理想国-12月会员限时免费读

身居八平米，坐拥全世界 《东京八平米》是日籍华语作家吉井忍的全新散文集。八平米在日本被称为“四畳半”，即只有四个半榻榻米大小的房间，租金便宜。 因为八平米房间没有厨房和冰箱，也没有洗澡间和洗衣机，她兴致勃勃地写起如何饮食起居，以及亲历的日本庶民生活日常。居住空间逼仄，她把生活延伸到城市的街头和公共空间，写东京的洗衣店、钱汤、咖啡馆、24小时漫咖店、独立电影院、小餐厅等等，同时写下她遇见的东京平民的故事，这些人物是“看不见的、真正的东京人”，他们的故事为我们铺陈日本的世情百态，亦照见自身。 孤独的城市里，人如何找到属于自己的地方和存在意义？吉井忍的“八平米”经济学让人看到一种充满新鲜活力的生活的可能：省下昂贵房租，物质诉求简单，在都市中享受丰富的精神文化生活。城市也可以是一个流动的家，一个人也可以快乐自足。 吉井忍 日籍华语作家，毕业于国际基督教大学国际关系毕业。 曾在成都留学，法国南部务农，辗转亚洲各地任新闻编辑。 现居东京，专职写作，著有《东京本屋》、《四季便当》系列等，并荣获“诚品阅读职人大赏”。

仿佛鸟栖树，鱼潜渊，一切稳妥又安宁，夜晚这才真正地降临。 本书是作家陈春成的首部短篇小说集。九个故事，笔锋游走于旧山河与未知宇宙间，以瑰奇飘扬的想象、温厚清幽的笔法，在现实与幻境间辟开若干条秘密的通道：海底漫游的少年、深山遗落的古碑、弥散入万物的字句、云彩修剪站、铸剑与酿酒、铁幕下的萨克斯、蓝鲸内的演奏厅…… 潜入故事深处，感知体内的星云旋动、草木蔓发；以词语的微光，探照记忆的海沟。关于藏匿与寻找、追捕与逃遁，种种无常中的一点确凿，烈日与深渊间的一小片清凉。陈春成的小说世界，是可供藏身的洞窟，悬浮于纸上的宫殿，航向往昔的潜艇，呈现汉语小说的一种风度与新的可能性。 陈春成，男，1990年出生，福建省宁德市屏南县人，现居福建泉州。小说发表于豆瓣平台、文学期刊。《音乐家》荣获2019收获文学排行榜中篇小说奖项。

“很多人都笑我。但他们是我的朋友我们都很快乐。” ☆感动全球读者的人性关怀杰作。 声称能改造智能的科学实验在白老鼠阿尔吉侬身上获得了突破性的进展，下一步急需进行人体实验。个性和善、学习态度积极的心智障碍者查理·高登成为最佳人选。手术成功后，查理的智商从68跃升为185，那些从未有过的情绪和记忆也逐渐浮现。科技可以提高智商，但主角查理和每个人也许都只是想要被接纳、被爱和跨越种族的友谊。 ☆囊括科幻小说两项大奖《星云奖》《雨果奖》的科幻经典。《基地》《银河帝国》系列作者艾萨克·阿西莫夫盛赞：“这个故事强烈震撼了我，他敏锐的感觉以及掌握这部非凡杰作的叙事技巧太令人惊叹了。” ☆初版发行55年，全球30种以上语言译本，多次欧美影视、舞台剧及日剧改编。 1968年，首次电影改编《查理》，主角获得奥斯卡金像奖最佳男主角； 1988年，日本摇滚音乐家、歌手冰室京介发行同名音乐专辑； 2000年，第二次电影改编，由《全金属外壳》《鸟人》主演马修·莫迪恩饰演查理； 2015年，野岛伸司编剧、山下智久主演的TBS日剧于春季开播； 2019年，“一台好戏”改编的中文音乐剧在上海人民大舞台上演 ☆简体中文版全新设计改版。知名装帧设计师陆智昌设计，重新诠释经典科幻的当代感。 这个故事强烈震撼了我，他敏锐的感觉以及掌握这部非凡杰作的叙事技巧太令人惊叹了。——艾萨克·阿西莫夫，《基地》《银河帝国》系列作者 引人入胜，高度原创。将长久被人不断阅读。——《图书馆期刊》 文学经典。独一无二的故事题材与文学成就。——《皮奥瑞亚星报》 栩栩如生、充满悬疑又动人的故事。——《纽约时报》 题材尖锐。非常具有原创性。——《出版家周刊》 丹尼尔·凯斯（Daniel Keyes，1927—2014） 出生于纽约，拥有布鲁克林大学心理学学位。1950年代早期进入《漫威科幻故事杂志》（Marvel Science Stories）工作，随后转换跑道，成为时装摄影师与中学教师。后获得布鲁克林大学英美文学学位。 1959年，凯斯在《奇幻与科幻杂志》发表短篇处女作《献给阿尔吉侬的花束》并赢得雨果奖，1966年扩展成长篇后荣获该年度星云奖，一举囊括了科幻小说最重要的两项大奖。这部探讨心智障碍主角查理·高登与白老鼠阿尔吉侬在医疗介入后，身体与心理变化的作品，曾三次被改编为电影。首部改编电影《查理》（Charly）男主角克里夫·罗伯逊拿下奥斯卡最佳男主角奖的殊荣。日本NHK电视台也在2003年将这部作品改编成电视剧《献花给仓鼠》，法国、波兰与英国则先后改编成舞台剧。第二次改编的最新日剧由野岛伸司编剧，于2015年4月播映。2019年，音乐剧中文版在上海首演。 《献给阿尔吉侬的花束》在全球已翻译成三十种以上语言，销量超过600万册。 1988年，布鲁克林大学为凯斯颁发荣誉校友奖章；2000年，美国科幻协会则颁发“终身荣誉作家奖”，以表扬他在科幻小说上的卓越成就。2014年6月15日，凯斯因肺炎并发症在佛罗里达州南部的家中过世。 陈澄和 台大历史系毕业，意大利锡耶纳大学文学院研究。大半生在平面媒体打滚，以国际财经新闻为主业。业余译有多种英文、意大利文译著。 丹尼尔·凯斯重要作品： 《献给阿尔吉侬的花束》（Flowers for Algernon，1966年） 《第五位莎莉》（The Fifth Sally，1980年） 《24个比利》（The Minds of Billy Milligan，1981年） 《比利战争》（The Milligan Wars，1994年） 《镜像姊妹》（The Asylum Prophecies，2009年）

