赫尔曼·黑塞与托马斯·曼书信集

★两位诺奖得主的对话 ★黑塞与托马斯·曼书信集国内首译 ★收录多张珍贵历史图片，专家详注版本 本书收录了德国两位文学巨匠托马斯·曼与赫尔曼·黑塞在1910年至1955年间的通信往来。黑塞与托马斯·曼的出身、艺术趣味和读者群体都不尽相同，但两人追求真理的渴望却如出一辙，通过与传统的联系，致力于道德与精神、伦理与美学的互动，这在他们不时相互呼应的创作主题中得以呈现。黑塞很早就开始关注托马斯·曼的创作，后者则称黑塞是“同代作家中很早就选定的最亲近之人”。对托马斯·曼而言，文学创作是他实现入世雄心、建立个人风格的途径，对黑塞则是忏悔和灵魂的自疗。他们借由文字和图画交换创作灵感、分享阅读体验和日常生活。两次世界大战前后，两位高尚的写作者就战争的愚蠢、纳粹的野蛮行径和战时的国内外文学图景多次通信交换彼此的意见，也为战后德国和欧洲未来的命运感到担忧。他们生活在一个可怖的时代，但他们从未向绝望妥协。两人借由书信相互安慰扶持，在对方遭到外界诋毁时为其辩护。这对旗鼓相当又坚定而独立的伙伴充分精妙地表达了出身、气质和生活态度的差异，但又表现出殊途同归的艺术旨趣，这让他们的对话具有特殊的吸引力，为读者提供了一份从文化和当代史角度来看都极为丰厚的文学遗产。 赫尔曼·黑塞（1877-1962），20世纪欧洲最有影响力的作家之一，原籍德国，1923年入瑞士籍，此后长期在瑞士隐居乡间。他被称为“德国浪漫派最后一位骑士”，其代表作《荒原狼》（1927）曾轰动欧美，被托马斯·曼誉为“德国的《尤利西斯》”。1946年，“由于他的富于灵感的作品具有遒劲的气势和洞察力，也为崇高的人道主义理想和高尚风格提供了一个范例”，获诺贝尔文学奖。时至今日，黑塞仍然是被最广泛阅读的德语作家之一。 托马斯·曼（1875－1955），德国作家，1929年诺贝尔文学奖得主。1894年发表处女作《堕落》。1901年长篇小说《布登勃洛克一家》问世，奠定他在文坛的地位，之后又陆续发表《特里斯坦》（1903）、《托尼奥·克勒格尔》（1903）和《威尼斯之死》（1912）等。1924年因表长篇小说《魔山》闻名全球，1929年获诺贝尔文学奖。此后，他笔耕不辍，又出版了中篇小说《马里奥和魔术师》，长篇小说《约瑟和他的兄弟们》及《绿蒂在魏玛》等。1947年，长篇小说《浮士德博士》问世。1955年8月12日，在80寿辰后，结束了他“史诗性的，而非戏剧性的生命”。

★解读《洛丽塔》的关键钥匙 ★揭秘纳博科夫一生故事的珍贵信件，国内首度出版 ★文学大师×辛辣批评家，如何从亲密无间到分道扬镳 ★颇具默契的深度交流+火花四溅的思想碰撞+直言不讳的犀利妙评+鲜为人知的文坛轶事 《亲爱的邦尼，亲爱的沃洛佳：纳博科夫—威尔逊通信集，1940-1971》收录了小说大师纳博科夫与其挚友——著名评论家埃德蒙·威尔逊在1940年至1971年间的通信，是两位智者之间颇具默契的深度交流。火花四溅的思想碰撞，直言不讳的犀利妙评，鲜为人知的文坛轶事，尽在其中。正如这些坦诚的信件将证明的，在两人的最终疏离之前，是四分之一个世纪的个人与智性的亲密接触。两位作家相互激发、促进性的交往，持续而充满生机的观点交流，都在他们各自的作家传中得到重要反映。加州大学伯克利分校教授西蒙·卡林斯基在此前版本的基础上作了扩充和修订，更详细地追溯了两位作家之间友谊的复杂性。 弗拉基米尔·纳博科夫（1899-1977），二十世纪公认的杰出小说家和文体家。出生于圣彼得堡。1940年，移居美国，在哈佛大学等高校执教，以小说家、诗人、批评家和翻译家的身份享誉文坛，著有《洛丽塔》《普宁》和《微暗的火》等长篇小说。1961年，迁居瑞士蒙特勒。1977年病逝。 埃德蒙·威尔逊（1895-1972），美国著名评论家和作家，曾任美国《名利场》和《新共和》杂志编辑、《纽约客》评论主笔。 西蒙·卡林斯基（1924-2009），加州大学伯克利分校斯拉夫语语言和文学荣誉教授。

