《设计师要懂心理学》出自国际知名的设计心理学博士Susan M. Weinschenk之手，内容实用，示例清晰，以创造美观实用的设计为宗旨，讨论了设计师必须了解的100个心理学问题，每个问题都配以权威经典的示例，并给出即学即用的设计建议，篇幅简短，让你轻松理解设计背后的心理学动机，拓展视野，创新思维，为你的设计打造全新用户体验。 最丰富的认知常识：从人的感知、注意、记忆、思维、动机等方面出发，直接剖析认知心理，全面深入了解用户。 最有趣的设计指南：精美的图片，生动的示例，基于认知原理给出密切相关的设计小贴士，让枯燥的设计心理学变得趣味横生、易学易用。 最严谨的设计手册，本书以科学研究和作者30多年的设计经验为基础，观点均引证自国外正规专著和论文，以最权威的心理学知识，为你的设计加分！让设计有理有据，不再是一件想当然的事！ Susan Weinschenk，宾夕法尼亚州立大学心理学博士，行为心理学家，研究心理学在设计中的应用30余年。曾任纽约州立大学心理学教授，现为全球最大可用性咨询公司HFI的首席用户体验策略专家、咨询和培训公司Weinschenk Institute的总负责 人，为《财富》1000强企业、政府机构、创业公司等提供咨询服务，并多次在美国国内以及国际会议上发表演讲。人送雅号“智能女士”（The Brain Lady）。她还写作超人气博客（Whatmakesthemclick.net.），并出版了多本著作，如《网页设计心理学》、《抓住听众心理：演讲者要知道的100件事》和How to Get People to Do Stuff。 译者简介： 徐佳 2004年毕业于上海交大媒体设计学院，从事设计行业9年有余。现任腾讯上海CDC交互设计师。一直致力于为用户着想的各种事儿，虽不能立竿见影，却值得始终精进。 马迪 硕士毕业于同济大学，腾讯用户研究与体验设计部交互设计师。喜行走，乐捕捉，感性生活，理性工作。不断前行的互联网设计工作者。 余盈亿 交互设计师，毕业于上海交通大学。长期专注于以用户为中心的设计，喜欢网络和思考，热爱分享与交流。

《设计心理学1：日常的设计》：诺曼博士在《设计心理学》增订版里，始终强调以人为本的设计哲学，将认知心理学和行为学等多学科的方法导入到设计之中。不仅着重于反思设计过程中出现的问题给用户带来的困扰，更着重于解决问题，用这些基本原则帮助设计师找到真正的问题，及其解决之道。一方面诺曼博士从多个角度分析，更新了大量的案例提醒设计师关注，并找到人们的真正需求；另一方面诺曼也试图将大众转变为优秀的观察者，不仅能观察到糟糕的设计，也慢慢学会欣赏优秀的设计。将优秀的设计原则与优秀的观察能力结合起来是非常强大的工具。 在《设计心理学》增订版里，诺曼博士增添了超过一半的内容，每章内容都有不同程度的修订和补充。特别是增加了两个全新的章节，即第六章“设计思维”和第七章“在商业世界里的设计”。在这两个章节里，诺曼博士从两个角度讨论了以人为本的设计、诺曼法则、设计面临的挑战、颠覆式创新与渐进式创新的优劣以及设计的未来。诺曼还在个人主页开设了Mooc课程，邀请业内专家逐章讲解本书内容。 《设计心理学2：与复杂共处》：在本书中，诺曼博士探讨了为什么我们的生活需要复杂，而不是简单，而设计促成了复杂生活的实现。作者以清晰而又轻松的行文，为读者讲解了为什么我们渴望的不是简单。当物品的设计是可以被理解的、易于管理的、令人愉悦的，在适度的情况下，在适合的时间里，我们渴望的是复杂。实际上，通过基于良好沟通的设计，复杂可以被管理近而生产出实用的产品，形成理想的、以人为中心的设计。 《设计心理学3：情感化设计》：为了解释情感因素在设计领域扮演的角色，本书详细探讨情感元素的三个不同层面：包含本能的（ 产品的外观式样与质感）、行为的（ 产品的功能）和反思的（ 个人的感受与想法），并提出因应不同层面的设计原则；对目前越来越重视客制化与互动设计的服务产业来说，情感设计将是未来发展的关键。 《设计心理学4：未来设计》：本书讲述了未来的产品设计，重点在于在人机交互方面的设计。书中对未来产品设计中可能面临的问题进行了多角度的分析，并探讨了解决方法和指导原则。从“话唠”GPS系统到“坏脾气”的冰箱，诺曼博士用诙谐的语言和生动的案例，大胆预测了未来产品的发展趋势，并总结了未来产品设计的六大法则。本书可以启发到人们用一种全新的视角看设计，并揭示了在未来设计中设计师应该坚持的方向和原则。 本书不仅适合专业领域的设计师阅读，同样也适合对未来产品设计的发展趋势有兴趣了解的非专业人士阅读。

