创意写作·故事人生

这是一本全面、透彻且富有趣味的写作指南，教你掌握视角这一重要的写作工具。谁在讲故事？对所有类型的小说来说，这个问题都至关重要，决定了作品的风格、声音以及情节和节奏。本书作者莉萨·蔡德纳身兼小说家和MFA教授双重身份，她在《视角》一书中列举了数百个例子，从简·奥斯汀到奇玛曼达·恩戈兹·阿迪契，从列夫·托尔斯泰到斯蒂芬·金，深入挖掘为我们所熟知的第一人称和第三人称视角，并对第二人称视角、童年视角和动物视角展开了新颖的论述。本书提供了全新的视角体系，对于选择视角人物、展开叙事、修改定稿等有切实可行的指导，是小说作者及影视编剧的有益参考。 莉萨·蔡德纳（Lisa Zeidner），著有五部小说和两部诗集，最近出版的小说是《爱情炸弹》（LoveBomb）。她的故事、评论文章及散文发表在《智族》、《纽约时报》、TinHouse等诸多报纸杂志上。她是美国罗格斯大学卡姆登分校MFA项目创意写作专业教授。

悬念让你的读者着迷。 它是作家吸引读者的最有力工具之一，而不仅仅适用于惊险小说。从主流小说到回忆录，悬念创造的张力总是让读者欲罢不能。在本书中，屡获殊荣的作家简·K.克莱兰教你在叙事中制造悬念，驾驭体裁，为读者写作——让你营造扣人心弦的紧张感，令读者爱不释手。你将学会： •使用13项久经考验的技巧，为故事构建有效的情节与结构。 •运用简的《情节设计路线图》为故事添加转折、逆转与高危时刻等制造悬念的要素。 •写出目的明确的次要情节。 •改善展示效果，改进人物发展，改良句子结构。 •通过练习和节奏、修辞、措辞等提高写作技巧。 简·K.克莱兰，黑兰花中篇小说奖（www.nerowolfe.org）主席，西康涅狄格州立大学创意与专业写作课程的艺术硕士导师，全美各地大学和写作会议的客座作者，纽约市立大学雷曼学院全职教员，同时也是专业交流项目的主任。此外，克莱兰还是美国悬疑作家纽约分会主席和全国委员会成员。拥有专业创意写作和营销管理的双硕士学位。她的写作指南《悬念：教你写出扣人心弦的故事》获阿加莎奖，畅销书“乔西·普雷斯科特古董悬疑”系列小说亦多次获奖，另著有《情节线：通过悬念、故事策略与结构吸引你的读者》。

不论你想写小说还是散文，亦或想提高诗歌或回忆录写作技巧，蒂贝尔吉安的12堂写作课都能够帮你找到并开发属于自己的独一无二的声音。书中每一种写作类型都配有充满创造性的练习，并提供了丰富的写作技巧，包括对话写作以及小小说创作。通过列举著名作家的例子，比如里尔克、加利亚诺、帕慕克等，本书提供了至关重要的写作指导，有练习，有写作建议，并为想要拥抱生活、让每一天都充满创造力的人们提供了的智慧之见。 苏珊·M·蒂贝尔吉安，生于美国，著有《寻金》、《环绕中心》和《脚印：一部欧洲影集》三本回忆录，同时为大量刊物和选集供稿。在一些研究生项目、荣格研究中心和美国及欧洲举办的一些作家会议上讲课或发表演讲。目前与家人生活在瑞士日内瓦，并在当地指导一个由她本人开办于1993年的日内瓦作家小组。

《写作法宝》一书，以其合理的建议、清晰的表述、温和的风格而为读者称道。本书为所有想要写作的人而写，不论你想写的是人、地方、科技、商务、运动、艺术还是你自己。书中的原则和观点，已经被几代作家和学生分享。 本书为30周年纪念版，增加了新的前言，以及撰写家史及回忆录的章节。 威廉·津瑟，作家、编辑兼教师。他从《纽约先驱论坛报》开始自己的写作生涯，长久以来一直是美国领军杂志的撰稿人。他撰写的17本书包括：《写而学》、《米切尔与拉夫》、《春训》、《美国地理名胜》、《耳熟能详：美国伟大的歌手与他们的歌曲》，以及新作《写自己的人生》等。20世纪70年代在耶鲁大学任教，任布兰福德学院院长。目前在家乡纽约市新学院以及哥伦比亚大学新闻研究生院任教。