作为20世纪中文小说100强的《台北人》，是一部深具复杂性的短篇小说集，由十四个一流的短篇小说构成，串联成一体，则效果遽然增加，不但小说之幅面变广，使我们看到社会之“众生相”，更重要的，由于主题命意之一再重复，与互相陪衬辅佐，使我们能更进一步深入了解作品之含义，并使我们得以一窥隐藏在作品内的作者之人生观与宇宙观。 《台北人》之人物，可以说囊括了台北都市社会之各阶层：从年迈挺拔的儒将朴公（《梁父吟》）到退休了的女仆顺恩嫂（《思旧赋》），从上流社会的窦夫人（《游园惊梦》）到下流社会的“总司令”（《孤恋花》）。有知识分子，如《冬夜》之余嵚磊教授；有商人，如《花桥荣记》之老板娘；有帮佣工人，如《那血一般红的杜鹃花》之王雄；有军队里的人，如《岁除》之赖鸣升；有社交界名女，如尹雪艳；有低级舞女，如金大班。这些“大”人物、“中”人物与“小”人物，来自中国大陆不同的省籍或都市（上海、南京、四川、湖南、桂林、北平等），他们贫富悬殊，行业各异，但没有一个不背负着一段沉重的、斩不断的往事。而这份“过去”，这份“记忆”，或多或少与中华民国成立到大陆沦陷那段“忧患重重的时代”，有直接的关系。 白先勇，小说家、散文家、评论家、剧作家。1937年生，广西桂林人。台湾大学外文系毕业，美国爱荷华大学“作家工作室”（Writer's Workshop）文学创作硕士。他的小说被译成英、法、德、意、日、韩等多种语言文字，在海内外拥有读者无数。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，长篇小说《孽子》，散文集《蓦然回首》、《明星咖啡馆》、《第六只手指》、《树犹如此》，电影剧本《金大班的最后一夜》、《玉卿嫂》、《孤恋花》、《最后的贵族》等，重新整理明代大剧作家汤显祖的戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》，并撰有父亲白崇禧及家族传记。

★《日日杂记》作者，“天生的散文家”武田百合子震撼日本文坛之作，长销五十年不衰 ★“浑然天成的艺术家”“令人感到绝望的才华”，作品斩获“田村俊子奖”“读卖文学奖” ★介于日常和旅行之间的山居生活，构成了包容一切的“生” 1963年年底，武田一家位于富士山麓的山间小屋建成。从第二年也就是1964年的晚春，全家开始了东京与山里往返的生活，添置家具和用品，将山间小屋的内部置办完善，也去到山下的村子、湖泊以及富士山。从1964年7月到1976年9月的十三年间，他们每年都要在这里度过若干个月。写日记最初是丈夫武田泰淳的提议，每当来山里的时候“轮流记笔记”，他和女儿武田花也写过几篇，但绝大多数都是武田百合子的记录。1976年10月，丈夫武田泰淳因病去世。这部长达十三年的生活日记在杂志连载后，于1977年正式成书出版。 每日晴暖雨雪、起居三餐、邻里家常、自然风物，武田百合子以直白简朴又生气勃勃的文字，将之一一记录成文。从未想过从事写作的她，在成为家庭主妇后初次提笔，字里行间一派天然，全无矫饰。遥远的昭和岁月犹如一幅人间烟火的长卷，在她的笔下徐徐展开。 武田百合子（1925—1993）：日本散文家。1977年出版处女作《富士日记》，记录了百合子与丈夫—小说家武田泰淳以及女儿武田花从1964年7月到1976年9月的十三年间，每年若干个月在山梨县富士山麓小屋“武田山庄”度过的时光。 《富士日记》一上市就引发轰动，于当年获田村俊子奖，此后数十年长销不衰。 继成名作之后，武田百合子生前陆续出版了《狗看见星星：苏联旅行》（获读卖文学奖）、《语言的餐桌》、《游览日记》、《日日杂记》。 2017年，武田花将武田百合子未成书作品编辑结集为《那时候》出版。 田肖霞，日本文学译者，以笔名“默音”写小说。译有《真幌站前多田便利屋》《家守绮谭》《雪的练习生》《京都的正常体温》《青梅竹马》《日日杂记》等多部日本小说及非虚构作品，著有《甲马》《星在深渊中》《一字六十春》《尾随者》等。

