三十不立

39岁孤独死的青年，身旁的便签纸上只写着三个字：“帮帮我。” 这是一封永远无法寄出的求救信。 30多岁，正值壮年，却失去了工作。滑入社会底层的“三十代”青年们，无法发出求助的声音。社会普遍将他们的失败归结于个人不够努力，让他们“不要娇气”。 NHK现代特写节目录制组直面“三十代”群体的生存现状，系列节目反响惊人。在“自我责任”的名义下沉默着的孤寂身影，引发同代人爆炸式蔓延的共鸣。 “三十不立”，真的只是个人的问题吗？ NHK现代特写节目录制组，“直面社会的现实状况，回答世人关心的问题”。自1993年4月节目组开播以来，NHK现代特写以这条不变的宗旨应对社会的巨变。不问题材种类，深挖人们希望了解的话题，以成为繁乱社会的指南针为目标。

★2019年布克奖获奖作品，一部才华横溢、锋芒毕露的当代文学现实主义杰作，中文版惊艳亮相 ★以多声部的方式，叙述了十二位生活在不同时代，拥有不同肤色、性格和职业的英国女性的十二种迥然不同的冒险人生 ★强烈的写实风格，结合自由诗般的语言，荡气回肠地勾勒出近百年来女性所面临的生存困境，以及她们令人叹为观止的勇气与力量 《女孩，女人，其他》是2019年英国布克奖的获奖作品。它气势磅礴地描绘出一幅英国黑人女性的群像：从前卫先锋的剧作家，到严肃保守的学校教师，再到非二元性别的社交网红，千姿百态，充满生机。她们的言论字字珠玑，迸发出耀眼的光芒，却往往遭到社会的忽略。 本书以一种特立独行、举步生风的创作风格，将这一切都记录了下来。强烈的写实风格，结合自由诗般的语言，荡气回肠地勾勒出近百年来女性所面临的生存困境，以及她们令人叹为观止的勇气与力量。 伯娜丁·埃瓦里斯托（Bernardine Evaristo），1959年出生于英国伦敦，母亲是英格兰人，父亲来自尼日利亚。青年时曾立志成为专业演员，但后来因对表演日渐生厌，转行写作。2019年，凭借小说《女孩，女人，其他》——她的第八部文学出版物——摘得布克奖，成为该奖历史上第一位黑人女作家得主。她致力于书写英国非裔族群的移民史和身份认同问题，体裁涵盖小说、诗歌、散文、戏剧和文学评论等。除了作家身份，她同时也是伦敦布鲁内尔大学创意写作专业的教授，并自2022年起担任具有两百年悠久历史的英国皇家文学学会会长。

★日本家喻户晓的爆炸头姐姐、原《朝日新闻》编辑委员稻垣惠美子引发热烈反响之作 ★单身，告别大公司，没孩子——五十岁的我，现在充满希望 ★我的目标是建立“没钱也能快乐”的生活方式 我，五十岁，无夫，无子，无业。 一点也不年轻了，每天都感受到“衰老”这件事， 即使如此，我还是决定离开工作了二十八年的公司， 离开庞大的组织，放弃高薪、社会地位和退休金， 重新以一个人的身份， 思考所谓的“生活”是什么？“在公司工作”又是什么? 而这一切，就从我突发奇想地烫了一个非洲爆炸头始—— 于是，我真的辞职了。那么，结果如何呢？为了请读者朋友们继续往下读，在此我只说一句话，那就是“出乎意料，我能行（难道不是吗）”。 《五十岁，我辞职了》描述了作者稻垣惠美子将五十岁作为人生转折点，辞职后开始新的人生旅程的前后经过，以及在这一过程中的所思所想。生活在经济高速增长时代的稻垣惠美子从没有怀疑过“好学校”“好工作”“好生活”的黄金方程式，她大学毕业后便进入朝日新闻社工作，拥有稳定的收入、工作以及随之而来的丰厚的退休金，但她在四十岁的时候突然萌生了“五十岁的时候就辞职”的想法。 萌生这一想法后，她开始重新思考“金钱”“工作”与人生的关系，最终在五十岁的时候，稻垣女士在周围人不解的目光中毅然决然辞去了工作。脱离公司体制之后，稻垣女士得以以一个自由人的眼光重新看待生活与工作，开始尝试每月只花200日元电费的节电生活，反思“公司型社会”的日本对个体带来的限制、“黑心员工所建立的日本”等她以前没有注意到或者习以为常的事实。 因为辞职，站在公司、甚至是国家机构的对立面，稻垣女士看到了以前根本不会注意到的事情。“公司型社会”的日本、泡沫经济后日本公司的挣扎、趋于欺诈化的消费经济、老年人在信息化社会中的种种不便、存在不需要金钱也能快乐的生活方式吗……每一点都引发了她的思考。 本书加上前言、后记共有八个章节，循序渐进地讲述了自己从生出辞职的念头到辞职后的日常生活，稻垣惠美子的写作励志又充满幽默，读来令人发笑又深省。 稻垣惠美子（1965- ）1965年出生于爱知县。一桥大学社会学专业毕业后进入朝日新闻社工作。历任大阪总社社会部、《周刊朝日》编辑部的社论委员及编辑委员等，2016年1月辞职。在朝日新闻社与桥下彻的对立冲突中，作为大阪总社社会部编辑部主任担任总指挥，把事情的原委投稿到月刊Journalism上，使得该杂志受到广泛关注。此外，在朝日新闻社发生两大丑闻之后，立志要重新建立朝日的品牌，连续撰写了专栏文章。该专栏人气异常火爆，她接连参加各个电视节目。电视画面上播放出的非洲爆炸头形象与其职务之间的巨大差异在网上引起很大反响。著作有：《想知道死亡的方式》（PARCO出版，1995年）、《开始于地震那天早晨》（朝日新闻社，1999年）、《非洲爆炸头记者作为记者所写的东西，正因为离职才能写的东西》（朝日新闻出版，2016年）、《寂寞的生活》（东洋经济新报社，2017年）、《不再需要食谱，拯救人生的最强大的餐桌》（Magazine House，2017年）、《不要食谱！爆炸头惠美子的四季餐桌》（Magazine House，2018年）、《人生处处有出路》（东洋经济新报社，2018年）。

