1972年，雅达利公司推出了街机游戏Pong。之后，游戏行业历经了几十年的风风雨雨和几许轮回，依然方兴未艾。多少年以来，无论是俄罗斯方块，还是魔兽世界，游戏制作者面临的挑战都始终如一，即如何为玩家展现出最佳的游戏体验。 从表面上看，本书的重点在于游戏的设计、规划、平衡性、界面、营销等要素。然而实际上，本书的核心是游戏体验。如何通过游戏设计来创造丰富多彩的游戏体验，以及如何真正从内心打动玩家，才是作者的真正目的。难能可贵的是，本书虽然涉及了许多游戏行业的专业课题，内容却轻松易懂，耐人回味。而读者在阅读本书时，也可以从自己感兴趣的章节开始，逐层深入。所以，无论读者是游戏行业的从业者，还是游戏爱好者，都不妨一读。说不定在某一页，就会不由自主地产生共鸣。 泰南·西尔维斯特（Tynan Sylvester）自2000年开始从事游戏设计工作，曾就职于Irrational Games公司，并且参与过《生化奇兵：无限》的游戏设计，也独自制作过一些小游戏（包括游戏设计、编程，以及美术工作）。如有任何宝贵意见，请在网站tynansylvester.com留言，或者发送邮件至tynan.sylvester@gmail.com。 秦彬（Black Qin，昵称小黑），1984年开始接触电子游戏的骨灰级玩家，出于对游戏的热爱于1999年开始自学编程，并且在大学毕业后放弃了本专业（英语），立志投身于游戏行业。现就职于腾讯公司魔方工作室担任高级工程师，曾经开发过“洛克王国”，“TNT”，“火影忍者Online”等游戏。有一句话与热爱游戏的诸君共勉：生命不息，游戏不止。

《设计师要懂心理学》出自国际知名的设计心理学博士Susan M. Weinschenk之手，内容实用，示例清晰，以创造美观实用的设计为宗旨，讨论了设计师必须了解的100个心理学问题，每个问题都配以权威经典的示例，并给出即学即用的设计建议，篇幅简短，让你轻松理解设计背后的心理学动机，拓展视野，创新思维，为你的设计打造全新用户体验。 最丰富的认知常识：从人的感知、注意、记忆、思维、动机等方面出发，直接剖析认知心理，全面深入了解用户。 最有趣的设计指南：精美的图片，生动的示例，基于认知原理给出密切相关的设计小贴士，让枯燥的设计心理学变得趣味横生、易学易用。 最严谨的设计手册，本书以科学研究和作者30多年的设计经验为基础，观点均引证自国外正规专著和论文，以最权威的心理学知识，为你的设计加分！让设计有理有据，不再是一件想当然的事！ Susan Weinschenk，宾夕法尼亚州立大学心理学博士，行为心理学家，研究心理学在设计中的应用30余年。曾任纽约州立大学心理学教授，现为全球最大可用性咨询公司HFI的首席用户体验策略专家、咨询和培训公司Weinschenk Institute的总负责 人，为《财富》1000强企业、政府机构、创业公司等提供咨询服务，并多次在美国国内以及国际会议上发表演讲。人送雅号“智能女士”（The Brain Lady）。她还写作超人气博客（Whatmakesthemclick.net.），并出版了多本著作，如《网页设计心理学》、《抓住听众心理：演讲者要知道的100件事》和How to Get People to Do Stuff。 译者简介： 徐佳 2004年毕业于上海交大媒体设计学院，从事设计行业9年有余。现任腾讯上海CDC交互设计师。一直致力于为用户着想的各种事儿，虽不能立竿见影，却值得始终精进。 马迪 硕士毕业于同济大学，腾讯用户研究与体验设计部交互设计师。喜行走，乐捕捉，感性生活，理性工作。不断前行的互联网设计工作者。 余盈亿 交互设计师，毕业于上海交通大学。长期专注于以用户为中心的设计，喜欢网络和思考，热爱分享与交流。