“做豆腐是最有趣的事：做硬了是豆腐干；做稀了是豆腐脑；做薄了是豆腐皮；做没了是豆浆；放馊了是豆汁；搁臭了，还可以做臭豆腐……”写作工坊有时候也如豆腐作坊：故事写得有头有尾，可以做小说；故事写得有声有色，可以做剧本；故事写残了，可以做散文；故事写没了，只剩下一些情绪，还可以做诗……写作工坊是一种源于美国、有着百余年历史的作家培养机制。本书作者是工坊式写作的先驱者，在多年教学研究基础之上，总结出丰富的经验与训练模式，对虚构、非虚构故事创作以及影视编剧都有很好的参考价值。书中的工坊式写作课堂，囊括了“故事材质”“从开头到结尾”“故事动力”“悬念”“讲故事的人”“故事逻辑”“故事类型”“故事马甲”等几个部分，系统讲解故事的技巧、方法、练习，并附有设立工坊的实用建议，帮你搭建自己的写作工坊。 许道军，上海大学中文系副教授，创意写作硕士研究生导师，上海作协会员。担任阅文集团、腾讯游戏等课程设计、故事设计顾问。出版有《创意写作：基础理论与训练》《千秋家国梦——中国现代历史小说类型研究》《经典电影如何讲故事》等。曾主持省级文学刊物专栏，散文随笔见于《读者》等近百家报纸杂志。开设“故事工坊”“故事理论与创作实践”“大学创意写作”等多门写作课程，广受学生喜爱。

本书该模式化、套路化、脸谱化，是很多孩子写作的通病，也是培养真实写作能力的阻碍。本书通过小涂学习写作的经历，细讲了写自己、写家人、写物品、写游记等主要类型，配以丰富的思维导图，让孩子在故事中提高写作能力，写出个性鲜明、细节丰满的文章。 抛开套路，拥抱个性，培养真实的写作能力，从不爱写到写得好，相信自己，你也能写出拥有独一无二个性的文章。 丁丁老师，本名丁寅，小学作文研究专家，楚才作文专家评委，作家，资深媒体人。著有系列青少年写作图书，包括：《思维导图作文：看得见的写作》《思维导图阅读：能模仿的写作》《每天一句话爱上写作文》《每天一段话写出好作文》《有个性的写作·人物篇》《有个性的写作·景物篇》。 提倡让孩子拒绝套路，拥抱个性，写出“会呼吸的作文”；擅长让孩子在切身体验中完成观察、思考、口头表达和写作。被孩子们亲切地称为“魔法师”“想不到老师”。针对青少年的学习规律，开发出线上和线下两套各有侧重的作文课程体系，受邀在全国多所知名学校进行作文教学，并在多家报纸杂志开设专栏。辅导的学生在各类作文竞赛中屡屡获奖，2018年和2020年国际楚才作文竞赛中，各有两名学生获小学组特等奖。