白先勇唯一的一部长篇小说《孽子》，以同性恋为题材，全书共分为四章，依次是“放逐”、“在我们的王国里”、“安乐乡”、“那些青春鸟的行旅”，描写了上个世纪六七十年代生活在台北的一群为家庭所弃、为社会所遗的“孽子”。 白先勇题记：“写给那一群，在最深最深的黑夜里，独自彷徨街头，无所依归的孩子们。”其中父子冲突的主题，亦令人印象深刻。 白先勇，小说家、散文家、评论家、剧作家。1937年生，广西桂林人。台湾大学外文系毕业，美国爱荷华大学“作家工作室”（Writer's Workshop）文学创作硕士。他的小说被译成英、法、德、意、日、韩等多种语言文字，在海内外拥有读者无数。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，长篇小说《孽子》，散文集《蓦然回首》、《明星咖啡馆》、《第六只手指》、《树犹如此》，电影剧本《金大班的最后一夜》、《玉卿嫂》、《孤恋花》、《最后的贵族》等，重新整理明代大剧作家汤显祖的戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》，并撰有父亲白崇禧及家族传记。

✿真正的精神自救是看好这颗心 ✿用佛学智慧回应现代人的心灵困境，重拾内心安顿的力量 ✿治愈几万人的课程汇集成书，附禅修入门音频指导 ✿李诞、易立竞、梁文道、孟岩重磅推荐 在普遍的心灵危机之下，何处寻找安心之道？ 本书是一本适合现代人读的佛学智慧入门读物。从现代人的日常和体验出发，用通俗易懂的语言拆解佛学看似玄妙的概念，用佛学真正的精神关切，来回应当代人种种的心灵追问，帮助每个感到人生之苦、对环境、人生、自我有困惑的人，重获内心的自由和安顿的力量。 本书回到悉达多的经历说起，他在菩提树下到底觉悟到了什么，他又是如何应对生命最初的疑惑的？第二章“观自我”解答的人与自己的关系，如何面对不确定的世界？什么叫与自己和解？“四圣谛”“五蕴”“无我”等概念回应地正是这些疑惑。第三章“观众生”解答的是人与他人的关系，为何我们常感到孤独？善恶是绝对的吗？菩萨到底存在吗？这一章通过讲解《心经》《金刚经》等经典来回应这些疑惑。第四章“观生死”面对的是人终极的疑惑：为何会对死亡恐惧？我死后会去哪里？真的有转世与投胎吗？本章将解读什么是佛教的生死观，以及我们该如何为死亡作准备。 生，老，病，死是每个人的必须经历的过程，环境与内心、自我与他人的关系，也是每个人必将修炼的功课。这本书解答的，就是这些贴近生命，难以思索却又无法逃避的问题。 成庆，上海大学历史系副教授，主要研究明清禅宗史与中国近代佛教思想史。工科出身，曾担任电信公司工程师与金融报社编辑，后攻读中国近代政治思想史，因个人对于生命议题的关注，转向佛学研究。自2016年起，持续在高校、寺院与各个文化机构开设佛学系列通识课程，曾在《网易云音乐》开设佛学音频课程—“有趣的佛学通识课”。 2018年起，受《十三邀》、单向空间、世界自然基金会（WWF）等机构邀请，以佛学角度介入当代思想文化议题的分享与讨论。2021年起，担任“化城文化”学术顾问，策划多场禅宗艺术展览，致力于以禅的表达来为社会公众提供多元的艺术与思想资源。2022年，在“看理想”主讲热门音频节目《人生解忧：佛学入门四十讲》。