平庸的产品与伟大的产品差就差在细节上。作者Dan Saffer将通过这本书展示怎么设计微交互，即位于功能之内或周边的那些交互细节。你的手机怎么静音？你怎么知道有新邮件了？怎么修改应用的设置？诸如此类的交互细节，既可以毁掉一个产品，也可以成就一个产品。高效而有趣的微交互，涉及触发器、规则、循环和模式，还有反馈。透过书中生动、真实的设备及应用示例，读者将理解微交互对于塑造产品个性、赋予产品卖点的重要意义。 Dan Saffer 是 Smart Design的交互设计总监，他还著有《交互设计指南》（Designing for interaction: Creating Innovative Applications and Devices）、《手势界面设计》（Designing Gestural Interfaces）和《设备设计》（Designing Devices）。自1995年起，他从事过家电、设备、应用、机器人、网站和服务设计，数百万用户每天都在使用他的设计。

增补全新章节和后记！全方位展现山本耀司的人生和制衣哲学！ 《做衣服》是时装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。 新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。 山本耀司被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣”；无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝制作主流的西服，更愿意为各种边缘人士做衣服：“我只给自己的同伴——那些坏家伙们设计衣服”；他将布料做旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战着我们对“美”的认知：“完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。” 在《做衣服》中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。书中还收录了对山本耀司的100个提问，披露时装大师背后的人生细节，向我们展现了一个生活中的山本耀司。同时附有山本耀司珍贵的设计手稿，时装发布会的精彩瞬间，童年照片、生活与工作近照，以及与友人的合影等多幅照片。 山本耀司（Yohji Yamamoto） 时装界的一代宗师。1943年出生于日本东京。1972年成立Y’s。1977年于东京时装周出道。2004年获颁紫绶褒章。2011年获颁法国文学与艺术勋章的最高荣誉——高等骑士勋章。

设计属于所有人，也意在为所有人使用，这既是设计的价值，也是设计的责任。腾讯公司用户研究与体验设计部编著的《在你身边为你设计》是腾讯核心部门之一CDC的设计经验总结和分享，并含有常规的交互设计、用户体验方面的设计法则，图文并茂，展现交互、视觉、用户体验设计的结合，体现当今着重体验的设计感受。 本书内容包括：设计理念、设计方法、用户研究、体验设计、设计流程和工具，以及团队成长与管理等方面的知识与经验分享。 《在你身边为你设计》适合交互设计师、视觉设计师、用户体验从业人员参考阅读。 作者：腾讯公司用户研究与体验设计部。

透过文物，讲述阶层流动、经营算计、男女分工、罪与罚、汗与泪的秦汉工匠史 ★ 男女工匠，是名士、是奴婢、是刑徒，他们缔造秦汉中国 ★ 风险与疾病，工匠深入骨髓的哀伤 ★ 屡获大奖，美术史、经济史、物质文化史力作 自雇工匠、受薪工匠、合约工匠、学徒工匠、服役工匠、刑徒工匠、奴隶工匠，是这些真实具体的男女工匠，创造了秦汉中国。李安敦教授透过本书，带领我们了解这些活生生的人以及他们所处的复杂的社会、商业和技术网络，让我们从走马观花中停下脚步，开始体悟千年前的物质文化遗产背后，有着与当下的你我一样的人性。 [美]李安敦（Anthony J. Barbieri-Low），美国普林斯顿大学中国艺术史与考古学博士，现任美国加州大学圣巴巴拉分校历史系教授，研究方向为秦汉史（社会、经济、法律、物质文化）、埃及学（比较史学）。 林稚晖，香港浸会大学历史系博士，现任香港理工大学中国文化学系讲师，研究方向为中国古代性别史、日常生活史、中国古代科学与技术。

爱美之心，古今皆同。古人用于照容、收纳、修眉理发、调脂上妆、香身润肤的各种妆具，既是朝夕相伴的日用之物，也是美轮美奂的艺术品。从妆匣、镜子、粉盒、油盒、梳篦到眉笔、黛砚、镊剪、指剔、香囊，琳琅满目的梳妆用具，是打开古人生活世界的一扇窗，让我们得以窥见不同时代的造物观念、审美风尚，领略古今传续不绝的东方生活美学。 邓莉丽，江苏大学艺术学院教授，艺术学博士，硕士研究生导师，中国美术家协会会员，美国密苏里大学哥伦比亚分校访问学者，长期从事古代造物理论及传统工艺衍生设计的研究。出版专著《宋代金银饰品与民俗文化》，先后在《民族艺术》《装饰》《艺术设计研究》《美术学报》《丝绸》《包装工程》等期刊发表学术论文四十余篇。