像乔伊斯一样，纳博科夫首先是位诗人。他对写诗的痴迷开始于十五岁的夏天，接下来的十年里，他写下几千首诗。第一部小说《玛丽》于一九二六年发表，纳博科夫跻身伟大的现代主义者之列，他彻底革新了小说，令其蕴满诗性。与此同时，他依然在写诗，虽然数量不如早期，但其趣味与个性足以弥补这一缺憾。这些诗与他的小说有同样的思想、主题，相得益彰。 《纳博科夫诗集》收录了弗拉基米尔·纳博科夫的近百首诗作，跨越了他五十九年的诗歌创作生涯，包括纳博科夫现存最早的作品《音乐》，容量堪比短篇小说的长诗《大学诗章》，以及由其子德米特里翻译的首次面世的新译。 弗拉基米尔·纳博科夫（1899-1977），纳博科夫是二十世纪公认的杰出小说家和文体家。 一八九九年四月二十三日，纳博科夫出生于圣彼得堡。布尔什维克革命期间，纳博科夫随全家于一九一九年流亡德国。他在剑桥三一学院攻读法国和俄罗斯文学后，开始了在柏林和巴黎十八年的文学生涯。 一九四〇年，纳博科夫移居美国，在韦尔斯利、斯坦福、康奈尔和哈佛大学执教，以小说家、诗人、批评家和翻译家身份享誉文坛，著有《庶出的标志》《洛丽塔》《普宁》和《微暗的火》等长篇小说。 一九五五年九月十五日，纳博科夫最有名的作品《洛丽塔》由巴黎奥林匹亚出版社出版并引发争议。 一九六一年，纳博科夫迁居瑞士蒙特勒；一九七七年七月二日在蒙特勒病逝。

曼德尔施塔姆于1910年发表处女作，获得广泛赞誉，后自筹资金出版诗集《石头》一举奠定了他在诗坛的地位。在此后二十多年的文学生涯中，诗人的个人生活并不顺利，但是他一直坚持创作，并且要求精益求精，所以终其一生，也没有出版几部诗集。尽管诗人留下的作品并不算多，但是几乎每首都是上乘之作，许多作品在当时都在诗人圈子内引起广泛的讨论。1938年冬天，诗人含冤而逝，他的作品在漫长的岁月里无法与读者见面，所幸诗人的遗孀和亲友竭力保存了大量诗人的手稿和抄稿，这些不朽的诗篇最终得以重见天日。 《曼德尔施塔姆诗歌全集》由著名翻译家郑体武教授参照多个同类俄语版本编成和译出，书中收录曼德尔施塔姆一生所作全部诗歌作品共590首，包括若干新发现的散佚之作和未竟之作，是名副其实的“全集”。 奥西普·埃米尔耶维奇·曼德尔施塔姆（1891－1938），20世纪俄罗斯诗坛巨将。一生命途多舛，去世后作品长期被封禁，直到1987年彻底平反，其人其诗才迅速回归读者视野，且在国内外声望日隆。是公认的20世纪最具影响力的俄语诗人之一。 尽管诗人一生寿数不长，留下的作品也并非洋洋大观，但诗人在作品中展现的伟大的精神力量，足以使他在诗歌世界中留下永恒的印记。他对后世的俄语诗歌乃至世界诗歌的发展都产生了巨大的影响，1987年获得诺贝尔文学奖的俄裔美国诗人布罗茨基曾在获奖词中称曼德尔施塔姆比他更有资格获得诺贝尔文学奖。