★2021大年初一电影《刺杀小说家》原著小说，雷佳音、杨幂、董子健主演。双雪涛创造小说家的奇异时空！这是一场关于信念的冒险，只要相信，就能实现。 《飞行家》共收录了双雪涛的九篇短篇小说。 缘起——为那些被侮辱被损害的故乡人留下虚构的记录； 沉淀——将历史与人性的复杂张力编织进故事的纹理里； 扎根——让爱、梦想、尊严和自由在卑微和绝境里重生。 故事发生的地点大多是没落的北方城市。艳粉街、影子湖、光明堂、红旗广场、春风歌舞厅、红星台球社……这里布满破败的街道、废弃的工厂，流窜着形形色色的人。 故事里的角色大多是被遗忘的边缘群体。久藏、小橘子、疯子廖澄湖、“少年犯”柳丁、姑鸟儿、驯养师阮灵、“疯马”马峰、“飞行家”李明奇……他们是被历史的大潮拍在岸边的鱼。 在《飞行家》里，就是由这样一群人，在这样一些地方，让凡人的热血、尊严和自由绽放出火光。 双雪涛，出生于八〇年代，沈阳人，小说家。首届华文世界电影小说奖首奖、单向街书店第三届文学奖“年度青年作家”、第三届宝珀理想国文学奖首奖得主。 已出版作品包括长篇小说《天吾手记》《聋哑时代》《翅鬼》和短篇小说集《平原上的摩西》《飞行家》《猎人》。多部作品已经授权影视改编，本书收入的《北方化为乌有》《刺杀小说家》《光明堂》也均有影视拍摄计划。

豆瓣高分超人气剧集《俗女养成记》同名原著，“陈嘉玲”自传！ 理直气壮的普普通通，安乐自在的俗女日常，写给每一个普通女孩的情书 俗女是一种生活态度，勇敢活出自己喜欢的模样！ ★“在此郑重邀请你，把握有限的今生，先一起耸耸肩，挺这个既优秀又普通的自己一把吧。”——理直气壮的普普通通，安乐自在的俗女日常。不一定成功，不必活成大人的期待，不用在意社会规范和他人眼光，“俗女”是一种生活态度，勇敢活出自己喜欢的模样！ ★豆瓣高分超人气华语剧集《俗女养成记》同名原著，“陈嘉玲”自传！写给每一个普通女孩的情书，“亲爱的自己，我想对你讲，对不起，谢谢你，我爱你。”——好看治愈的超人气现象级剧集《俗女养成记》由江鹅同名原著改编，40岁女生陈嘉玲的成长故事，引发无数观众强烈共鸣，重温“笑着笑着就哭了”的久违感动，被称为“台版《请回答1988》”。每个女孩都爱陈嘉玲。不是淑女，不是熟女，不是剩女，不是胜女，而是做一个快乐自在的俗女。 ★一个台南女孩的养成记，二十八帖生活药方，明眼目，清心肠，健精神！小时候，“淑女”是阿嬷和妈妈为我画的蓝图；现在，“俗女”是我自己选择的活路。 ★大人与小孩，一起守护家的温暖热闹，也一起应付时代的荒谬，唤起所有人的童年记忆与亲情共鸣。 ★33幅作者手绘插图召唤出记忆中的童年时代：卡带、录音机、读过的书、看过的动漫、追过的歌星、美食小吃、教材课本…… ★黄丽群作序推荐，《俗女养成记》导演严艺文、主演谢盈萱感动荐读。 ★#我的俗女养成记#：送给每一位“俗女”的处世哲学 《俗女养成记》是台湾作家江鹅最具代表性的散文故事集，以清爽利落的文字写一个台南普通女孩的成长故事：与阿嬷的趣味日常、中药房里跟屁虫的生活、学钢琴、午后一个人的科学实验、爱的教育、女性意识初启蒙，还有孩童的内心小剧场等等。在各种可与不可对人言的人生细碎里，写出了一个女孩如何一点点长大，慢慢窥见并进入成人的世界，检视那些发生在自身的，关于亲情、爱、婚姻、尊卑伦常、人情世故等诸多教养与束缚，一步步变得自知自明，自如自在，真实而舒展。 生命再怎么难免哭泣，没有一刻不盼望着欢喜。大人与小孩，一起守护家的温暖热闹，也一起应付时代的荒谬。二十八篇轻盈舒展又机趣可爱的散文，不仅召回了记忆中的童年时代，也展现了思想与情感的今昔对比，从一个更开阔的视角去理解在这个时代和环境下成长的女性。《俗女养成记》不仅是一个普通女孩的成长史，也是所有在时代的新与旧之间认真生活的当代女性真实写照，不再追随那张优秀又好命的女人蓝图，选择一种更为安乐自在的活法。每一个人的成长既有时代印痕，又有生命自身的逻辑，回首过往是记录成长，也是厘清来路，与这个普通的自己握手言和。 江鹅 一九七五年生，台湾辅仁大学德文系毕业，来自台南，住在台北。人类图分析师兼自由写作者，经营脸书粉丝页“可对人言的二三事”与“Irene人类图解读”。著有散文集《俗女养成记》《俗女日常》。 据《俗女养成记》改编的同名电视剧，打破了华视十三年来的最高收视纪录，在第55届台湾电视金钟奖上一举斩获“最佳迷你剧集奖”“最佳迷你剧集女配角奖”与“最佳戏剧类节目剪辑奖”三项大奖。