名著是一种标尺，标出了文学的高度。名著是一种传承，维系着文学的命脉。阅读和欣赏名著，就是寻找一种进入文学世界的路径，寻找一种标示文学作品的尺度。 本书用作家的眼光，通过情节、人物、主题、视角、风格、象征、背景等维度，深入解读二十余部世界文学经典，包括《哈姆莱特》《简·爱》《呼啸山庄》《红字》《白鲸》《汤姆·索亚历险记》《一位女士的画像》《儿子与情人》《虹》《喧哗与骚动》《老人与海》等，带领读者进入文学的世界，挖掘大师们的写作密码，让写作有迹可循，让阅读有法可依。 换个角度读经典，寻找我们心目中的文学，让我们与文学结缘。 刁克利，中国人民大学外国语学院教授、博士生导师，国际英语语言文学教授协会会员、世界华文创意写作协会副会长、中外传记文学研究会理事、中国英汉语比较研究会诗歌研究专业委员会理事。主要研究方向为英美文学、西方文论、创意写作与文学翻译，出版专著《作者》《西方作家理论研究》《诗性的拯救》《诗性的对话》等，编著《英国文学经典选读》《英美文学欣赏》《翻译学研究方法导论》等，译著《特洛伊罗斯与克瑞西达》《哈克贝利·芬历险记》《汤姆·索亚历险记》《成为作家》《开始写吧！——虚构文学创作》《开始写吧！——非虚构文学创作》等。

本书“渴望”是一种冲动，有的人想要欣赏故事、诗歌、小说、影视剧本，但并不渴望创作；有的人则非写不可。这种“创作欲”到底是什么？本书从写作的意图、行动、情感、想象和快乐出发，深入论证了通往写作的五把钥匙，试图告诉读者，我们为什么想写作、要从哪几个方面努力才能成为一名创意作家。这五把钥匙中的每一个都促成了我们对创作的渴望，告诉我们应该如何理解并提升写作，概括来说，就是我想要/需要/愿意通过创意写作表达自我。关注这五个关键方面，把握它们与创作之间的联系，探明它们的特质并驾驭它们的影响，能让我们更清楚地知道，为什么自己想要成为一名创意作家，以及怎样成为一名作家。 格雷姆·哈珀，美国密歇根州奥克兰大学创意写作教授，兼荣誉学院院长。获奖小说家，在创意写作领域著作颇丰。2008—2011年间任英国全国教育作家协会（NAWE）高等教育部首任主席，现为美国创意写作研究协会（CWSO）执行委员会成员兼学会研究主席、《新写作：创意写作理论与实践》期刊主编。“国际创意写作大会”创始人与负责人。最新的小说是《日本厨师》（2018）。

谭旭东新力作，曹文轩、葛红兵、伍美珍、刁克利联合推荐 100部文学著作，数百场专题讲座 创意写作教授、语文指导专家教你写作文 助你写出创意，写出好成绩！ 谭旭东，湖南安仁人。英语学士，文学博士，艺术学博士后，主要研究儿童文学、童书出版与创意写作。上海大学文学院创意写作教授、博士生导师，上海大学儿童文学研究中心主任、语文教育研究中心主任。中国作家协会会员，出版诗歌、散文、童话等100余部，译著60余部。著有《童年再现与儿童文学重构》《儿童文学的多维思考》《儿童文学概论》《语文教育小论》和《读写童年》等论著30多部。曾获第五届鲁迅文学奖。

本书立足于小说写作技术训练和课堂实操教学，突出实用性与实操性，围绕如何设计故事大纲、创造主人公、设计情节、叙述故事、配置人物关系、构造场景、设置视角、选择修辞策略等主题，以中外经典小说为案例，阐述小说写作的原理与方法，探寻各种可操作、可掌握的小说写作技巧。每章后设有“本章概要”“思考题”“练习题”“推荐阅读”等栏目。本书可作为高校小说创意写作相关课程的教材，也适合对小说创作感兴趣的读者系统了解小说写作的原理和方法，提高写作技巧。 陈鸣，上海视觉艺术学院教授，国内高校创意写作的发起人之一，曾参与建设上海大学文学与创意写作研究中心，从事本科生和硕士研究生的创意写作教研工作。2009年起，先后在上海大学、上海视觉艺术学院讲授小说写作、短片剧本写作等本科和研究生课程。出版著作有《创意写作：虚构与叙事》《小说创作技能拓展》《艺术传播原理》《艺术传播教程》等。