为了解释情感因素在设计领域扮演的角色，本书详细探讨情感元素的三个不同层面：包含本能的（产品的外观式样与质感）、行为的（产品的功能）和反思的（个人的感受与想法），并提出因应不同层面的设计原则；对目前越来越重视客制化与互动设计的服务产业来说，情感设计将是未来发展的关键。 在诺曼博士的畅销书《设计心理学1：日常的设计》中说明了：为什么生活用品不应该让人困惑、恼怒，还有沮丧；《设计心理学3：情感化设计》则解释了为什么它们也必须迷人、赏心悦目，以及充满乐趣。 唐纳德•A•诺曼（Donald A · Norman） 被美国《商业周刊》评为全球最具影响力设计师之一。他兼具教授、企业高级主管与顾问、主讲人、书籍和专栏作者等身份，有着工程学与认知心理学的背景，将多种学科的知识引入到设计领域，对我们重新理解设计过程中每个环节的作用，精准把握并实践以人为本的设计有着重要的贡献。 诺曼是国际知名的心理学家与当代认知心理学应用先驱，也是美国国家艺术与科学院院士，美国计算机学会（ACM）、美国心理学会（APA）、认知科学学会会员，并于2006年获颁富兰克林奖章（Benjamin FranklinMedal）。 诺曼博士的著作包括《设计心理学1：日常的设计》《设计心理学2：与复杂共处》《设计心理学3：情感化设计》和《设计心理学4：未来的设计》等。

东方美学大赏（共3册）：《茶之书》、《捡来的瓷器史》、《园林有境》 从碗中见人情、饮茶之法、道与禅、茶室、艺术鉴赏、茶花之美、茶之宗匠的七个角度，把东方美学的精髓灌注在一杯茶中。 中国的园林艺术，是建筑、文学、书画、戏剧等艺术的综合体。跟随大师的诗意文字，探究中国园林到底美在何处。 蛰伏景德镇、潜心瓷器的制瓷人涂睿明，从工艺史出发，畅谈瓷器背后的美学与文化。

能改变世界的商业思维书籍！设计学知名力作！ 《设计心理学（全四册）》包括了《设计心理学1：日常的设计》《设计心理学2：与复杂共处》《设计心理学3：情感设计》《设计心理学4：未来设计》。 诺曼博士用诙谐的语言讲述了许多我们日常生活中常常会遇到的挫折和危险，帮我们找到了这些问题的关键，即产品设计忽略了使用者在一些特定情境中的真实需求，甚至违背了认知学原理。诺曼博士本书中强调以使用者为中心的设计哲学，提醒消费者在挑选的物品，必须要方便好用，易于理解，希望设计师在注重设计美感的同时，不要忽略设计的一些必要因素，因为对于产品设计来说，安全好用**是竞争的关键。对未来产品设计中可能面临的问题进行了多角度的分析，并探讨了解决方法和指导原则。从“话唠”GPS系统到“坏脾气”的冰箱，诺曼博士用诙谐的语言和生动的案例，大胆预测了未来产品的发展趋势，并总结了未来产品设计的六大法则。本书可以启发到人们用一种全新的视角看设计，并揭示了在未来设计中设计师应该坚持的方向和原则。