芭芭雅嘎是女巫，但不属于女巫的团体；她既可以是善人，也可以是恶人；是母亲，也是杀死女儿的凶手；是女人，但没有、也从未有过丈夫；她伸出援手，也策划阴谋；被人类社会驱逐，也与人类沟通；是战士，但也操持家务；是“死人”，也是活生生的人；她会飞，但同时也被束缚在地面上；她只是个“偶然出现的人物”，却也是主人公通往幸福之旅的关键一站：“礼貌的”和“粗鲁的”主人公在她的小屋前驻足，他们吃饱喝足，舒服地洗个澡，听取她的建议，带走她送的魔法礼物，然后消失得无影无踪。 翻译成更现代的语言，她是异见者、流放者、失败者、隐居者、老处女、丑八怪。她的形象依赖于口述传统，是集体创作的成果，也是一面集体的镜子。她的人生故事开始于更好的时代，那时她还是金色芭芭、大地之母。后来，她成了被驱逐的稻草人，但依然用诡计统治着人们。如今，她缩在小屋中煎熬时日，像子宫中的胚胎，或棺材里的尸身。 没有一个人带着花和巧克力，再次敲响她的门。 杜布拉夫卡·乌格雷西奇（Dubravka Ugrešić，1949—2023），克罗地亚裔荷兰籍作家，出生于前南斯拉夫，在萨格勒布大学就读期间，主修俄语文学及比较文学，并开始文学创作，毕业后留校从事文学理论研究工作，于1981年开始发表文学作品。1991年，南斯拉夫内战爆发，杜布拉夫卡因公开反对战争及民族主义，遭到国内舆论的猛烈攻击，于1993年被迫离开克罗地亚。此后，杜布拉夫卡先后在哈佛大学、哥伦比亚大学和柏林自由大学等多所大学任教。1996年定居荷兰阿姆斯特丹，从事小说创作、文化评论、翻译、文学研究及编辑出版等工作，致力于推动母语的开放性，维护文化的连续性。 著有《渡过意识之流》《谎言文化》《无条件投降博物馆》《多谢不阅》《疼痛部》《芭芭雅嘎下了一个蛋》《狐狸》等作品，已被翻译为三十多种语言，获南斯拉夫NIN奖、奥地利国家欧洲文学奖、纽斯塔特国际文学奖，获国际布克奖提名，入围美国国家书评人协会奖短名单。 杜布拉夫卡坚持用塞尔维亚-克罗地亚语写作，但拒绝承认自己是克罗地亚作家，她将自己定义为“跨国界”或“后-国家”的写作者，并于2017年参与签署克罗地亚、塞尔维亚、波黑及黑山知识分子及公众人物联合发起的《共同语言宣言》。 李云骞，毕业于南京大学，自由译者。

幻想自己曾在潜艇服役的精神病人，沈阳机场里寂寞的驱鸟员，穷鬼乐园，酗酒，黑夜，旅行者的浪迹，男孩与父亲的长久的告别……世纪之交的北方城市里，人物始终处于失落之中。 本书是郑执凭借短篇《仙症》获2018年“鲤·匿名作家计划”首奖和2019年首届“《钟山》之星”年度青年佳作奖后的全新作品，收录有被苏童称赞“贡献了一个新的人物形象”的《仙症》、发表于《收获》2019年“青年作家小说专辑”的《蒙地卡罗食人记》，及中篇新作《森中有林》等小说六篇。 魔幻故事和侦探小说元素杂糅、浓郁的地域色彩、特别的日常生活形态，以口语的简洁和幽默的声调讲述，诉说着一个男孩所完成的对于自身命运的出逃与回归。 郑执，1987年生，沈阳人。19岁出版长篇小说处女作《浮》。2007年至今出版有多部长篇小说、中短篇小说集，代表作《生吞》《我只在乎你》等。凭借短篇小说《仙症》获得2018年“鲤·匿名作家计划”首奖、2019年第二届“禧福祥杯”《小说选刊》最受读者欢迎奖·短篇小说奖、首届“《钟山》之星”年度青年佳作奖和“辽宁文学奖”特别奖。