《第六病室》是契诃夫中晚期最具代表性也是最杰出的作品之一。本书以该篇小说为名，收录包括《变色龙》《第六病室》《套中人》《醋栗》等契诃夫各个时期的代表作品共14篇，力求全面、完整地呈现契诃夫小说独特的艺术魅力。 安东·巴甫洛维奇·契诃夫（1860－1904），19世纪俄国现实主义文学的杰出代表，与法国作家莫泊桑和美国作家欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”。契诃夫在俄国现实主义传统的基础上另辟蹊径，以短篇小说为业开辟了新的天地，他凭借敏锐的观察力和简练的文笔革新了短篇小说这一文学体裁。后世许多世界闻名的作家都自称为“契诃夫的信徒”并引以为荣。

我们每个人都有不同程度的自卑感。自卑感，是人类改善自身处境的动力之源，是人类追求优越感的原动力。在《自卑与超越》中，阿德勒首创“自卑情结”一词，阐述了自卑感的行成及其对个人成长的影响，教导个人如何超越自卑感，将自卑感转变为对优越感的恰当追求，从而超越自我、活出生命的意义。 阿尔弗雷德·阿德勒（Alfred Adler，生于1870年2月7日，逝于1937年5月28日），奥地利精神病学家。人本主义心理学先驱，个体心理学的创始人，曾追随弗洛伊德探讨神经症问题，但也是精神分析学派内部第一个反对弗洛伊德的心理学体系的心理学家。著有《自卑与超越》《人性的研究》《个体心理学的理论与实践》《自卑与生活》等，他在进一步接受了叔本华的生活意志论和尼采的权力意志论之后，对弗洛伊德学说进行了改造，将精神分析由生物学定向的本我转向社会文化定向的自我心理学，对后来西方心理学的发展具有重要意义。

本书收录了《沉沦》和《流放与王国》。《沉沦》在最初计划中，本《流放与王国》中的一篇，后因篇幅较长，单独出书。故此次中文版将两部集结成册出版。 《沉沦》是主人公让-巴蒂斯特·克拉芒斯一出直击人性的沉痛独白。在阿姆斯特丹的墨西哥城酒吧，自称“法官—忏悔者”的克拉芒斯回顾了往昔岁月，他曾是执业律师，过得风生水起，有名望、有金钱，但有天晚上过桥时，背后有个女人跳河自尽了，他因没有救人而陷入自责，由此开启沉沦之路……他意识到自己的过去皆是虚妄，体悟到人性的堕落不可救药。 《流放与王国》由六个短篇小说构成。每篇内容虽有差异，但主人公都在日常生活中感到了挫败感，苦于寻找“王国”，也就是生活的意义和幸福，因此倍感孤独，如同“流放”。 阿尔贝·加缪（1913-1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，荒诞存在哲学的文学大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。 加缪在他的小说、戏剧、随笔和论著中深刻地揭示出人在异己的世界中的孤独、个人与自身的日益异化，以及罪恶和死亡的不可避免，但他在揭示出世界的荒诞的同时却并不绝望和颓丧，他主张要在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义，他为世人指出了一条宗教信仰和极权主义以外的自由人道主义道路。他直面惨淡人生的勇气，他“知其不可而为之”的大无畏精神使他在第二次世界大战之后不仅在法国，而且在欧洲并最终在全世界成为他那一代人的代言人和下一代人的精神导师。

这部入围2020年国际布克奖短名单的作品，出自日本当代最伟大的作家之一小川洋子。它被评价为一部女性视角的反乌托邦杰作，一则凄美哀婉的警世寓言，描绘了记忆的强大力量，以及失忆所带来的精神创伤。 在主人公所居住的小岛上，曾经有过许许多多美丽的事物，丝带、绿宝石、邮票、玫瑰花、图书馆，等等，等等。但不知从何时起，在一股神秘势力的席卷之下，它们一个接一个地消失了。随之而去的，还有与这些物品相关的记忆。当记忆失去依托而不复存在，我们该如何面对未来？ 小川洋子（1962—），日本当代小说家、随笔作家。1988年开始在文坛崭露头角，迄今共出版小说和随笔集近五十部，不仅包揽日本国内各大文学奖项，而且深受《纽约客》等知名欧美刊物的青睐。2020年凭借《秘密结晶》（英译名：The Memory Police）入围国际布克奖短名单，成为全球最受瞩目的日本作家之一。

