迸涌的流泉》（1998）、《批评家之死》（2002）、《恋爱中的男人》（2008）、《寻找死亡的男人》（2016）等。他曾于1981年获毕希纳文学奖，1998年获德国书业和平奖，另外也曾获黑塞奖、席勒促进奖等重要文学奖项。其作品数度在德国引起强烈争议。