被谷崎润一郎拒绝收录进作品全集的小说 两部典型的谷崎风格作品 本书是谷崎润一郎的早期代表性短篇小说集。由《杀死阿艳》及《金色之死》两篇小说组成，《杀死阿艳》讲述私奔的一对男女新助与阿艳，荒唐度日，发现暴力竟能获得快感，后因阿艳移情别恋，新助将其杀害。《金色之死》讲述“我”少年时代的朋友冈村，追求人类的肉体之美，多年后在箱根用活人创造艺术，自己全身涂满金箔，到达欢乐顶点的瞬间突然死去的故事。谷崎润一郎这两部作品惊世骇俗，极力描写官能之美，是他早期获得“恶魔派”之名的由来，令当时的文坛侧目，三岛由纪夫曾自述读后获得很大的震撼。 谷崎润一郎（1886—1965），是日本近代文学史上的代表作家之一，日本唯美派文学大师。他的创作生涯经历了日本的明治，大正，昭和三个时期，创作成就丰富，1910年他以《刺青》初登文坛，之后相继发表了《少年》《恶魔》《饶太郎》等作品，这些作品以西方的唯美主义意识对性进行描写，通过对肉体的施虐来描述女性的美，被人称为“恶魔主义”。创作后期，谷崎润一郎的生活经历了重大转变，使其作品呈现出向传统美靠拢的倾向。1949年谷崎润一郎获得第八届文化勋章。1969年7月30日于汤河原的湘碧山去世，享年79岁。

★2021年诺奖得主古尔纳代表作，入围2001年布克奖长名单和《洛杉矶时报》图书奖短名单 ★复仇与宽恕，两颗孤独冰冷的心，两个无助绝望的异乡人在西方文明中完成了各自的血泪救赎 ★古尔纳深切关注难民处境的一部作品，尤其对于身处不同文化夹缝中的难民 ★特别收录古尔纳获奖演说未删节全译，一睹跨越两个大陆、多种文明交融下的成长与写作之秘密 《海边》是2021年诺奖作家古尔纳的代表作之一，曾入围2001年布克奖长名单和《洛杉矶时报》图书奖短名单。小说讲述了20世纪末从桑给巴尔来到英国寻求政治避难的中年人萨利赫·奥马尔的遭遇。抵达英国后，奥马尔被安排暂住在一个海边小镇，由于入境时使用了昔日家乡仇敌赖哲卜·舍尔邦的名字，其子拉蒂夫竟找上门来，由此引出了当年两家人的恩怨情仇。一同身处饱受敌视的异国他乡，奥马尔和拉蒂夫敞开心扉，共同回忆了当年的家族恩怨。真相渐渐浮出水面，两人最终达成了和解。 小说采用倒叙、插叙等方式交代了主人公奥马尔背井离乡的原因，由此引出种种记忆，小到家族恩怨，大到桑给巴尔的殖民独立史。叙述角度的不断变化，回忆与遗忘相互交叠，形成了古尔纳独特的叙事艺术。《海边》展现了古尔纳对难民处境的深切关注，尤其是对于身处不同文化夹缝中的难民。 阿卜杜勒拉扎克·古尔纳，坦桑尼亚裔英国作家，2021年因“他对殖民主义文学的影响，以及对身处于不同文化夹缝中难民处境毫不妥协且富有同情心的洞察”而获诺贝尔文学奖。古尔纳1948年出生于东非海岸的桑给巴尔岛，20世纪60年代移居英国并求学，最终在肯特大学获得博士学位，留校任教至今。他的主要学术兴趣是后殖民主义写作和与殖民主义有关的论述，特别是与非洲、加勒比和印度有关的论述。曾担任凯恩非洲文学奖和布克奖评审，2006年入选皇家文学学会。古尔纳的作品围绕难民主题，主要描述殖民地人民的生存状况，聚焦于身份认同、种族冲突及历史书写等，他展现的后殖民时代生存现状被认为具有重要的社会现实意义。代表作有《天堂》《海边》《来世》等。