不管是太平年月还是战时，船总是危险的。 这是一则航海故事，但里面没有暴风雨，没有失事，没有营救，没有看到敌人，也没有听到敌人的声音，没有舷侧如雷的波涛，没有英雄壮举，没有战利品，没有英勇的守卫，也没有英勇的攻击。这里面，只有一把枪。 本书是戈尔丁重要的代表作，1980年布克奖获奖作品。小说以航海日志的形式讲述了一段恐怖、悬疑的海上之旅。这艘驶往南半球的英国民用战舰，仿若一个漂流在水面上的小社会，没有经历航海故事应有的暴风雨，却由背负暗黑家史的威赫的船长、善感脆弱、饮恨而终的牧师，以及势利的绅士、野蛮的水手，复刻了一个复杂纷繁的陆上世界。作品脱胎于自文艺复兴时期以来的人类的想象图景——世界之舟驶向永恒的意象，通过一场充满象征的航行，讲述了一个海上道德寓言，关乎信仰、财富、理性、善恶。 威廉·戈尔丁（William Golding，1911-1993），英国作家、诗人，一九八三年诺贝尔文学奖获得者，英国二十世纪最伟大的小说家之一。他的小说富含寓意，广泛地融入了古典文学、神话、基督教文化以及象征主义。一九八三年因其小说“具有清晰的现实主义叙述艺术以及神话的多样性与普遍性，揭示了当今世界的人性状况”而荣获诺贝尔文学奖；一九八八年获封爵士；二〇〇八年《泰晤士报》在“一九四五年以来最伟大的五十位英国作家”名单中将戈尔丁列为第三位。

★美国有史以来首部具有代表性的全国性暴力调查报告，也是唯一一部关于男性犯罪的全国性调查 ★防不胜防的施暴者——美国社会隐性性侵问题的深度调查 ★预测一个国家暴力程度的最佳指标，是这个国家对女性的暴力和威胁 ★“25%的美国女性遭遇过强奸或强奸未遂，其中超过80%的人认识袭击者” 《危险的熟人》是美国有史以来首部具有代表性的全国性暴力调查报告。根据对美国大学校园的调查，本书揭示了一个惊人的事实：25%的女性遭遇过强奸或强奸未遂，而其中超过80%的女性认识袭击者。女性遭遇熟人强奸的场合不仅有约会，还有参加校园活动、求职、学生聚会、郊游，等等。而像同学、同事、异性朋友、邻居、亲戚……这样的熟人防不胜防。 当受害女性勇敢地站出来说出真相、举行抗议活动并提起诉讼时，肇事男生的父母也建立了一些组织，生怕自己的儿子受到虚假指控，甚至反诉学校。 作者调查发现，是美国文化使强奸成为可能。很多男孩十几岁时就不断受到朋友和年长男性的撺掇，而许多女孩却被告诫要把第一次留给那个对的人。 本书的写作源于1980年代末由《女士》杂志在美国进行的首次大规模强奸问题研究。令人悲哀的是，30年后，关于熟人强奸的统计数字表明这种现象并没有减少。 《危险的熟人》给出了校园内外发生的诸多案例，意在帮助人们理解强奸是一种文化现象，并试着为女性和男性提供解决强奸流行这一问题的策略。 将美国社会普遍存在的强奸和性侵行为暴露在所有人眼前的最终目的是发人深省：压迫的根源在于忘却。 也许我们应该记住：历史还会重演。 罗宾·沃肖(Robin Warshaw)，她从事社会问题、医疗和健康问题的写作。在写《危险的熟人》的过程中，她为那些分享经历的女性取了化名，而且自己也第一次直白地写下了她亲历的熟人强奸遭遇。她从没有后悔过这个决定，并且感激那些多年来一直与她联系，告诉她这本书对自己的帮助有多大的女性（和一些男性）。 沃肖也为其它非营利性出版物撰稿，并且是作家协会（Authors Guild）、美国记者与作家协会和卫生保健记者协会的成员。她的作品曾多次荣获美国新闻奖。