《小说写作：叙事技巧指南》为小说作者提供从获得灵感到定稿的全程指导，持续畅销多年，迄今已出版到第十版，是一本广获好评的写作指导书。 本书探究了小说的诸多要素，详细介绍了人物塑造、背景、情节、结构、叙述视角、主题、修改等小说写作的重要环节，提供了实用的写作技巧，并辅以大量富有针对性的练习，以激发写作者的写作动力和创造力。本书还收录了丰富多样的写作范例，并在每章后附上相关内容的推荐阅读篇目，作者相信，阅读这些能激发灵感的小说，会启发人们创作出新颖而精彩的作品。 珍妮特·伯罗薇（Janet Burroway），作品有剧本、诗歌、儿童文学以及八部小说，包括《秃鹰》、《生丝》、《首演之夜》、《切割石头》和《沙桥》等。佛罗里达州立大学“罗伯特?O.劳顿荣誉退休杰出教授”，获“佛罗里达人文委员会写作奖”终身成就奖。现居住于芝加哥以及威斯康星州日内瓦湖城。 伊丽莎白?斯塔基-弗伦奇（Elizabeth Stuckey-French），作品有《邪恶开始的地方》（与帕特丽夏?亨利合著）、《放射性女郎的复仇》、《月球上的美人鱼》以及短篇小说集《艾奥瓦红橡木镇的第一个送报女童》。短篇小说曾发表于《大西洋月刊》《葛底斯堡评论》等刊物。2005年获“欧·亨利小说奖”。 内德·斯塔基-弗伦奇（Ned Stuckey-French，1950—2019），曾任教于佛罗里达州立大学，并担任《第四类体裁》书评编辑。出版《二十世纪美国散文》，与卡尔?克劳斯合编《散文家论散文：蒙田之于我们的时代》。文章曾发表于《美国文学》《艾奥瓦评论》等刊物，散文六次入选年度“美国最佳散文”。

在本书中，美国著名写作教练詹姆斯·斯科特·贝尔向读者展现了如何让小说和剧本更具感染力、令人无法抗拒的秘密。 一个基本的写作原理是：故事的感染力与读者的阅读体验成正比。而读者的阅读体验又直接与故事结构的合理性成正比。没有结构的故事就像是没有骨架的皮囊，有了结构，故事的能量才能被释放出来。在作者看来，写小说就像是在黑暗中打着汽车的前灯行驶，你需要时刻知道下一个路标是什么，才不会迷路或者驶向悬崖峭壁。“超级结构”为我们提供了14个非常有效的故事路标。实践证明，无论是对于“设计情节式”作者还是“直觉式”作者来说，这些故事路标都提供了重要提示，它们将帮助你了解如何通过合理的结构设计，为故事塑造冲突和危机并层层加压，为人物注入情感和信念并促成转变，从而不断增加读者对你的故事和人物的认同感。 针对每一个路标，本书都用一个独立的篇章做出解释，向你展示如何把刚学到的东西付诸实践，并且按照你自己的写作风格进行相应的调整，写出属于你的独一无二的故事。 詹姆斯·斯科特·贝尔，畅销书作家，获奖悬疑小说家。出版过20余部小说，2000年基督教小说奖获得者，获奖作品为《最后的证人》。另著有《情节与结构》《冲突与悬念》《作家眼中的战争艺术》等书，是《作家文摘》的撰稿人。《出版人周刊》《书目》《图书馆期刊》等杂志都评论过他的作品。他在佩珀代因大学教授小说写作课程，并在美国、加拿大、英国、澳大利亚、新西兰等国的作家研讨会上授课。更多信息可访问作者个人网站：www.jamesscottbell.com