★2021年诺奖得主古尔纳代表作 ★无滤镜再现故土少年成长之路，后殖民书写几代移民前生寻梦天堂之旅 ★诺奖演说未删节全译，一睹跨越两个大陆、多种文明交融下的成长与写作之秘密 故事发生在百年前处于德国殖民阴影下的东非桑给巴尔，这片多种文明交融、多种宗教并存的古老土地。男孩优素福被父亲抵押给商人阿齐兹偿债，从此跟随商队行走异乡，亲历生存之难。他困惑于他成长仪式上的领路人阿齐兹的阴阳莫测；他好奇于被深锁在花园背后的疯女人的泣泣私语；他痴迷于旅途中那座火焰墙般的巍峨悬崖，它仿若天堂之门，令他天眼开启：是忍辱偷生，守着方寸店铺变成一个小掌柜，还是在残酷的世界中变得像铁一样结实，去找寻有花园和喷泉，更有自由与尊严的穷人的天堂？ 《天堂》发表于1994年，是古尔纳的代表作之一。作者借少年未经世事、不加滤镜的视角，将一个男孩的成长故事嵌于社会动荡、历史变迁的大背景中，通过书写一代移民的前生，来“努力保存那种记忆，找回人们赖以生活，并以此认知自我的那些时刻与故事”。 阿卜杜勒拉扎克·古尔纳，坦桑尼亚裔英国作家，2021年因“他对殖民主义文学的影响，以及对身处于不同文化夹缝中难民处境毫不妥协且富有同情心的洞察”而获诺贝尔文学奖。古尔纳1948年出生于东非海岸的桑给巴尔岛，20世纪60年代移居英国并求学，最终在肯特大学获得博士学位，留校任教至今。他的主要学术兴趣是后殖民主义写作和与殖民主义有关的论述，特别是与非洲、加勒比和印度有关的论述。曾担任凯恩非洲文学奖和布克奖评审，2006年入选皇家文学学会。古尔纳的作品围绕难民主题，主要描述殖民地人民的生存状况，聚焦于身份认同、种族冲突及历史书写等，他展现的后殖民时代生存现状被认为具有重要的社会现实意义。代表作有《天堂》《海边》《来世》等。

★英国著名美食作家扶霞·邓洛普最新美食指南，继《鱼翅与花椒》后重磅归来，跨越东西饮食版图，打破舌尖上的偏见 ★畅谈西方美食趣事，探秘知名菜品历史，讲述个人烹饪经历，打破中西餐饮偏见 ★《金融时报》《纽约时报》《美食杂志》《洛杉矶时报》等知名媒体联合推荐 如果你是一个热爱美食、热爱生活的人，那么扶霞的文字肯定是你的菜。如果你一日三餐味同嚼蜡，我觉得这本书不读也罢。——陈晓卿作序推荐 我希望自己的英文作品能够促使西方读者摈弃偏见，重新思考对中餐的态度；也希望它们被何雨珈翻译成中文后，能让中国读者以全新的视角，去审视自己对所谓“西餐”的成见。——扶霞 在这部美食随笔中，扶霞通过“吃东吃西”“奇菜异味”“心胃相通”以及“食之史”四大主题，用自己一贯的细腻与幽默笔触，生动描写了东西方饮食文化的各种差异和关于美食的精彩趣事。 扶霞·邓洛普（Fuchsia Dunlop），著名美食作家，成长在英国牛津，曾在剑桥大学学习英国文学，后来在伦敦亚非学院中国研究专业以优异成绩获得硕士学位。扶霞研究中国烹饪及中国饮食文化逾二十年，著有《鱼翅与花椒》《川菜》等多部作品，也于《金融时报》《纽约客》《美食杂志》《四川烹饪》等报刊杂志上发表大量文章。她的美食著作曾荣获多项大奖，其中包括四次有“饮食世界奥斯卡”之称的詹姆斯·比尔德烹饪写作大奖（The James Beard Awards）。《鱼翅与花椒》简体中文版推出至今，已畅销十余万册，斩获多个奖项。

★2021年诺奖得主古尔纳续写漂泊异乡者的孤独与挣扎，完美诠释何谓“回不去的故乡，融不入的他乡” ★古尔纳首次聚焦于移民后代所遭遇的身份危机，揭示了种族中心主义对人类心灵造成的伤害，并尝试探讨了出路何在 ★附古尔纳获奖感言未删节全译，一睹跨越两个大陆、多种文明交融下的成长与写作之秘密《最后的礼物》是2021年诺贝尔文学奖得主阿卜杜勒拉扎克·古尔纳出版于2011年的作品，也是他的另一部小说《赞美沉默》的姐妹篇。故事讲述了主人公阿巴斯因自卑和猜忌，在十九岁时抛妻弃子，逃离故乡桑给巴尔，成为一名水手，穿梭于世界各大港口，过着居无定所的阿飞生活。直到十五年后，他在英国埃克塞特与一位出生后即遭遗弃的黑人混血姑娘玛丽亚姆一见钟情，二人决定在诺里奇定居，开启一段生儿育女的平凡生活。 然而，人生并非从此幸福美满。英国移民的卑微身份始终如梦魇般弥漫整个家庭。而阿巴斯闭口不提桑给巴尔的一切，更是令一对儿女如同无根的浮萍，在身份认同的问题上迷失了自我。阿巴斯在六十三岁那年中风，此后便缠绵于病榻，直至过世。在这段临终岁月里，他用尽大半生努力淡忘的那片遥远故土，在他脑海中变得愈发清晰，令他魂萦梦牵。在妻子的鼓励下，他最终对着一台录音机，缓缓道出了他完整的人生故事，为孩子们留下了他生命中最后的礼物。 阿卜杜勒拉扎克·古尔纳，坦桑尼亚裔英国作家，2021年因“他对殖民主义文学的影响，以及对身处于不同文化夹缝中难民处境毫不妥协且富有同情心的洞察”而获诺贝尔文学奖。古尔纳1948年出生于东非海岸的桑给巴尔岛，20世纪60年代移居英国并求学，最终在肯特大学获得博士学位，留校任教至今。他的主要学术兴趣是后殖民主义写作和与殖民主义有关的论述，特别是与非洲、加勒比和印度有关的论述。曾担任凯恩非洲文学奖和布克奖评审，2006年入选皇家文学学会。古尔纳的作品围绕难民主题，主要描述殖民地人民的生存状况，聚焦于身份认同、种族冲突及历史书写等，他展现的后殖民时代生存现状被认为具有重要的社会现实意义。代表作有《天堂》《海边》《来世》等。