“无意义，我的朋友，这是生存的本质。” ★面对无意义，拥抱好心情；追问生命意义，收获日常之美 ★昆德拉小说封笔之作，作家“全部作品出人意料的概括。一个奇特的概括。奇特的收尾。” ★昆德拉小说主题与技法的浓缩版 《庆祝无意义》是米兰·昆德拉在长达十年的小说创作空白期之后的最近一部小说，是作家“全部作品出人意料的概括。一个奇特的概括。奇特的收尾”。整部小说像是一出喜剧，一出滑稽剧，巴黎拉丁区的卢森堡公园就是舞台。阿兰、拉蒙、夏尔和凯列班四个好朋友轮番登场，顺着他们的脚步、他们的生活故事、他们三三两两的谈话，引出了巴黎街头的花季少女、市民热捧的夏加尔画展、二十四只鹧鸪的玩笑、尿急的温情人物、自杀未遂转而杀人的母亲、闹哄哄的鸡尾酒会以及天堂纷纷堕落的天使……舞台上演着一幕幕疯癫异常的人间喜剧。 《庆祝无意义》篇幅小而精，碎片式、哲思式，是昆德拉小说的浓缩版，用轻松微妙的笔法讽刺世相种种：光鲜与龌龊、大人物与小角色、现实与梦境、严肃与荒诞、伟大与渺小、历史与遗忘、生与死……对个人成长史的追问、对情爱之事的戏谑、对文化冲突的探究。 米兰·昆德拉（Milan Kundera, 1929- ），享誉世界的小说家、文学评论家。1929年出生于捷克斯洛伐克布尔诺，1975年起定居于法国。著有小说《玩笑》《生活在别处》《告别圆舞曲》《笑忘录》《不能承受的生命之轻》《不朽》《慢》《身份》《无知》《庆祝无意义》、短篇小说集《好笑的爱》、随笔集《小说的艺术》《被背叛的遗嘱》《帷幕》《相遇》、戏剧《雅克和他的主人》等总共十六部作品。1973年获美第奇外国小说奖，1985年获耶路撒冷文学奖，2001年获法兰西学院文学大奖，2020年获卡夫卡国际文学奖。

“我已经彻底被手机绑架了！” “希望成为妈妈的手机！” “我就站在你面前，你却低头玩手机” ★被生活淹没、为工作所迫、被科技绑架，透析日本“低头族”不为人知的心酸故事 随着智能手机应用的普及，手机已经成为今天每个人不可或缺之物，它给生活带来巨大便利的同时，也产生了诸多不为人知的弊端。你可能知道手机屏幕蓝光对眼睛有害，但你可能没有想到你对手机依赖的危险更大于蓝光。你可能为了填满业余时间而开始玩游戏，但最后可能本末倒置，反被占去工作和私生活的时间……本书作者采访了对手机产生成瘾依赖的诸多案例，年龄段覆盖从幼儿到老年群体。比如，很多年轻母亲在育儿阶段为图省事，过早让孩子接触手机游戏，不少母亲自己也是重度手机使用者，沉迷于各种APP而无暇顾及孩子需求，孩子在最需要情感培养的阶段却无法与活生生的人产生足够互动，造成其成长后的个性冷漠的缺陷；进入校园后，不少孩子为了融入同学间以聊天软件和SNS组建起的社交圈而费神，而正是这一社交圈决定了校园内隐秘划分不同群体等级的差异；迈入社会工作以后，个人行程也因为GPS监控而能被领导掌控到，必须应付客户需求随叫随到，筋疲力尽；进入养老院后，还会有老人因为沉迷麻将之类的手机游戏不可自拔，甚至有陷入网络诈骗的危险…… 文明的工具像一把双刃剑，被手机无孔不入渗透的生活背后，是个体失去对自己人生掌控权，陷入异化而不自知，这是生活在现代社会中的每个人需要警惕的。本书提出的这些警示也是在启示读者重新思考自己与智能手机的互动方式，避免成为一个“手机废人”。 石川结贵，记者，关注家庭和教育问题、年轻人的互联网使用问题、儿童虐待以及其他主题。出版作品包括《手机废人》（文艺春秋）、《居所不明儿童》（筑摩书房）、《孩子们的无缘社会》（中央公论新社）、『孩子与手机～不为人知的儿童现状》（花传社）等。