文艺复兴这么读才有意思！ 是一部小说，也是一部历史，更像是一部电影从威尼斯、罗马，到佛罗伦萨，再重返威尼斯 跟随美男子马可，深入文艺复兴时代的每一个毛孔，做一天文艺复兴人！这里有散发着松香气味的希腊特产葡萄酒，盛在饰有美第奇家族纹章银盘里的珍珠烤鸡，佩科里诺山羊奶酪，还有杏仁粉做的包裹着奶油，可以一口吞下的小点心。更有16世纪佛罗伦萨市中心艺术家们的工作室，遍布欧洲的大银行，和琳琅满目摆满外国商品的商店。你会路过用大锅煮埃及豆汤、穿着朴素的平民女人，也能和身穿上乘绸缎蕾丝的贵族激烈探讨马基雅维利的预言，更不可思议的是，你还可以去现场观看、“打扰”米开朗琪罗本人创作西斯廷教堂的天顶壁画！不仅如此，美男子和优雅艺妓之间的爱情drama，野心勃勃的年轻人之间的权利斗争，彼时大国之间的复杂关系，都呈现在这部“文艺复兴小说”系列中。 生活在文艺复兴时代，究竟是一种什么体验？读完本书之后，你心里应该就有了答案。 《威尼斯的抉择》 描写爱、欲望与野心交织的文艺复兴时代 公元16世纪，威尼斯共和国年轻的外交官马可收到密令，要求他在企图称霸欧洲的西班牙与统领整个伊斯兰世界的奥斯曼土耳其帝国的夹击之下挽救祖国。对土耳其了如指掌，与宫廷也牵连颇深的知心好友埃尔维斯本应成为马可的助力，然而世界的命运却在他眼里闪烁的幽暗光芒中天翻地覆。埃尔维斯统帅奥斯曼土耳其帝国的军队作战，被苏丹苏莱曼一世将其册封为匈牙利总督。但之后奥斯曼土耳其帝国军队不愿意再服从这个不是奥斯曼土耳其人，也不是穆斯林的指挥官。埃尔维斯后来被两个农民砍了头。威尼斯的“十人委员会”也查出奥琳匹娅的真实身份是神圣罗马帝国皇帝及西班牙国王查理五世的间谍，马可就此被停职。 《马基雅维利的预言》 同属美第奇家族的疯狂独裁者和叛逆天使，究竟哪一个才是幸存者？受到开除公职处分的马可为了调整心情，去往佛罗伦萨旅游，巧遇曾经利用自己从事间谍活动的奥琳皮娅，与其再度“坠入爱河”。曾经由美第奇家族施行仁政的“花之都”，如今却沦落为傀儡之都——神圣罗马帝国皇帝暗中操控美第奇家族私生子亚历山德罗进行独裁统治。亚历山德罗同时觊觎上同属美第奇家族的洛伦奇诺的妹妹，这让本就叛逆、自责的洛伦奇诺决心痛下狠手，利用美第奇宫和自家之间的暗道杀死了亚历山德罗，并于当晚逃亡威尼斯。马可与奥琳皮娅也被卷入了美第奇家族内部争斗的泥沼，二人决定离开佛罗伦萨前往罗马。 《罗马的审判》 “教皇血脉”搅乱了永恒之都 马可和奥琳皮娅能否打破社会层级的藩篱？他们的爱情会走向何方？马可来到奥琳皮娅的故乡罗马，幸遇西斯廷教堂天顶画作者米开朗琪罗，受到艺术熏陶，在恩佐老人的带领下，每天沉浸于寻访古代遗迹，感受古罗马的魅力。在得知奥琳皮娅的过去后，他决意跨越社会障碍和她结婚，但适逢威尼斯在与土耳其的海战中失利，马可的国家荣誉感让他一定要回威尼斯。两人的命运再次遭遇历史浪潮的冲击。 《重返威尼斯》 决定世界命运的一日 回归政坛的马可，再次与土耳其对峙。土耳其苏丹苏莱曼死后，两国之间战云密布，演变成谁都不曾希望的全方位冲突。近500艘战船于海上激战，超过1.5万人命丧勒班陀海战，仅仅1天时间，便决定了日后世界的命运。威尼斯和土耳其媾和，此时的威尼斯外交官马可已年过75岁，在布拉诺岛过起了隐退生活。