★2021年诺奖得主古尔纳代表作 ★我们在重复父辈的故事，逃不出原生家庭的轮回 ★真假交错的叙事，我们每个人都或多或少纂改了自己的人生经历 我感到胸口有硬块，医生告诉我可能是心脏病，而我的确有心病。 离开非洲故土20年，我在英国的中学干着不喜欢的工作，和爱玛的爱情也在平庸的日常摩擦中消耗殆尽。 一封家书邀请我回国探亲，他们在为我张罗相亲的事儿。是的，我从未向他们告知英国的一切，在他们眼中，我还是个单身汉。此行我也另有目的，我想要母亲打破多年的沉默，让她说出父亲的出走之谜…… 阿卜杜勒拉扎克·古尔纳，坦桑尼亚裔英国作家，2021年因“他对殖民主义文学的影响，以及对身处于不同文化夹缝中难民处境毫不妥协且富有同情心的洞察”而获诺贝尔文学奖。古尔纳1948年出生于东非海岸的桑给巴尔岛，20世纪60年代移居英国并求学，最终在肯特大学获得博士学位，留校任教至今。他的主要学术兴趣是后殖民主义写作和与殖民主义有关的论述，特别是与非洲、加勒比和印度有关的论述。曾担任凯恩非洲文学奖和布克奖评审，2006年入选皇家文学学会。古尔纳的作品围绕难民主题，主要描述殖民地人民的生存状况，聚焦于身份认同、种族冲突及历史书写等，他展现的后殖民时代生存现状被认为具有重要的社会现实意义。代表作有《天堂》《海边》《来世》等。

他们为什么不逃走？ 语言暴力、电击殴打、社会隔绝、指使谋杀， 摧毁受害者人格的恐怖深渊。 北九州连环监禁杀人案发生在一九九六年至一九九八年间，但直到二〇〇二年才浮出水面。这桩前所未有的恶性案件震惊日本。 主犯松永太和绪方纯子虽未登记结婚但形同夫妻。松永太对绪方纯子进行了长达二十年的家暴，通过精神和肉体双重虐待对后者实施“洗脑”，令其成为自己的帮凶。 被害的七人中有六人是绪方纯子的亲属，松永太没有亲自动手，而是用暴力支配受害者。他将受害者分级排序，制造恐慌。为了不被惩罚，为了不落到等级的末位，受害者彼此监视告密，直至互相残杀…… 丰田正义，1966年出生于东京。早稻田大学第一文学部毕业。曾在纽约的一家日系杂志任记者，后成为非虚构作品自由作家。涉及题材广泛，从犯罪事件到家庭问题都有所涉猎，同时著有人物评传类作品。已出版《光环的素颜：美轮明宏的活法》《名为家庭的病灶》《从正在崩坏的我到即将崩坏的你》等。

日本人是不是一年四季都在吃生鱼片？除了生鱼片他们还吃啥？原来每一种精美的和果子后面都有历史和来源。 一年365天，四季轮转，疫情当下，新井一二三不仅记录了自家餐桌上每个月的独特时令美食，也通过复刻世界各地的美食回忆自由自在的时光。 一月，看着《红白歌合战》，搭配这道鱼卵之王鲱鱼子，人称“黄金钻石”的滋味，好好迎接新的一年。 四月，吃笋要趁新鲜，现挖的笋要当场切来吃，像吃刺身一样。 五月，下班逛鱼店听到鱼贩的吆喝声，有新鲜鲣鱼可买，等于是享受东京生活难得的优势。 七月，来自濑户内海的冈山白桃，每天剥一颗吃，慢慢享受一个星期。 九月，酷热的暑假里，中午在家中煮冷素面，吃的时候，若有茄子天妇罗陪伴，那就很高级了。 十一月，用铁弓烧烤的秋刀鱼着实比名牌牛排高级。这个滋味总让人想起小津安二郎导演的遗作《秋刀鱼之味》。 十二月，寒冷的冬天里，还要吃冷食海鲜丼吗？是的，日本人对生鱼片的热爱是不分四季的…… 新井一二三东京家庭的饭桌上，每年每天重复的一顿饭，有四季节令，有小时候的回忆，有东西方和在地日本的杂食活力。食物再也不是单纯的物质，而是跨越空间和时间、爱情的记录。 新井一二三，用中文创作的日本作家。 她写旅行，视野开阔，泪水直流。人生没有白白受的苦，会有一番新天地，是很有风味的成长散文。 她写饮食，如数家珍，滋味特别透彻，掀开门帘，日本餐桌上的珍奇物语完全地道。 她写日文的点滴故事，同时具有中英两方语言背景，点评日本，多元视角充满异国感。 她的中文书写腔调，存在一种特殊的叙事方式，明明讲的故事那么生猛具有斗魂的实境，却又让人仿佛走进“复古”的时光里流连忘返。 至今出版的中文著作，建构一座奢侈的幸福房间，在这个房间里，她发现了有不一样的生活方式、文化、世界观，她得以逃出单一母语的桎梏，找到向光的路。