1992年，当时还在匹兹堡上大学的艾米莉·温斯洛被一名陌生男子强奸。2013年，当她已在英国建立起自己的新生活、已婚并育有两个儿子，开始走上职业写作之路时，当年侵犯她的那个人突然在警方确认后被逮捕。怀着极度的好奇以及不断挖掘真相的决心，她以犯罪小说作家的经验展开了一场个人调查。本书是一个被自己曾经遭受的创伤不断追赶着的女人所写的回忆录。温斯洛在其中生动地描述了她长久以来对案情大白于天下的渴望，这为其坦诚地描述20年后正义如何以出人意料的方式出现埋下了伏笔。 艾米莉·温斯洛，女，美国人，现居英国剑桥。著有多部悬疑小说。

本书是爱尔兰女作家伏尼契的代表作，20世纪50年代引进中国后风靡一时，成为当时年轻人的最爱之一。意大利青年阿瑟，出身于富商家庭，但成年后毅然投身革命。由于疏忽，他泄漏了机密，使得战友被捕，令青梅竹马的女友琴玛误会，并痛苦地发现自己竟然是崇拜已久的蒙塔奈利神父的私生子。在严酷的现实教育下，他以假自杀为掩护，愤然出走，在外飘泊13年，历经艰辛，成为一个坚定的革命者，化名“牛虻”，回国组织武装，偷运军火，积极准备起义。最后，他不幸被捕，面对军方的威胁和生父的劝降，不为所动，从容就义。本书还讲述了牛虻与琴玛白雪般纯洁无瑕的爱情，以及对生父的爱恨交织，读来令人唏嘘不已。 艾塞尔·丽莲·伏尼契（Ethel Lilian Voynich，1864—1960），爱尔兰小说家、音乐家、革命事业的支持者。1864年生于爱尔兰科克市，原姓蒲尔，父亲乔治·蒲尔是个数学家。她早年丧父，随母由爱尔兰迁居伦敦。1885年毕业于柏林音乐学院；其间还曾在柏林大学听讲斯拉夫学课程。1892年，她和一个受过她帮助、后来从流放地逃到伦敦的波兰革命者米哈依·伏尼契结婚。1897年，伏尼契的著名小说《牛虻》出版。苏联作家尼·阿·奥斯特洛夫斯基在他的小说《钢铁是怎样炼成的》中，曾对牛虻有过高度评价。在六七十年代的中国大陆，牛虻这个人物曾影响了许多当时的青年。 伏尼契还创作了其他一些作品。其中有小说《杰克·雷蒙》（1901），带有自传性质的小说《奥利芙·雷瑟姆》（1904），叙述“牛虻”离家出走后13年的经历的小说《中断了的友谊》（1910）。伏尼契晚年迁居美国纽约，苏联文学界人士曾到她纽约的寓所访问，并为她放映根据小说《牛虻》改编的电影。1960年7月27日伏尼契在纽约寓所去世。

