给科技青年的文艺书 Vol.4

作品收录了对当代前卫新媒体艺术家的访谈，思考互联网正在如何改变艺术的传播、改变我们的生活；还有那些我们无法绕开的谈论“想象力”的新媒体艺术作品，怪异、荒诞但却发人深省。

关于互联网的社会学：每时每刻，我们都在线上遇到朋友、交换新闻、交互信息或是分享想法。这些数量为天文级的、碎片式的信息经过数据的重组、排列和筛选之后，就不再只作为公共空间里的数据而存在，而是呈现了人与人之间相互连接的一种行为模式。互联网体系结构下的艺术传播也是如此，伴随着艺术品在线化的日益普遍，艺术信息流动而引发的“社交文化”在孕育成形，观众、艺术机构的对艺术的关注和互动背后隐藏着巨大的公共利益，一笔真正的财富。譬如文艺的“又一次复兴”——艺术世界的多元化和去中心化，以及由此被释放出的求知欲、文化野心和想象力。不过，值得疑问的是，当越来越多的艺术网站、博物馆、美术馆采取数字化、网络展览的形式，对公众来说，是不是就真的离开艺术更近了？

关于想象力：达利创立的超现实主义不仅仅以一个艺术流派而存在，更成为开启视觉艺术自由构想闸门的象征性符号。在他的作品里，不仅可以体会到什么是意境难测、行事怪癖，而且彻底颠覆了以“写实”为基础的艺术传统，那些只会发生在梦境里的“虚构”，却成为了艺术的“现实”，让你感到身临其境。后世的艺术家可以绕开达利，却再也绕不开他创立的超现实主义，文学、电影、服装、摄影、设计，都在以他的方式模糊了真实与虚构的世界，对自己理想中的世界进行艺术探讨。

《网络让你重新理解历史》 ——历史是任人涂抹的小姑娘，那是因为历史的发言权从来没有归还给普通民众，互联网与生俱来的民主属性，使得书写和判断历史的立场不再是政治和权贵的特权。当纷杂的来自官方和民间的真实碎片都涌现到一处，并自动以时间轴顺序排列，那么历史、正义以及真理都已然自动浮出。

《草间弥生：我已到达天堂》 ——所有人都会从“镜屋”那里得到一些感受，关于死亡和后世的想象。当观众从草间弥生的天堂走出来，有的人看到了“飘渺、宁静和玄寂”，也有的看到了“一种永恒，自己的渺小和万物的共生”，还有的人欣喜不已：“原来天堂和我的想象很像”。

《跨越疆界的后人类想象》 ——人的身体、猪的外形、猩猩的眼睛、大象般的鼻子、猴子的毛发，这一个怪异的“生物”，看起来就像是不同生物的元素被组合在了一起。它们并非来自外星球，而是未来的“后人类”。基因工程、仿生学、神经机械学……这些新的科学技术进行着各种层面的实验，从原子、细胞到整个身体，正在将全新形态的人类带到这个世界。

《全球化的符号学》 ——近来移动设备上越来越流行的“语音识别”系统的装载，或许只是一个开端，为的是迎接下一个更大的技术挑战——“语音翻译”和跨国无障碍沟通。《地书》的出版，象征着人类运用计算机符号

《你为什么喜欢梵高？》 ——在西方一些神经科学家的率领下，审美的神经基础开始成为新的研究焦点，人类开始探讨自己的脑与艺术的关系问题，开启了艺术审美的神经机制的科学研究。越来越多的人持有这样的观点：所有的人类活动——从音乐到绘画，从文学到建筑——都是人类大脑组织的产物，并遵循其规律。

陈婧（出了巴黎，就是沙漠），现居巴黎，新媒体人。通过对新媒体艺术的微观察，思索和分析IT科技正如何改变我们的生活状态、社会关系和并不遥远的未来。