★2021年诺奖得主古尔纳2020年重磅新作，代表着他最新的创作成就 ★一片失落大陆上的聚散与悲欢，一部几代人的传奇史诗 ★诺奖演说未删节全译，一睹跨越两个大陆、多种文明交融下的成长与写作之秘密 《来世》的故事发生在一百多年前的非洲。还是个孩子的时候，伊利亚斯就在东非海岸上被德国殖民军队拐走。离家多年以后，伊利亚斯回到自己的村庄，得知父母早已去世，妹妹阿菲娅寄人篱下，说是收养，实则如奴隶般饱受虐待。哈姆扎同样从战场归来，肉体、精神都已伤痕累累，几乎一无所有——直到他遇见了美丽而勇敢的阿菲娅。随着这几个年轻人生活、工作和恋爱，他们的命运紧紧联系在了一起，而就在此时，战争的阴影又一次迫近，历经艰险才得以重聚的亲人又一次面临分离。 阿卜杜勒拉扎克·古尔纳，坦桑尼亚裔英国作家，2021年因“他对殖民主义文学的影响，以及对身处于不同文化夹缝中难民处境毫不妥协且富有同情心的洞察”而获诺贝尔文学奖。古尔纳1948年出生于东非海岸的桑给巴尔岛，20世纪60年代移居英国并求学，最终在肯特大学获得博士学位，留校任教至今。他的主要学术兴趣是后殖民主义写作和与殖民主义有关的论述，特别是与非洲、加勒比和印度有关的论述。曾担任凯恩非洲文学奖和布克奖评审，2006年入选皇家文学学会。古尔纳的作品围绕难民主题，主要描述殖民地人民的生存状况，聚焦于身份认同、种族冲突及历史书写等，他展现的后殖民时代生存现状被认为具有重要的社会现实意义。代表作有《天堂》《海边》《来世》等。