★霍克尼、弗里达·卡罗、草间弥生…… ★借31位大师之眼，重新认识自然万物，向内叩问自我 ★唤醒对真实世界的感知，发现艺术的疗愈之美 在本书中，敏锐的艺术评论家威尔·贡培兹从“艺术家如何观看”这一全新视角，重新解读了艺术史上31位著名艺术家的作品与思想，其中既有古典艺术大师伦勃朗，也有当代著名画家大卫·霍克尼；有文艺复兴时期英勇的女画家真蒂莱斯基，也有19世纪饱受命运折磨的斗士弗里达·卡罗；有在画布上弹奏钢琴的康定斯基，也有执着于表现孤独的爱德华·霍珀……每一位艺术家既有浓郁的时代特色，又凭借自己独特的观看之道脱颖而出，以私人的视角凝视内在的自我和周遭的外物，用目光改写了艺术史的走向。因此，通过探索艺术家独特的观看方式来理解他们的艺术，你将会收获超出认知以外的视角，获得前所未有的体验。 威尔·贡培兹（Will Gompertz），现象级艺术畅销书《现代艺术150年》（已出版50多种版本）作者，一个会说“单口相声”的艺术评论家，曾被纽约《创意》（Creativity）杂志评为“世界上蕞有创意的五十位思想家”之一。他曾在英国泰特美术馆担任媒体主管7年，后担任BBC艺术频道主编11年，采访过许多世界顶级画家、演员、作家、音乐家、导演和设计师等，并撰写评论。他还是一位备受推崇的艺术评论家，为多家出版社、杂志和报纸撰稿，如《名利场》（Vanity Fair）、《泰晤士报》（The Times）、《卫报》（The Guardian）等。2021年担任巴比肯艺术中心艺术总监。2024年起，担任约翰·索恩爵士博物馆馆长。著有艺术畅销书《现代艺术150年》《像艺术家一样思考》《改变艺术的31种凝视》等。

1972年，雅达利公司推出了街机游戏Pong。之后，游戏行业历经了几十年的风风雨雨和几许轮回，依然方兴未艾。多少年以来，无论是俄罗斯方块，还是魔兽世界，游戏制作者面临的挑战都始终如一，即如何为玩家展现出最佳的游戏体验。 从表面上看，本书的重点在于游戏的设计、规划、平衡性、界面、营销等要素。然而实际上，本书的核心是游戏体验。如何通过游戏设计来创造丰富多彩的游戏体验，以及如何真正从内心打动玩家，才是作者的真正目的。难能可贵的是，本书虽然涉及了许多游戏行业的专业课题，内容却轻松易懂，耐人回味。而读者在阅读本书时，也可以从自己感兴趣的章节开始，逐层深入。所以，无论读者是游戏行业的从业者，还是游戏爱好者，都不妨一读。说不定在某一页，就会不由自主地产生共鸣。 泰南·西尔维斯特（Tynan Sylvester）自2000年开始从事游戏设计工作，曾就职于Irrational Games公司，并且参与过《生化奇兵：无限》的游戏设计，也独自制作过一些小游戏（包括游戏设计、编程，以及美术工作）。如有任何宝贵意见，请在网站tynansylvester.com留言，或者发送邮件至tynan.sylvester@gmail.com。 秦彬（Black Qin，昵称小黑），1984年开始接触电子游戏的骨灰级玩家，出于对游戏的热爱于1999年开始自学编程，并且在大学毕业后放弃了本专业（英语），立志投身于游戏行业。现就职于腾讯公司魔方工作室担任高级工程师，曾经开发过“洛克王国”，“TNT”，“火影忍者Online”等游戏。有一句话与热爱游戏的诸君共勉：生命不息，游戏不止。