☆出版二十周年纪念版，首次收录阿城先生摄影+插画——荣获意大利诺尼诺文学奖的作家阿城，受邀在威尼斯住三个月，他在火鸟歌剧院听歌剧，去温德拉敏宫思考瓦格纳，观察威尼斯人做乐器和玻璃……阿城笔下的威尼斯，不同于歌德、拜伦、海明威，充满世俗生活的快乐和质感。处处闲笔，却令文章一下荡开，威尼斯的建筑、音乐、美术、历史尽收眼底。首次收录阿城先生7幅摄影和3幅手绘插画。 ☆窦文涛、柴静赞不绝口的旅行文学经典——“我能背出里面的句子，为了一本书去找一个人，我这辈子就这一次。” 《威尼斯日记》是作家阿城先生一九九二年旅居威尼斯三个月所写的日记，这本小书出版以来成为许多作家和读者爱不释卷、随口背诵的经典。理想国推出二十周年典藏版，收录作者摄影作品7幅和手绘插画3幅，为你呈现至美的威尼斯。 “威尼斯是一个小岛，以旅游来说，一个星期刚好，印象饱满细致。如果待过半个月，就会开始无聊，以致厌恶。我待了三个月，最后应该是痛恨。要想不痛恨，只有走到威尼斯的世俗生活里去。我开始买东西做饭。姜不好买，我就每天早起去码头看有没有人在卖姜，诸如此类。威尼斯人于是很快知道这个东方人不是日本人，而是个中国人。东西方文化的交流，不能总是孔孟老庄、亚里士多德，高来高去，要交流世俗生活的质感。我希望在日记里充满这样的东西。” ——阿城 阿城 本名钟阿城，一九四九年生于北京。杂家，文字手艺人。

当全球艺术史遇上东方历史文化—— 更广阔的视角，更多元的方法，更丰富的议题！ 从古代的绘画传统，到百年前的商业广告…… 囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等领域—— 25位全球一线学者共读中国艺术！ 本书是“布莱克维尔艺术史指南系列”中国卷，重磅汇集25位艺术史领域全球一线学者，由包华石、蒋人和主编，巫鸿、白谦慎、杨晓能、伊沛霞、杰西卡·罗森、文以诚、卜寿珊……在此书中各以一章篇幅，梳理中国艺术不同面向的基本问题，以及有关研究的最新思考。 活字印刷为何没有满足中国的技术需求？荷兰印刷的黄金时代，与文震亨《长物志》反映的艺术收藏市场是否有所共鸣？欧洲“明暗法”传入后，中国肖像画的形似与神似又如何转变？铜镜的历史衰落与玻璃镜的时尚改易如何发生交叉？ 尼采说：“从大洋深处眺望海岸，你也许能第一次看到海岸的全貌；再度靠近海岸时，你就强于那些从未离开过海岸的人，你能更全面地了解海岸……” 包华石（Martin J.Powers），密歇根大学艺术史系荣衔教授，2022年起任教北京大学艺术学院，专注中国艺术史和比较文化研究，著有《古代中国的艺术与政治表达》（获1993年列文森奖）、《纹样与人物：古典中国的装饰、社会与自我》（获2008年列文森奖）、《西中有东：前工业化时代的中英政治与视觉》等。 蒋人和，芝加哥大学艺术史系东亚艺术中心副主任，主要从事中国中古时期艺术与视觉文化研究。

台湾新生代小说家黄丽群的代表短篇小说集，十二个坏掉的人，十二个令人倒吸一口凉气的好故事。 小说家熬制典雅细密的汉语，精巧布局，将人间悲欢斩落整齐，写出一个城市畸爱者的幽冷世界：老公寓里的弃女和养父，乡间卜算师与患病的儿子，梦游的宅男，中年独居女人和三花猫……语言的俏皮与一个个意料之外被冻住的结尾，以及对平凡人事细致入微的体察，构成作品特有的文字张力。无常往往最平常，老灵魂的世情书写，温热冷艳，拨动平凡市井里的人心与天机，失意人的情欲与哀伤，我们日常的困顿与孤独。 ★无常往往最平常，台湾新生代小说家黄丽群代表作，简体首次出版——荣获台湾多项文学大奖、两岸跨世代文学家盛赞、豆瓣高人气期待华语小说《海边的房间》盛夏来袭。黄丽群是台湾新生代小说家代表人物，短篇小说集《海边的房间》荣获时报文学奖、联合报文学奖、林荣三文学奖等华文奖项，同名小说改编影片入选金马影展。简体版首次推出，作者亲选篇目，新增3篇新作，是其二十余年写作生涯的结晶。 ★爱的卜算师，老灵魂的世情写作，拨动大命运上的小机关——黠慧之心，刁钻之笔，小说家黄丽群熬制典雅细密的汉语，故事精巧布局，卜算爱与命运，将人间悲欢大戏斩落整齐。老灵魂的世情写作，温热俏皮，幽冷美艳，拨动平凡市井里的人心与天机，失意人的情欲与哀伤，我们日常的困顿与无常。炉火纯青的汉语之美，沉迷进黄丽群爱的算式。 ★城市畸爱者的世界，十二个坏掉的人，十二个令人倒吸一口凉气的好故事——写给孤独患者的恋歌，人生逆旅中的安顿。“我写了各种不美的，零星的，凋的，毁的，那些我总是不可克制而一再抚摸的人生小瑕疵。一个人如果在社会上找不到自己舒适的位置，就必须自欺，自欺久了就会坏掉。”语言的俏皮与一个个意料之外被冰冻的反转结尾，形成黄丽群作品独特的文字张力。 ★“已经很久没有一路直达阅读沸点，皮肤被烫伤的感觉了。”郭强生、骆以军、柯裕棻、张怡微、七堇年等两岸作家盛赞。——“资质秾艳幽美，可是那美里面暗暗渗着凉气。黄丽群的文字温煦如日，速如风雨。晴日静好的午后，还觉得太平岁月温暖快乐，一转眼，不知哪来的乌云罩顶，大雨倾盆落下。” 黄丽群，1979年生，台湾政治大学哲学系毕业。曾获时报文学奖短篇小说评审奖，联合报文学奖短篇小说评审奖、短篇小说首奖，林荣三文学奖短篇小说奖。著有短篇小说集《海边的房间》、散文集《背后歌》《感觉有点奢侈的事》等。