《傲慢与偏见》：作品充分表达了作者本人的婚姻观，强调经济利益和门第观念对婚恋的影响。 《理智与情感》：主要讲述的是生活在英国乡绅家庭中的艾利洛和梅莉爱两姐妹曲折复杂的恋爱结婚的故事。 《伊利亚随笔选》：选录了《伊利亚随笔》中的主要作品，包括《南海公司回忆》、《除夕随想》等诸多名篇。 《红与黑》：作者用细腻的笔触描绘了于连丰富矛盾的内心世界，他在野心与爱情之间的挣扎。 《弗兰肯斯坦》：西方文学界公认的世界首部科幻小说，所有疯狂科学家与人造怪物形象的始祖。 《欧叶妮·格朗台/高老头》：《欧叶妮·格朗台》刻画了一个狡诈吝啬的暴发户形象格朗台老头，揭露了当时社会上人与人之间的金钱关系。《高老头》则通过巴黎一个偏僻街区的伏盖公寓里发生的故事，描述了巴黎社会光怪陆离的众生相。作者以高超的艺术手段审视人生并加以评判。 《贝姨》：小说以十九世纪中叶法国上层社会生活为背景，以于洛·德·埃尔维男爵一家的命运为主线，叙述了男爵如何在疯狂情欲的驱使下，一步一步背叛纯洁的妻子，伤害天真的娇女，败坏家族的名声，玷污军队的名誉，最终身败名裂的整个过程。 《叶甫盖尼·奥涅金》：这部诗体小说广阔地反映了19世纪20年代俄国的社会生活，真实地表现了那一时代俄国青年的苦闷、探求和觉醒，提出了许多重要的社会问题，因此别林斯基把它称为“俄罗斯生活的百科全书和最富人民性的作品。” 《黑桃皇后--普希金中短篇小说选》收入《别尔金小说集》、《杜勃罗夫斯基》、《黑桃皇后》、《上尉的女儿》等四种小说。 《巴黎圣母院》：描述了爱丝美拉达、卡希魔多和弗罗洛等几个主要人物命运间的纠结、冲突、毁灭，讲述了一个发生在15世纪法国巴黎的富于传奇色彩的悲剧性故事，艺术性地再现了法王路易十一统治时期的法国历史现实。 《九三年》：九三年指的是法国大革命时期一七九三年这个充满急风暴雨的年代，也是革命力量与反革命力量展开生死搏斗的年代。 《笑面人》：小说通过贵族后裔格温普兰面容被毁后所经历的一系列遭遇，揭示了17世纪英国资产阶级革命后的社会现实和尖锐矛盾，描绘了一幅人民群众悲惨生活的画面。 《基督山伯爵》（套装上下册）：法老大副堂泰斯船长委托，为拿破仑党人送了一封信，遭到两个卑鄙小人和法官的陷害，被打死牢。狱友法里亚神甫向他传授各种知识，并在临终前把埋于基督山岛上的一批宝藏秘密告诉了他。堂泰斯越狱后找到了宝藏，成为巨富。从此名基督山伯爵，经过精心策划，报答了恩人，惩罚了仇人。 《三个火枪手》（套装上下册）:主人公达尔大尼央是一个外省的贵族子弟，来到巴黎后加入了国王路易十三的火枪队，并与另外三个火枪手结成了莫逆之交。王后安娜与英国首相白金汉有私情，安娜送了一串钻石坠子给白金汉；而与王后为敌的首相黎塞留却派人去英国偷得坠子上的两颗钻石，想使王后在舞会上出丑。达尔大尼央自告奋勇与三位朋友一起去英国，几经周折终于取回坠子，保住了王后的名节。 《黑郁金香》：主人公尼利厄斯·范·贝莱是个完全不过问政治的青年医生。他爱好培植郁金香，并在试着培育一种没有一点杂色的大黑郁金香，因为第一个培育出黑郁金香的人能获得一笔可观的奖金。范·贝莱的邻居博克斯特尔为了得到这笔奖金，也想培育出黑郁金香。他对范·贝莱很妒忌，生怕范·贝莱捷足先登。他不择手段监视范·贝莱的行动暗中破坏他培育起来的郁金香。尔后，他又诬告范·贝莱藏着有损于荷兰总督制的信件，指使他无故锒铛入狱，险些被送上断头台。 《卡门》：本书从中精选了其代表作《卡门》、《科隆芭》、《马泰奥·法尔科纳》、《塔芒戈》等九篇艺术佳作，基本上体现了梅里美中短篇小说的写作风格和艺术特色。 《红字》：小说以殖民地时期新英格兰生活为背景，以当时严酷的清教视为罪不可赦的一桩“通奸罪”为核心展开情节，细致入微地刻画了与这桩“罪行 ”有关的四个人物的精神世界。 《安徒生童话》：安徒生童话具有独特的艺术风格，具有诗意的美和喜剧性的幽默。前者为主导风格，多体现在歌颂性的童话中，后者多体现在讽刺性的童话中。 《摩格街谋杀案》：以永恒的死亡为主题，用独一无二的繁复笔法勾勒出恐怖诡谲的世界。 《死农奴》：书中描写的是“诡计多端”的投机家乞乞科夫为了发财致富想出一套买空卖空、巧取豪夺的发财妙计，在N市及其周围地主庄园贱价收购在农奴花名册上尚未注销的死农奴，并以移民为借口，向国家申请无主荒地，然后再将得到的土地和死农奴名单一同抵押给政府，从中渔利。 《汤姆叔叔的小屋》：是美国女作家哈里耶特·比彻·斯陀夫人于1852年出版的一部反映黑奴制度的巨著。 《名利场（套装上下册）》：穷画家的女儿蓓姬·夏普，自幼失去父母，但绝顶聪明。她以半工半读的方式从寄宿学校毕业后，由一名家庭小教师起步，牢牢抓住每一个机会，削尖了脑袋钻进维多利亚时代的上流社会，成为一颗光芒四射的交际明星。这一尤物的发迹历程，在滑铁卢战役波澜壮阔的历史大背景映衬下，展现了堪称世界文学中最成功的一个女冒险家艺术形象。 《双城记》：讲述了法国大革命时期，名医马奈特偶然目睹了封建贵族埃弗瑞蒙德兄弟草营人命的暴行，因为打抱不平，反被投入巴士底狱，监禁了十八年。出狱后，马奈特之女露茜却与仇家的儿子达奈堕入情网。 《雾都孤儿》：人的美，不是在于天生，而是在污浊的尘世和无法摆脱的命运当中，仍然不忘记自己的灵魂。 《远大前程》：孤儿匹普从小由姐姐抚养，受雇于贵族郝薇香，并且爱上了她的养女艾丝黛拉，一心想成为“上等人”。他小时候好心搭救的一名逃犯在国外发财致富，为报答救命之恩，巧妙安排他去伦敦接受上等教育，进入上流社会。然而命运并不与匹普的希望接轨：艾丝黛拉另嫁他人，逃犯被擒，遗产充公，匹普的“远大前程”转眼化为泡影。 《大卫·考坡菲(套装上下册)》长达八十余万言的长篇巨著以思想开明的知识分子大卫·考坡菲为中心，通过书中各色人等的日常起居、求学谋生、交友恋爱、游历著述，极力表现了作者一生倡导的人道主义观点，同时也刻画了一系列令人过目难忘的人物：温柔、聪慧的理想化女性爱格妮，乖张怪僻的特洛乌小姐，朴实仁慈的坡勾提兄妹…… 《简·爱》：出身贫寒的简·爱在做家庭教师时，与男主人公罗切斯特产生了真挚的爱情。就在两人的婚礼上，简·爱发现罗切斯特家的阁楼上藏着一个疯女人，而她竟是罗切斯特的结发妻子。简·爱愤而离开。不久，疯女人火烧庄园，罗切斯特双目失明，并陷于贫困。就在他对生活感觉绝望之际，简·爱回到了他的身边…… 《瓦尔登湖》：本书中详尽地描述了作者在瓦尔登湖湖畔一片再生林中度过两年零两个月的生活以及期间他的许多思考。

面对不期而至的人生“突变”，我们究竟还能做些什么？ ★墨西哥文坛新星的惊人长篇处女作，用轻松幽默的笔触书写不可抗的人生困境 ★聚焦中年人的健康、家庭、婚姻危机；撕开人生真相，直面内心恐惧 ★摧毁一个中年人，生一场病足矣 律师拉蒙·马丁内斯事业有成，是个传统的顾家男人，也是坚定的无神论者。当他不得不接受手术失去舌头，无法说话之后，一切都变了，一场无声的悲喜剧开始了。 妻子卡梅拉开始每天与无法回答她的丈夫争吵；两个青春期的子女不得不面对新情况，各自挣扎于暴饮暴食和手淫；拉蒙那忧郁的肿瘤医生始终忘不了一位他无法救治的年轻病人；自私的病理学家却认为拉蒙的肿瘤是获得一项重大医学突破的关键。一天，女佣带来一只满嘴脏话的鹦鹉，作为生日礼物送给拉蒙。拉蒙发现，他与鹦鹉的交流胜过身边所有人——它会骂人，会喊出拉蒙不能喊的一切。于是它成为拉蒙的伙伴、知己和令人难以置信的分身。 《突变》是向桑塔格、狄迪恩、福楼拜和托尔斯泰等前辈作家作品的致敬。它大胆地写出了一种难以言说而普遍的现实，具有一种夹杂着遗憾、愤怒并最终认命的粗犷诗意，也为当代墨西哥生活提供了一个深刻而有趣的横断面。 豪尔赫·科门萨尔，墨西哥新生代作家，1987年生于墨西哥城，毕业于墨西哥国立自治大学西班牙语系，获得过墨西哥文学基金会奖和墨西哥国家文学艺术基金，作品散见于《巴黎评论》《文学评论》、VICE以及墨西哥诸多文学刊物。2016年出版首部长篇小说《突变》而一举成名，该小说后被翻译成十种文字。2017年出版散文《痴迷文字的人》。共同主编了西班牙语诗歌选集《种在密林中》（墨西哥文化部，2018）。