本书是威廉斯的扛鼎之作，女主人公布兰奇是典型的南方淑女，家庭败落以后，不肯放弃旧日的生活方式，逐渐堕落腐化，后来不得不投靠妹妹斯黛拉。但又与妹夫斯坦利粗暴的生活方式格格不入，继而遭妹夫强奸，最后被送进疯人院。现代社会中野蛮残忍的势力无情地蹂躏温柔优雅的弱者，《欲望号街车》无疑是向社会发出了一声振聋发聩的嘶喊——是谁把布兰奇逼疯了！1947年该剧在纽约上演后获得巨大成功，囊括美国三项戏剧大奖：普利策奖、纽约戏剧奖和唐纳德森奖。阿瑟米勒称“《欲望号街车》的首演等于是在商业戏剧的土地上插上了一面美的旗帜。” 田纳西·威廉斯（Tennessee Williams，1911—1983），是美国20世纪最伟大的三大戏剧家之一（另外两位是尤金·奥尼尔和阿瑟·米勒），同时也是全世界范围内最重要的剧作家之一。1948年和1955年分别以其《欲望号街车》及《热铁皮屋顶上的猫》两度赢得普利策奖和戏剧评论奖；《玻璃动物园》和《鬣蜥之夜》也分别于1945年和1961年拿下纽约戏剧评论奖；1952年的《玫瑰黥纹》获得托尼奖最佳戏剧奖殊荣。

一对双胞胎兄弟一个在行驶的车里，一个在家中，不同地点却同时猝死，这是巧合，还是蓄意谋杀？ 南特警局接手案件，发现这对双胞胎兄弟都装过心脏起搏器，难道这是一起医疗器械事故？随着调查深入，警方发现案件比预想的更加复杂。与此同时，警局内部的电脑网络也遭到病毒袭击，陷入瘫痪。身边再熟悉不过的复印机、探头、咖啡机全都变成了危险的设备，令警方腹背受敌。这背后到底有怎样的阴谋？ 初衷是保护国家安全的人工智能系统而今成了无法遏制的巨大威胁。一场针对整座城市的袭击正在悄悄进行…… 西尔万·福尔热，法国悬疑小说作家，本职工作是公司网络安全维护。此前已出版过多部侦探悬疑小说，而本书凭借其前瞻性的话题、对警察工作的真实还原、高度的悬念性获得了2018年度的“法国警察局奖”，一跃成为畅销作家。

谜中谜，情中情，画中画，一则关于女性天赋与自尊的故事与绘画交相辉映！ 在17世纪荷兰黄金时代杰出的画家维米尔笔下有这样一位少女，她侧首回身，双唇微启，恬静出尘，蓝色包头巾与粗布衣衫间闪烁着一枚珍珠耳环。这个令世人情牵惊叹至今的画中人，唯微笑的蒙娜丽莎堪比。她是谁？她是怎样走进维米尔的光影色彩中的？ 在这部为这幅名画构建的传奇里，300多年前荷兰台夫特地区的市井风俗、艺术家生活被重新着色复活起来：一个比蒙娜丽莎更神秘的少女，一副美术史上最为莫测，画中人却无法拥有的耳环，一则被世人追问与想象了几个世纪之久的遗谜，将在艺术与世俗、暗黑与屈辱、隐忍与高洁的交叠对撞中绵绵展现于画布光影间。 特蕾西·希瓦利埃，1962年生于美国华盛顿，美国中生代著名女作家，在英国东英吉利大学获硕士学位。本书为其成名作，以此为开端，作者一跃成为畅销书作家。 这部灵感源自维米尔画作的历史小说1999年在英国出版，一年后美国版问世，成为《纽约时报》畅销书，曾入围2000年橘子奖；小说英文版印行超过一百万册，并被翻译成十几种文字。