本系列图书为白崇禧之子、著名作家白先勇作品集，主要包括《台北人》《纽约客》《树犹如此》《孽子》《寂寞的十七岁》5本书。《台北人》：书写那些逝去的中国记忆；《纽约客》：白先勇笔下那些飘荡灵魂的“纽约故事”；《树犹如此》：白先勇以血泪、以人间最纯真的感情完成的生命之歌；《孽子》：同性恋情扛鼎之作，研悲情为金粉的歌剧！《寂寞的十七岁》：将人类心灵中的痛楚转变成文字。

“红楼梦是我的文学圣经，我写作的百科全书。” 本书由白先勇台湾大学《红楼梦》导读通识课（2014—2015）课堂讲义编纂而成。《红楼梦》是一本天书，有解说不尽的玄机、探索不完的秘密，但最重要的，它终究是一部伟大的小说。白先勇正本清源，把这部文学经典完全当作小说来导读，侧重解析《红楼梦》小说艺术的“现代性”：神话构架、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致，并远远超越它的时代，甚至比西方现代主义文学更早、更前卫。 他以小说家的艺术敏感，擦去经典的蒙尘之处，将历来被冷落的人物、被曲解的角色一一归还原本的个性姿彩，令其登台绽放。在文字艺术的赏读玩味之间，解读中国人生哲学的绝妙真意与人情社会的文化密码，更从一本伟大的小说延展开去，漫谈文学、美学、哲学、昆曲的枝枝蔓蔓，织构一座如梦如幻的红楼琼宇。白先勇借此细读机缘，仔细比对“庚辰本”与“程乙本”的差别，掂量一字一句的千斤之重与微妙意蕴，得以重新发现失落已久的“程乙本”《红楼梦》之美。 白先勇，小说家、散文家、评论家、剧作家。1937年生，广西桂林人，名将白崇禧之子。台湾大学外文系毕业，美国爱荷华大学“作家工作室”文学创作硕士。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，长篇小说《孽子》，散文集《树犹如此》等，重新整理明代汤显祖戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》，并撰有父亲白崇禧传记《白崇禧将军身影集》。近年来致力于两岸昆曲复兴与古典名著《红楼梦》的重新解读与推广。 《红楼梦》导读是白先勇在美国加州大学圣塔芭芭拉分校东亚系主要授课之一，分中英文两种课程，持续二十多年。2014年，白先勇受邀回母校台湾大学开设《红楼梦》导读通识课，借三学期的细说，将毕生对《红楼梦》的钻研体会倾囊相授，深受两岸学生欢迎。希望借由这部旷世经典的赏读，让青年学子重新亲近我们的传统文化。

《伏尔泰时代》，是“理想国经典馆”系列作品《文明的故事》第9卷。 宗教与科学、哲学之间普遍而持续的冲突，构成18世纪一幕生动的历史剧。《伏尔泰时代》不是伏尔泰的传记，而是用他多彩多姿的一生作为国家间和世代间联系的经纬，展现自路易十四死后至巴士底狱崩溃这一段时期的欧洲文明。本书描绘了一组以伏尔泰为首的思想家群像，今日我们的思想、言论及信仰相对自由，都是拜受18世纪启蒙思想家所赐；启蒙运动解放了人类的心灵和心智，其结果至今与我们同在。 【本卷封面图案】《百科全书，或科学、艺术和工艺详解词典》，通称《百科全书》，是1751年至1772年间由法国一部分启蒙思想家编撰的一部法语百科全书，此图为其首版扉页插图。 威尔·杜兰特（Will Durant，1885—1981），美国作家、哲学家、历史学家，普利策奖（1968年）、美国总统自由勋章（1977年）获得者。 早年与胡适均曾师从美国实用主义哲学家杜威，1917年获哥伦比亚大学博士学位，前期著作以《哲学的故事》一书畅销成名。此后著作亦以其鲜明主张的自由和公平，赢得东方读者包括亚洲首位诺贝尔文学奖得主泰戈尔的尊重。后半生更以莫大的毅力和勇气撰写《文明的故事》，超级马拉松般持续近半世纪，曾环球考察实地历史（包括广东、上海等地），最后一段写作行程幸有金婚伴侣杜兰特夫人执笔加入，终于留下这一部传世之作。 杜兰特博士亦可谓20世纪最会讲故事的人，讲完了“哲学的故事”，再讲“文明的故事”。终其一生，他都热情地致力于将哲学和知识从学术的象牙塔中解放出来，化复杂为易懂，我们读者获益良多。 他说，历史的教训，就是我们总也记不住教训。在人类的进程上，直线往往是两点之间最长的距离。而从成功到一败涂地，也只是历史的一念之差而已。历史不是一个可以被推进或抵抗的进程，这也是历史周期律反复证明的。 经典不愧为经典，几乎没有人对文明做过这样细致的滴水研磨（有别于此前的斯宾格勒《西方的没落》、同时代的汤因比《历史研究》、此后的麦克尼尔《世界史》），而《文明的故事》位列史上最成功的史学系列，成为中学生、大学生、研究生启蒙读物，亦使初版者美国西蒙—舒斯特出版公司傲然于全球出版界。90年代以来，全书11卷制作成完整的英语有声读物，继续启示新一代以博雅智慧迎对21世纪的未来冲击。