本书是三岛由纪夫发表于1949年的一部中篇小说，亦是三岛由纪夫的成名作。作品对人物心理有敏锐而细腻的把握，处处渗透着作者敏感的特质，他的思考冗杂细碎，反复又游疑，推翻再推翻，然后重建。二十四岁的三岛由纪夫通过倒错的内向型自白，结合自传性的情节与故事对内心进行理智的探索，从一种社会心理的压抑出发，来对抗传统的秩序和价值观的束缚。 作品首先叙述“我”的出生和家庭状况，而后将读者引入“我”五岁时光怪陆离的内心世界，进而描写“我”青春期大胆的心理。“我”对天生的孱弱感到羞愧，恋慕强健而富于野性的体魄，立志进行精神上的自我锻炼。战时，“我”怀着尝试恋爱的心态接近异性，终于和同学之妹园子恋爱，但却因为感到自己能力不足而导致关系结束。战后，园子与别人结婚，但“我”却试图仍与她偷偷约会，尝试完全舍弃肉欲的精神恋爱。 三岛由纪夫（1925—1970），日本小说家、剧作家。本名平冈公威，生于东京。一九四九年出版长篇小说《假面自白》，文坛地位确立。一九七〇年十一月二十五日写完《丰饶之海》第四部《天人五衰》后自杀。一生创作四十部中长篇小说，二十部短篇小说和十八部剧本集。主要著作还有《禁色》《潮骚》《近代能乐集》《金阁寺》和《萨德侯爵夫人》。

本书是伍尔夫创作于1927年的作品，是一本准自传体的意识流小说，对文学史影响深远。小说描写一次大战后拉姆齐教授一家和几个亲密朋友在苏格兰某岛屿上度假的一段生活。作者在这部情节非常简单的小说中探讨人生的意义和自我的本质，指出自我有可能逃脱流逝不息的时间的魔掌并不顾死亡的威胁而长存不朽。灯塔塔尖的闪光即象征拉姆齐夫人的灵魂之光。 本书对文学技巧的运用丰富而精妙，不论是心理描写、视角转换，还是意识流手法，都充满艺术色彩，读来令人赞叹。 弗吉尼亚·伍尔夫（1882—1941），英国小说家、评论家、出版人，二十世纪伟大的现代主义和女性主义先驱，两次世界大战期间伦敦文学界的核心人物。代表作有《达洛卫夫人》《到灯塔去》《奥兰多》等。

★普利策诗歌奖得主西尔维娅·普拉斯诗作全译全新修订本 ★“美国文坛的玛丽莲·梦露”、命运多舛的天才女诗人之灵魂悲歌 本书完整收录了美国著名当代女诗人、女作家，1982年普利策诗歌奖得主西尔维娅·普拉斯的全部274首诗作。 普拉斯的诗充满了强烈的意象性，几乎每一首诗都包含了足以勾勒出一幅鲜明的后现代主义画作的元素。这些比现实飘渺，但比梦境严酷的画面组合毫无顾忌地违抗所有的逻辑、因果乃至时空束缚，解构众神与基督、圣哲与贞女，看似无可理喻，但这一幅幅荒谬、颠倒、时空倒错的画面所传达的焦虑、受挫与被压抑的欲望却是如此地令人心悸、过目难忘，这是任何悦目的色彩都无法企及的。普拉斯用诗句描绘的意象有的宏大荒寂，有的怪诞戏谑，但几乎都隐含着一种内敛的悲伤。因为这些是从一个悲伤的灵魂中自由流淌出的。 普拉斯在1963年结束了自己的生命。1982年，这位离世19年的女诗人被授予普利策诗歌奖。这在普利策奖的历史上是罕见的。普拉斯的诗歌是20世纪的一个奇迹。普拉斯其人也由此成为二十世纪诗歌史上最受关注的悲剧形象之一。 西尔维娅·普拉斯（Sylvia Plath，1932-1963）是继艾米莉·狄金森和伊丽莎白·毕肖普之后最重要的美国女诗人，也是美国“自白派”诗歌浪潮的代表人物。1963年，这位深陷精神创伤与情感危机的女诗人自杀离世，年仅31岁。但她的诗篇却因其无与伦比的激情和创造力而流传于世。1982年，在她身故19年之后，普拉斯被追授美国诗歌界的至高奖项——普利策诗歌奖。

