
绘画的基础:漫画技法入门教程
漫画教程书素描动漫新手入门
¥23.90
加载中,请稍候……
作品简介
本书与以往的漫画教程有所不同,更注重教读者用方法进行画面观察、临摹自检,并提升画面效果。本书针对漫画绘制学习中常见的问题,通过错图修改、正误对比和综合运用,将素描原理与漫画绘制巧妙地结合起来,让你真正学得明白!书中更有贴心的重点提示,让你不错过任何一个小细节!本书帮助你把生硬的图画变成生动有趣的生活涂鸦,让你在短时间内轻松掌握漫画技法,体会生活中的绘画趣味。
本书适合自学绘画的初学者或想快速提升绘画能力的绘画爱好者学习使用,也适合相关培训机构参考教学。
哒哒猫是国内较早一批从事插画绘画、图书编创、文创设计和教育培训的创作型团队。17年时间陆续推出几十个系列的图书,并有过100种图书版权授权泰国、韩国等国家和地区。代表作有《漫画临摹素材,这本就够了》《漫画新手逆袭》等漫画技法综合教学书,《思美人·醉花颜》《山海经·梦神引》《汉裳卿·锦绣赋》等插画涂色书,《清宫苑·锁朱颜》图书配套文创项目《笔尖上的清宫剧》获近万人支持。哒哒猫还通过直播授课、视频教学和社群指导等交互式学习模式带给用户沉浸式的学习体验,目前已有万余名学员通过哒哒猫开设的商业插画系列课程,提升了自己的学习效率且学习效果显著。
作品目录
内容提要
前言
初学者使用手册
1 草图与线稿的绘制要点
1.1 一下笔就有一大堆问题
1.1.1 最开始先画什么
1.1.2 一画长线条手就要抽筋
1.1.3 草稿和线稿差距大
1.2 什么?画线条也有讲究
1.2.1 什么才是好看的线条
1.2.2 简单的线条练习方法
1.2.3 线条的不同运用
1.3 星光美少女
2 人体结构的绘画要点
2.1 画人物首先需要学会观察
2.1.1 需要观察什么
2.1.2 观察不只是用眼睛
2.2 你还要知道人体的比例
2.2.1 身体的比例
2.2.2 头部的比例
2.2.3 四肢的比例
2.3 用几何体画人物,就这么简单
2.3.1 头究竟是个什么形
2.3.2 五官是如何“长”在脸上的
2.3.3 身体结构到底是个啥
2.3.4 手脚的简单几何体理解
2.4 怎样让笔下的人物不呆板
2.4.1 四肢的起伏规律
2.4.2 用一两根线画出性感的感觉
2.5 西服与武士刀的绝配
3 学习素描能改变动态不自然的缺点
3.1 揭秘动态自然感的奥秘
3.1.1 如何找人体的重心
3.1.2 重心不是固定的
3.1.3 身体与动作的平衡
3.2 听说身体运动有公式法则
3.2.1 四肢的弯折
3.2.2 身体的运动极限
3.2.3 别摆那些不可能的姿势
3.2.4 如何防止动态僵硬
4 透视的原理和运用
4.1 学透视对画人有什么用
4.1.1 透视基础与人物的结合
4.1.2 局部的透视原理运用
4.1.3 仰视和俯视的人物绘制要点
4.1.4 动态的透视绘制
4.2 角度的变化也与透视有关
4.2.1 360°无死角的画脸方法
4.2.2 换个角度就不会画的五官
4.2.3 表情要结合透视角度的变化才生动
4.2.4 别说你只会画正面的人
4.2.5 富有魅力的手部变化
4.3 不对劲?我看不出来怎么办
4.3.1 检查透视与结构
4.3.2 参照物对比
4.3.3 实物对照
4.3.4 运用辅助线
4.3.5 错图的观察与修改
4.4 水之魔法
5 素描中的光影质感在漫画中的运用
5.1 让人捉摸不透的光影
5.1.1 光的表现
5.1.2 不同的光源
5.1.3 明暗交界线的表现
5.1.4 画面中的黑白灰
5.1.5 光影产生的情绪
5.2 怎样画出阴影的立体感
5.2.1 头部的光影变化效果
5.2.2 关节部分阴影的强调
5.2.3 手脚阴影的绘制
5.3 怎样画出真实的衣服褶皱
5.3.1 褶皱的产生
5.3.2 褶皱的不同表现
5.3.3 褶皱绘制的误区
5.3.4 褶皱的动感表现
5.3.5 服装阴影的添加
5.4 怎样才能画出立体感
5.4.1 为什么我的画没有立体感
5.4.2 改变线条,提升立体感
5.4.3 调整透视,提升立体感
5.4.4 通过光影和褶皱来增强立体感
5.4.5 调整投影形状,增强空间感
6 构图在漫画中的运用
6.1 我只会静物构图,怎么办
6.1.1 构图的基础
6.1.2 构图中的误区
6.1.3 构图的实际运用
6.2 如何通过构图让画面变有趣
6.2.1 视线的诱导
6.2.2 转换视角的魅力
6.2.3 构图与光影的表现