★云游中国，看见世界，“十大好书”常驻评委陪你“逛书店”—— 北京的万圣书园，香港的序言书室，台北的旧香居……泉州、福州、长沙、南昌、苏州、常州、西安，还有新加坡、大阪、阿姆斯特丹、法兰克福……华文好书榜、新浪好书榜、深圳读书月“十大好书”常驻评委绿茶，细选200多家书店，汇集10多年的“探店故事”，绘出爱书人的“理想星图”。打开“一册书店”，带着温度，治愈读者，致敬书店！ ★记录我们这个时代，为消逝的书店留下“浓墨重彩”的一笔—— 十年，在疫情、资本、消费、时间冲击之下，书店行业也经历着不同程度的摧残，多少深受喜爱的书店默默从地图上消失：从北京风入松书店，到三里屯的“老书虫”，再到居住社区的读易洞……绿茶的“书游记”故事，即手绘“画书店”系列，以其温暖的色调、别致的题记，在朋友圈迅速走红，被《人民日报·海外版》、“北京发布”等公号转载。 Hello！有趣的“灵魂”，摆渡的“驿站”，我的名字叫“书店”！ 书店是城市的审美底色，沉淀着浓浓的书香和醇厚的思想。掠过书店的每一个身影，都存有迷人的身姿和动人的故事。 十多年来，作者先后走访了中国大陆的北京、上海、苏州、杭州等十几个城市，包括台北、香港的书店，此外还足及阿姆斯特丹、法兰克福、大阪和新加坡等地的书店。 不同城市的每家书店都有其独特性，绿茶以其资深读者和书店观察者的视角，为这些书店留下精彩一笔，让我们从中体味书店之美和书香之味。 比如经典的“北京书店漫游之旅”，温馨梳理5条京城书店路线——从南锣书店到琉璃厂，从模范书局到彼岸书店，从参差书店到前流书店，从码字人书店到老书虫，从布衣书局到杂书馆……配有手绘，说走就走，每一家书店都有故事等你。 是谁传下这行业，黄昏里亮起一盏灯？ 与“中国书迷”止庵、刘擎、李敬泽、韦力、梁文道、史航、恺蒂、许知远……一起打开这本书！ 他想画遍中国的书店，这本书是旅程的开始…… 绿茶，书评人，作家，插画师，“绿茶书情”创始人，北京金牌阅读推广人。 常年担任深圳读书月“十大好书”、华文好书榜、新浪好书榜、中国童书榜、中版好书榜等好书榜评委。 曾任《新京报·书评周刊》编辑、《东方历史评论》执行主编、《文史参考》主编、中信出版社副总编辑等。著有《如果没有书店：中国书迷打卡计划》《在书中小站片刻》等，以及“墙书”《中国通史》。

本书稿是著名电影导演贾樟柯第一部回顾其电影创作和思路历程的著作，也是对其1996到2008年这十余年来导演生涯的梳理与总结，全景记录了这些年来其思考和活动的踪迹。此书2009年由北京大学出版社首次出版，此次经作者重新修订，改版推出。书中收录了贾樟柯导演生涯各时期对电影艺术孜孜不倦的探索和独特的思考，另有多篇与电影界、艺术界、媒体等多领域关键人物的代表性访谈。全书以贾樟柯所拍电影为纲，所有收录文章以发表的时间顺序排列，呈现出导演个人敏感而执着的心路历程，也体现出贾樟柯以电影抒写乡愁的深切情怀。 贾樟柯，导演、制片人、作家。生于1970年，山西省汾阳人。1993年入读于北京电影学院文学系，从1995年起开始电影编导工作，现居北京。