二十世纪百大最佳英语小说，经过时间考验的经典文本；曾被五次搬上银幕 有着“斯堪的纳维亚式冰冷眼神”的金发美女露丝伙同她情夫贾德，用吊画绳勒死了她丈夫艾伯特，想骗取她瞒着丈夫替他买下的个人意外保险金。性爱与谋杀，媒体的连续炒作，加上《纽约每日新闻》上刊登的一张露丝坐电椅的大幅照片使这个案件一时轰动全美。 凯恩小说开始部分情节设置几乎跟真实案件如出一辙，只将人物和事件变得更典型化戏剧化：这次情夫叫弗兰克，一个喜欢四处流浪，年轻英俊的小混混，小说以他的视角用第一人称叙述；这次冷美人不是金发而是黑发，她叫科拉；科拉丈夫尼克，一个“油腻腻，个头不高，头发又黑又卷”，没事喜欢吊几嗓子的希腊人，经营着一家加油站、修车铺和小餐馆合为一体的路边小店。通过制造一场假车祸，弗兰克和科拉谋杀了尼克。与真实的案件不同，这次科拉没坐上电椅。在同保险公司经过一番曲折惊心的较量后，他们还获取了一笔巨额保险金。但故事并没结束，真正的高潮才刚开始：此后跟童话里常用的句式正好相反，他们就过上了不幸福的生活。那种不幸如此深切和令人绝望，你甚至会感到，他们比坐上电椅的露丝更惨。他们开始互相猜疑，互相伤害，互相折磨，直到最后“互相死亡”。 詹姆斯·M.凯恩，写作生涯从记者开始，历任《巴尔的摩太阳报》的报道记者，第一次世界大战末期驻法国的战地记者，《纽约世界报》编辑，以及《纽约客》执行主编，此后一度在好莱坞担任编剧。无论用什么语言来形容此书在当时获得的成功以及此后长销不衰的状况都不算过分。文学史家认为它“或许是美国出版史上第一部超级畅销书”，是当之无愧的“黑色文学/电影”的开山鼻祖——这种类型中，也很难找到真正超越《邮差》的作品。

维多利亚时代的故事会，翻译名家梅绍武译作精品 仿佛令人心旷神怡的英国花园，阅读它们，等于在吸入清新氧气 本书收录《花狗酒馆》、《土耳其浴》、《巴拿马之行》、《任性的凯琴姑娘》等七个特罗洛普中、短篇小说。其中有两篇是关于作家和编辑的故事，其余五篇是爱情和婚姻的故事。《任性的凯琴姑娘》是其中最著名的一篇中篇，全篇充满了浓郁的地方色彩。故事围绕着奥地利山区的一位任性姑娘的婚姻大事展开，她要么嫁给一个阔绰而年老的旅店老板，要么同年轻英俊的穷马车夫结成伴侣；她通过一系列心理斗争和非凡的行动，理智压倒了任性，终于做出了重大抉择。 安东尼·特罗洛普（1815—1882），英国文坛声誉卓著的伟大小说家，一生出版47部长篇，另有大量短篇、游记、传记以及一部自传。一般认为，他最好的作品是包括《巴彻斯特养老院》、《巴彻斯特大教堂》、《索恩医生》、《巴塞特的最后纪事》六部长篇在内“巴塞特郡纪事”系列。特罗洛普多种多样的中短篇小说具有朴实无华的风格和抑恶扬善的涵义，读者读起来丝毫也不会感到费力。

“这里就是你的家”——我需要一遍遍告诉她/他 ★日本文学振兴会菊池宽奖获奖作品 ★本书收集大量极具代表性的案例，反映了日本社会存在的认知症老人家庭看护难题和社会支持不足的短板，一窥老龄化社会普遍面临的严峻问题 “为什么找不到呢？每天都像在地狱一般。” “哪怕是5分钟我也不敢松懈……即便如此，他还是走丢了。” 当今日本，已确诊及潜在的认知症患者已超过800万人，老年人中每4人就有1名患者。认知症已成为国民性的疾病。 不少人因恐惧偏见而不敢将家人患有认知症告诉周围的人。这些患者极易在自己熟悉的街区迷路、失踪，甚至死亡。 NHK特别节目录制组采访400余户家庭，正视认知症患者及其家人所处的困境，探索通向“建立认知症患者也能够安心生活的城市”之路。 NHK特别节目录制组，秉承“实验性”“独家性”和力求“感动”大众的一贯理念，大胆创新取材方式，敢于挑战各种话题，致力于挖掘事件真相。自1989年以来，制作播出电视节目数千部，并陆续推出了《无缘社会》《女性贫困》《高中生穷忙族》《老后破产》《老后两代破产》等大量反映日本社会现实问题的书籍。