增补全新章节和后记！全方位展现山本耀司的人生和制衣哲学！ 《做衣服》是时装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。 新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。 山本耀司被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣”；无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝制作主流的西服，更愿意为各种边缘人士做衣服：“我只给自己的同伴——那些坏家伙们设计衣服”；他将布料做旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战着我们对“美”的认知：“完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。” 在《做衣服》中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。书中还收录了对山本耀司的100个提问，披露时装大师背后的人生细节，向我们展现了一个生活中的山本耀司。同时附有山本耀司珍贵的设计手稿，时装发布会的精彩瞬间，童年照片、生活与工作近照，以及与友人的合影等多幅照片。 山本耀司（Yohji Yamamoto） 时装界的一代宗师。1943年出生于日本东京。1972年成立Y’s。1977年于东京时装周出道。2004年获颁紫绶褒章。2011年获颁法国文学与艺术勋章的最高荣誉——高等骑士勋章。

《东南园墅》是建筑界一代宗师童寯，向世界介绍中国古典园林之美的经典著作，也是其晚年于病榻上用英文书写的最后一部著作，初版于1997年；本次全新修订版由童寯之孙、同济大学教授童明执笔翻译，以简洁雅致的文笔，重新传达出童寯先生英文原著的真意。 •赏园之趣：深刻解读中国园林的精神与内涵 中国园林与山水绘画、文人情趣的联系紧密，童寯认为，“中国古典之园林，实为三维中国画卷”，“造园的情趣，远甚技巧与方法”。 •造园之法：全面分析园林营造的细节与技法 建筑与布局——凉亭、厅堂、游廊、石船、台地 装修与家具——门洞漏窗、涂漆木构、铺地纹理、假山石屏、盆栽罐植 叠石——取材、鉴赏、匠师 植物配置——园林植物的地位、布局准则、种类介绍 •园林之史：细述园林历史及东西方园林的区别 融贯中西——“西方园林实则悦目，东方园林意在会心” 通贯古今——追溯园林之始，历数各代园林演变，详述现存精致园林 全书列举概述中国东南地区具有代表性的20余处、40余座园林，如拙政园、留园、瞻园、豫园、寄畅园等，共收录精美图片100余幅，图文并茂，让读者在直观欣赏之余，真正读懂中国古典园林之美。另有2012年普利兹克奖得主、建筑师王澍作序推荐。 作者： 童寯（1900—1983年），字伯潜，是我国现代第一代建筑学家、建筑师、建筑教育家。早年接受中国传统教育，随后接触新型学制教育。1925年清华学校毕业后，留学美国宾夕法尼亚大学建筑系，1928年获建筑学专业硕士学位，1930年赴欧洲考察建筑后回国。先在沈阳东北大学建筑系任教，随后前往上海从事建筑创作实践，1944年起先后在重庆和南京兼任中央大学工学院建筑系教授，并于1952年院校调整后在南京工学院继续担任建筑系教授，直至逝世。作为一位杰出的建筑师，童寯参加设计的工程有200多项，他以渊博的学识和高深的艺术修养，设计了一批优秀的、富有个性的作品，在我国近代建筑史上占有重要地位。同时童寯长期致力于建筑及园林理论研究，做出了具有开创性的贡献。他数十年如一日，博览群书，勤奋治学，致力于东西方各国建筑历史、近现代建筑发展和各流派建筑理论的研究，是我国建筑界的一代宗师与楷模。 译者： 童明，1990年和1993年于东南大学建筑学专业毕业，获本科与硕士学位，1999年于同济大学建筑与城市规划学院城市规划理论与设计专业毕业，获博士学位。1999年留同济大学建筑与城市规划学院城市规划系任教至今，教授、博士生导师。