《东南园墅》是建筑界一代宗师童寯，向世界介绍中国古典园林之美的经典著作，也是其晚年于病榻上用英文书写的最后一部著作，初版于1997年；本次全新修订版由童寯之孙、同济大学教授童明执笔翻译，以简洁雅致的文笔，重新传达出童寯先生英文原著的真意。 •赏园之趣：深刻解读中国园林的精神与内涵 中国园林与山水绘画、文人情趣的联系紧密，童寯认为，“中国古典之园林，实为三维中国画卷”，“造园的情趣，远甚技巧与方法”。 •造园之法：全面分析园林营造的细节与技法 建筑与布局——凉亭、厅堂、游廊、石船、台地 装修与家具——门洞漏窗、涂漆木构、铺地纹理、假山石屏、盆栽罐植 叠石——取材、鉴赏、匠师 植物配置——园林植物的地位、布局准则、种类介绍 •园林之史：细述园林历史及东西方园林的区别 融贯中西——“西方园林实则悦目，东方园林意在会心” 通贯古今——追溯园林之始，历数各代园林演变，详述现存精致园林 全书列举概述中国东南地区具有代表性的20余处、40余座园林，如拙政园、留园、瞻园、豫园、寄畅园等，共收录精美图片100余幅，图文并茂，让读者在直观欣赏之余，真正读懂中国古典园林之美。另有2012年普利兹克奖得主、建筑师王澍作序推荐。 作者： 童寯（1900—1983年），字伯潜，是我国现代第一代建筑学家、建筑师、建筑教育家。早年接受中国传统教育，随后接触新型学制教育。1925年清华学校毕业后，留学美国宾夕法尼亚大学建筑系，1928年获建筑学专业硕士学位，1930年赴欧洲考察建筑后回国。先在沈阳东北大学建筑系任教，随后前往上海从事建筑创作实践，1944年起先后在重庆和南京兼任中央大学工学院建筑系教授，并于1952年院校调整后在南京工学院继续担任建筑系教授，直至逝世。作为一位杰出的建筑师，童寯参加设计的工程有200多项，他以渊博的学识和高深的艺术修养，设计了一批优秀的、富有个性的作品，在我国近代建筑史上占有重要地位。同时童寯长期致力于建筑及园林理论研究，做出了具有开创性的贡献。他数十年如一日，博览群书，勤奋治学，致力于东西方各国建筑历史、近现代建筑发展和各流派建筑理论的研究，是我国建筑界的一代宗师与楷模。 译者： 童明，1990年和1993年于东南大学建筑学专业毕业，获本科与硕士学位，1999年于同济大学建筑与城市规划学院城市规划理论与设计专业毕业，获博士学位。1999年留同济大学建筑与城市规划学院城市规划系任教至今，教授、博士生导师。

本书是一部具有开创性的美术史专著。里格尔考察了从古代到现代的艺术史，以独特的视角阐明自己对艺术理论的理解，指出了造型艺术中的核心元素：图像产生的目的、主题以及平面和形态之间的基本关系，这些元素根据地点和时间的不同而变化。里格尔的观察从艺术史延伸至世界观的发展史，因此，本书不仅为理解艺术提供了新颖的方式，还给斯宾格勒、德勒兹、帕诺夫斯基等哲学家带来了启示。 作者： 阿洛伊斯里格尔（1858—1905），奥地利艺术史学家，维也纳艺术史学派代表人。1894年起于维也纳大学教授艺术史，一生致力于保护历史遗迹。里格尔是将艺术史建立为独立学科的主要人物，也是形式主义美学领域中十分具有影响力的专家。主要作品有《造型艺术的历史语法》、《风格问题：装饰历史的基础》等。 译者： 杨轩，福建省翻译协会理事，从事德语、英语口笔译工作近20年，主要译著包括《德意志银行》、《作家笔下的福州》《阿博克·小侦探》等。

本书是“将关键的心理学原则应用于设计”的入门书，提供了具体可行的方法与详细指导，读者无须拥有心理学背景就能理解本书涉及的诸多概念。主要内容包括：人类的行为特点，动机、能力和触发原则，如何对别人施加影响，如何同用户构建对话框架，以及相关案例分析。 维克托·约科（Victor Yocco） EY-Intuitive研究总监，之前曾任Intuitive Company用户体验研究员、策略师，十余年用户体验研究和评估经验。拥有美国俄亥俄州立大学博士学位，研究方向是非正式学习情境中的心理和沟通。