★与博尔赫斯棋逢对手的阿根廷文坛巨擘，拉美“文学爆炸”最后一座阿根廷高峰 ★物理天才弃理从文，最终成就文坛传奇 ★用最为大胆的想象描绘令人战栗的图景，以超现实主义手法刻画灵魂深处的阴暗，在悲壮的英雄末路之中感受心灵的震撼。 长篇小说《英雄与坟墓》首版于1961年，是阿根廷著名作家埃内斯托·萨瓦托文学创作生涯中的里程碑。萨瓦托一生著作颇丰，但长篇小说仅有“心理小说三部曲”，三部作品（《隧道》《英雄与坟墓》《毁灭者亚巴顿》）内容相互套嵌，部部堪称经典，其中文学和艺术成就最高的当属《英雄与坟墓》。《英雄与坟墓》被誉为20世纪最好的阿根廷小说，也是有史以来最伟大的西班牙语文学作品之一。它采用多线并行的叙述手法，书中除了亚历杭德拉与马丁相识、相恋、相别的曲折虐恋，拉瓦列将军与独裁者罗萨斯的残酷斗争和最后逃亡玻利维亚的悲壮过程，还穿插了作者对于文学、艺术、科学、哲学、心理学等方方面面的知识，展现了作者广泛的阅读兴趣和渊博的学识。而与其他章节看似格格不入的第三章《关于盲人的报告》，则以第一人称揭示了书中人物费尔南多丑陋阴暗的内心世界，并暗示了他和女儿亚历杭德拉之间的乱伦关系。在这一章中，对人物心理细致入微的描写，淋漓尽致地展现了萨瓦托对于丑陋人性和阴暗内心的洞悉，而失明正是萨瓦托毕生为之痴迷的主题。整部作品内容包罗万象，结构错综复杂，完整地体现了作者的世界观和文学观，拥有极高的文学和艺术价值。 埃内斯托·萨瓦托（1911-2011），阿根廷当代著名散文家、小说家、画家和社会活动家，在投身文学事业之前，还是一名被业界十分看好的杰出物理学家；第二位获得素有“西班牙语文学界的诺贝尔文学奖”之称的塞万提斯文学奖的阿根廷作家，紧随路易斯·博尔赫斯之后。一生著作颇丰，但长篇小说仅有“心理小说三部曲”——《隧道》《英雄与坟墓》《毁灭者亚巴顿》，其内容一脉相承，部部堪称经典，而其中文学和艺术成就至高的当属《英雄与坟墓》。

★“无国界医生”创始人、法兰西学院院士900公里徒步朝圣之旅 ★不关乎宗教虔诚，而是关于忘却，忘却日常生活的束缚、忘却远途的疲惫和坏天气，忘却工业化和物质匮乏的精神“朝圣之路” 圣地亚哥-德孔波斯特拉（西班牙语：Santiago de Compostela；意为“繁星原野的圣地亚哥”）是西班牙加利西亚自治区的首府，人口不足十万。相传耶稣十二门徒之一的雅各安葬于此，是天主教朝圣胜地之一。自中世纪以来，前来此地的朝圣者络绎不绝，乃至形成了一条有名的朝圣之路，即圣雅各之路。 2011年，让-克里斯托夫·吕芬从大使职位上卸任后，决定踏上前往圣地亚哥的旅途。 《不朽的远游》是吕芬朝圣之旅的真实记录，幽默自嘲、情感充沛的笔触所展现的不止于朝圣基本常识，也有壮美风景、沿途趣事、不期而遇的人物肖像，甚至孤独漫步者在天地之间无边发散的思索。从巴斯克海岸线初获自由的欣喜到坎塔布里亚单调工业化图景中滋生的孤独、疲惫和自我怀疑再到终点将近宗教灵光闪现的奥维耶多，吕芬终于实现了肉体与精神的转化。这种转化，如他所说，并不关乎宗教虔诚，而是关于忘却，忘却日常生活的束缚、忘却远途的疲惫和坏天气，忘却工业化和物质匮乏，然后精神得以升华，这适用于所有目的不尽相同却行走在各自“朝圣之路”上的人。 让-克里斯托夫·吕芬(Jean-Christophe Rufin, 1952—)，法国作家、外交官。生于法国布尔日市，领导过多家人道主义机构，如“无国界医生”、“反饥饿行动”，并于2007年至2010年担任法国驻塞内加尔和冈比亚大使。这些经历激发他创作出内容丰富的作品，包括随笔《人道主义陷阱》、《鬓甲上的金钱豹》和小说《埃塞俄比亚人》(1997年获龚古尔文学奖)、《红色巴西》(2001年获龚古尔文学奖)、《亚当的香水》。2008年。他入选法兰西学院，接替亨利·特洛亚的席位，成为法兰西学院最年轻的院士。

《奥兰多》的故事始于十六世纪伊丽莎白时代，终于1928年伍尔夫搁笔的“现时”，历时四百年。奥兰多本是一位贵族美少年，天真无邪，迷恋诗歌，因深受女王宠幸而入宫廷。詹姆斯王登基后，大霜冻降临，奥兰多偶遇一位俄罗斯公主，坠入情网，却遭遇了文学和爱情的双重背叛。在君士坦丁堡的一场大火之后，奥兰多变为女子，先是混迹于吉卜赛人中间，后返回英国，成为上流社会的贵妇。进入维多利亚时代，为了继续写作，奥兰多只能向时代精神妥协。故事结尾，奥兰多已是二十世纪的获奖诗人，她回到那座贯穿全书的大宅，来到大橡树下，回顾她对文学和诗歌的永恒追求。 本书是伍尔夫为虚构人物创作的传记，语言轻松幽默，构思天马行空，被誉为女性主义经典，是从文学视角讲述“第二性”的先驱之作。 弗吉尼亚·伍尔夫（1882—1941），英国小说家、评论家、出版人，二十世纪伟大的现代主义和女性主义先驱，两次世界大战期间伦敦文学界的核心人物。代表作有《达洛卫夫人》《到灯塔去》《奥兰多》等。