作者自述：这个故事写到最后时我在箱根旅行，无意中看到巴士上的广告：宝拉美术馆在进行开馆十五周年的特别展览——毕加索与夏卡尔。 我大喜过望。 夏卡尔是我今年才知道的一位画家，我被他梦幻似童话的画风所吸引。在他的画里最常出现的意象：飞向天空的马，站在屋顶的公鸡，悬浮空中紧紧相拥的蓝脸男子和恋人。 真的在现场看到他的画时，我想哭。他比我想象的还要纯粹和浪漫一百倍。 展览主办方将夏卡尔的创作生涯根据他的生平分为好几个阶段：游子离乡、恋人絮语、流亡美国。这是一种常见的展出方式，参观者会根据画家人生阶段的来…（展开）

作者自述:

这个故事写到最后时我在箱根旅行，无意中看到巴士上的广告：宝拉美术馆在进行开馆十五周年的特别展览——毕加索与夏卡尔。

我大喜过望。

夏卡尔是我今年才知道的一位画家，我被他梦幻似童话的画风所吸引。在他的画里最常出现的意象：飞向天空的马，站在屋顶的公鸡，悬浮空中紧紧相拥的蓝脸男子和恋人。

真的在现场看到他的画时，我想哭。他比我想象的还要纯粹和浪漫一百倍。

展览主办方将夏卡尔的创作生涯根据他的生平分为好几个阶段：游子离乡、恋人絮语、流亡美国。这是一种常见的展出方式，参观者会根据画家人生阶段的来揣摩他不同的创作状态。

但是，看着看着，我突然意识到，作为创作者本人，夏卡尔并不像此刻的我们一样，知道接下来在等待着他的是什么。他并不知道自己51岁时将因躲避纳粹的迫害而逃亡美国，也并不知道3年后挚爱的妻子就将先他一步死去。

他也更不知道，届时，他的人生几乎才走到一半。

但结果我们也都看到了。他只是一直画了下去。

因为那是他生命燃烧的唯一方式。

完成这部小说，我觉得自己好像也朝那种感觉又靠近了一点。

看完画走出来，我竟又在小小的纪念品商店偶遇了在小说中提到的另一幅画作：马蒂斯的剪纸画《伊卡洛斯》。金色画框里A4大小的硬纸板高悬于墙上。伊卡洛斯那颗红色的小心脏在对我眨眼睛。

那一刻，我是真的相信了——有一副画，它就是在那里等我的。

同样地，我也相信了——有一个故事，它就是那里等我的。

它曾化作不同面貌与我相见。

有时是梦，有时是言，有时是雨，有时是一个吻。

有时我与它相认，将它悉心记录。

有时我与它擦肩。它没走远，耐心地化作我头上的云。

这半年来，我应该在一天的每一个时段里都修改过它。

我也曾透过很多温暖的眼睛抚摸它，像把手浸在河水里打磨卵石。

而当它终于成熟，在盛夏的蝉声里化成雨水滴落在我的心口，我明白了一种感觉，叫做幸福。

一种创作的幸福。

一种人之为人的幸福。

希望它也能给你带来这样的感觉。

作者自述：在动笔之前再次查看我那些没能写完的小说稿件，我发现，那些小说里的主人公好像都向往远方。都离家出走，去找寻自己想要找寻的东西。但在出发的时候，好像都不知道自己到底要去找什么。 职业女性的成长这个命题，其实是我喜欢写的两个终极命题的一个微缩。我一直认为，如果想要追求有质量的活法和有意义的人生，要解决的只有两件事情，定义和寻找你的人生。女性或者职业，都只是在这个大框架下，在这个时代所能提供给我们的选择中，做出的小小尝试。而我本人则恰好是这样的一个命题下的一员。同时，我也已经久在那城墙下徘徊。我…（展开）

作者自述:

在动笔之前再次查看我那些没能写完的小说稿件，我发现，那些小说里的主人公好像都向往远方。都离家出走，去找寻自己想要找寻的东西。但在出发的时候，好像都不知道自己到底要去找什么。

职业女性的成长这个命题，其实是我喜欢写的两个终极命题的一个微缩。我一直认为，如果想要追求有质量的活法和有意义的人生，要解决的只有两件事情，定义和寻找你的人生。女性或者职业，都只是在这个大框架下，在这个时代所能提供给我们的选择中，做出的小小尝试。而我本人则恰好是这样的一个命题下的一员。同时，我也已经久在那城墙下徘徊。我的每个小说的主题都是主人公抽离、出走，去寻找什么。可是，出于这样或者那样的原因，我每次都没能坚持写到他或者她找到出走原因的那一刻。然而这次征文大赛来得及时，恰逢城墙下的我决定踏出第一步。或者说，参加征文大赛就恰好是那一刻。又或者说，征文大赛成全了这一刻。

职业女性的命题是一面镜子。我们在这面镜子里看到那个每个人都面对的终极问题：我们人生的目标在哪里，如何找到并完成它？也许不断寻找的过程本身也意味着某种成长？毕竟没人能在一开始就看见自己的终点。不论此刻你是在高墙下徘徊，还是已经深入密林，只要保持一直在行动的姿态，睁大双眼，就总会抵达。关键是要飞，飞出那迷楼。

或许还能找到同伴。