好电影都讲了一个好故事，那些遭遇“滑铁卢”、不受市场待见的“烂片”，很大程度上是故事设计存在缺陷。相较于其他文体，电影里讲的故事要接受市场更残酷的检验，它不仅关乎投资方的“身家性命”，也直接影响了观众越来越挑剔的口碑。跟着经典电影学习讲故事，就是在学习最好的故事设计。 本书从事件、人物、戏剧性、结构、世界观、冲突、悬念、视角、节奏、变化等十个专题进行阐述，深入剖析《教父》《肖申克的救赎》《罗生门》《指环王》《楚门的世界》《放牛班的春天》《少年派的奇幻漂流》《摔跤吧，爸爸》《寻梦环游记》等数十部经典电影的故事设计。其中有概念阐释、原理分析、技巧归纳，也有结合专题内容的个案深度分析，能给未来的编剧、小说家、网文写作者以及文学爱好者提供灵感启发、经验借鉴，对于影评人、电影爱好者也提供了新的视角，有助于他们提高鉴赏水平，增进观影体验。 许道军，上海大学中文系副主任，世界华文创意写作协会秘书长，创意写作硕士研究生导师，上海作协会员，《中国创意写作研究》执行主编。出版专著、译著（含合著）有《故事工坊》《创意写作：基础理论与训练》《创意写作十五堂课》《作为学术科目的创意写作研究》等5部，执行主编教材《创意写作教程》《大学创意写作》等3部。诗歌、随笔等在近百家报纸杂志发表、转载。近年来致力于创意写作学科建设、教育教学研究及编剧创作。

你在这本书里看到的所有习作、互评、写作学习日志，都出自北大附中学生之手。这本书的写作观念和教学技巧，则脱胎于美国高校创设于20世纪初的创意写作学科。因深刻认识到传统写作教学模式化、学生写作套路化，北大附中率先在国内开设了中学创意写作课。课程参考国外创意写作学科经验，并适当改良，使创意写作本土化，也使之更适用于中学生。这既是对国内传统写作教学的突破，也是激发学生写作兴趣、培养学生创新思维能力的开拓之举。本书是北大附中创意写作课教学内容的集中体现，使用效果已经过课堂教学检验，得到学生高度评价。作者李韧有着丰富的写作教学经验，她将引导你在写作中唤醒和释放内在的创造力，写下自己独一无二的故事，通过写作与自己以及周边世界对话，并最终认识到什么才是真正的写作者——爱写、能写，并且因为从写作中受益而与写作结为伙伴。当你理解了写作是什么、人为什么要写作，你再也不会惧怕考场上的作文，用书中学到的叙事技巧以及打开灵感的方法，去正面应对这场闯关游戏吧！ 李韧，1975年生，硕士毕业于北京电影学院文学系。作为一只北大附中毕业的“黑羊”，她曾经一直找寻——由会计专业转而学电影，由中直机关编辑转而参加团中央援助非洲志愿服务……直到2015年，她实现了少年时的梦想，回到母校开设写作课。参照国外高校相关学科经验，从头开始构架高中创意写作课程；在教学中带领学生在写作中释放自己本来的样子，并因此和自我、和外界产生更加深远的联结。四年多时间里，学生累计创作习作近千万字。很多高中生在她的创意写作课里不再惧怕写作，并且被激发出创作的勇气和毅力。很多孩子毕业后还在怀念这门课。

音乐家和画家可能需要天赋才能成功，但作家不是。一个好的故事的发生是无法遏制的，在你反应过来之前它就已经触动了你的心灵。本书将会教你们写这样的故事。 本书涵盖了包括手稿准备、时间管理、构思、文字见稿、思路畅通、向经纪人和出版商交稿的整个写作过程。此外，本书见解深刻，有助于解决在写作过程中出现的种种疑虑、担忧、障碍和恐慌。每天你只需要花上几分钟就可以提高写作技艺。总而言之，本书切合实际，实用有效，容易掌握。在某种程度上，可算是你所需要的最重要的一本写作手册。 杰里·克利弗（Jerry Cleaver），是“作家阁楼”的创建者——这是过去20年里芝加哥最成功的独立作家工作室。克利弗曾在伊利诺伊大学和西北大学学习写作，并在西北大学教授小说写作10余年。他一直为Barnes&Noble以及《读者文摘》做专门讲座，并且开设了“即兴写小说”网上课程。克利弗在多家杂志上发表过文章，并且是几本书的“影子写手”，在过去的三十年中，他潜心研究创作的过程，找到使每个故事、每个作家获得成功的基本要素。