福楼拜作品集

《包法利夫人》既是福楼拜的成名作，又是他最重要的代表作，作者以简洁的文笔、完美的风格，通过一个富有激情的女子爱玛的经历，再现了十九世纪中期法国的社会生活，被公认为继《红与黑》和《人间喜剧》之后十九世纪法国文学最重要的杰作；同时被认为是“新艺术的法典”，一部“最完美的小说”，“在文坛产生了革命性的后果”。 居斯塔夫·福楼拜（Gustave Flaubert，1821—1880），十九世纪法国现实主义文学大师，是继巴尔扎克、司汤达之后法国批判现实主义文学的杰出代表。 李健吾先生是我国现代著名的作家、戏剧家、翻译家、评论家和文学研究者，在创作、批评、翻译和研究领域都蔚为大家，他是我国系统研究和译介福楼拜的第一人，《包法利夫人》也由此成为李健吾先生最有代表性的译作，是真正的名著名译。



《萨郎宝》是法国文学大师福楼拜继《包法利夫人》之后出版的第一部长篇小说。以3世纪的迦太基为背景，讲述了一段荡气回肠的战争故事。 其艺术上的完整和精美，几乎无可挑剔。作者花费五年时间写成这部将背景、人物与充满感情和神秘特色的冒险融为一体的历史小说。 小说描写迦太基在第一次布匿战争中被罗马打败，要担负巨额赔款，统治阶级荒淫无耻，挥霍无度，以致国库空虚，积欠雇佣军的军饷无法支付。雇佣军在利比亚人马道的带领下哗变，包围了迦太基城。马道爱上了迦太基统帅哈米加的女儿萨郎宝，在希腊奴隶司攀迪的引导下潜入迦太基城，盗走了由萨郎宝负责守护的保佑迦太基城的神衣。哈米加回师解救迦太基城，初战失利，幸亏萨郎宝只身走进马道的营盘，取回神衣，才扭转了局势。哈米加用计包围了起义军，又用分化瓦解、收买叛徒的办法对起义军各个击破，彻底消灭。马道被俘，被残忍地处死，萨郎宝的目光同马道的目光相遇后，如受雷击一般，也倒地死去。 作者 居斯塔夫·福楼拜（1821—1880），19世纪中期法国伟大的批判现实主义小说家，十分注重艺术和语言的完美。他对19世纪末至20世纪文学，尤其是现代主义文学的发展有着极其深远的影响，被誉为“自然主义文学的鼻祖”“西方现代小说的奠基者”。著名作品包括：《包法利夫人》《情感教育》《三故事》。 译者 李健吾先生生前未能完成全书翻译，由其旅居加拿大的孙女李昡补译完成。为李健吾先生未竟的福楼拜文集翻译事业画上了一个句号，具有特别的意义。该译本从未出版过。 与福楼拜其他三本小说《情感教育》《圣安东的诱惑》《三故事》组成李健吾译福楼拜代表小说集，典雅精装，是难得一见、值得收藏的外国文学经典。

《情感教育》是法国大作家福楼拜的长篇小说代表作，主人公福赖代芮克·毛漏出身于法国外省家庭，在去巴黎上大学途中与画商阿尔鲁夫妇结识，对阿尔鲁夫人一见倾心。到巴黎后，他想方设法接近阿尔鲁夫人，但对方隐忍矜持，得到她的爱并非易事。渴望与失望之余，福赖代芮克又纠缠于交际花罗莎乃特、大投机家党布罗斯的夫人、家乡女子路易丝等几个不同类型女人的怀抱。情事以外，时局动荡，福赖代芮克与各种政治倾向的人物交往，一八四八年二月革命的浪潮在小说中得到了直接的反映。 居斯塔夫·福楼拜（Gustave Flaubert，1821-1880） 法国作家，以深刻的心理描写、现实主义风格、对人物和社会的清醒观察成就文学大师的地位。 一八五六至一八五七年间发表小说《包法利夫人》，引发强烈争议，也由此获得文学声名。 代表作还有小说《萨郎宝》《情感教育》《圣安东的诱惑》以及短篇小说集《三故事》等，对世界文学有着持续深远的影响。

《三故事》是居斯塔夫·福楼拜生前出版的最后一部完整的虚构作品，创作时间跨越30年，被公认为作者的成熟之作。是福楼拜小说艺术的集中体现。屠格涅夫不等法文原作成书，就陆续译成了俄文。福尔考说：“认识福楼拜的，在这里寻见他；不认识的，在这里认识他。” 其中《慈悲·圣·朱莲的传说》取材于一则中世纪故事，作者去芜存精，把飘渺的传说带回到现实上来；《一颗简单的心》化腐朽为神奇，把不是传奇的材料写成一篇动人的短篇小说；《希罗底》让历史重新鲜活起来，将矛盾冲突集中到一天时间里，从早到晚，让人想起戏剧的严谨结构。这三篇短篇小说分别呼应了作者的《圣安东的诱惑》、《包法利夫人》和《萨郎宝》。 居斯塔夫·福楼拜 Gustave Flaubert（1821-1880） 法国作家，以深刻的心理描写、现实主义风格、对人物和社会的清醒观察成就文学大师的地位。 一八五六至一八五七年间发表小说《包法利夫人》，引发强烈争议，也由此获得文学声名。 代表作还有小说《萨郎宝》《情感教育》《圣安东的诱惑》以及短篇小说集《三故事》等，对世界文学有着持续深远的影响。

《圣安东的诱惑》是法国大作家福楼拜（1821-1880）的小说代表作，1849年初稿，1856年次稿，1872年三稿，1874年全文定稿正式出版，跨越二十五年，其间福楼拜完成《包法利夫人》《萨郎宝》《情感教育》三部长篇小说，本书的写就几乎贯穿了作家的整个创作生涯。 小说取材自圣徒传说，即埃及修道士安东（约251-356）在沙漠中抵御各种诱惑的事迹，西方艺术中有不少以此为素材的作品。1845年，福楼拜的妹妹卡罗琳新婚旅行前往意大利，福楼拜同行，他在热那亚的巴尔比宫看到据说出自荷兰画家老勃鲁盖尔之手的油画《圣安东的诱惑》，获得写作灵感，而少时读过的拜伦诗剧《该隐》和歌德诗剧《浮士德》也给了他颇多启发。 小说分七章细致描绘了安东在一个夜晚产生的精神幻象，魔鬼、示巴女王，还有安东自己的弟子将不计其数巨大的诱惑摆在他面前：财富、权力、享乐，乃至更具诱惑性的：神祇、礼仪、经文、圣谕……魔鬼以科学之名，制造迷障，隐藏起宇宙的秘密。从夕阳西下到晨曦渐上，幻梦不断，最终，安东从迷局走出，迈向新生。小说以散文诗体（或称诗剧形式）写就，反映出对宗教妄念的反叛、对物欲社会的厌弃，是作家投入“热狂”的一部作品。 居斯塔夫·福楼拜（Gustave Flaubert，1821-1880） 法国作家，以深刻的心理描写、现实主义风格、对人物和社会的清醒观察成就文学大师的地位。 一八五六至一八五七年间发表小说《包法利夫人》，引发强烈争议，也由此获得文学声名。 代表作还有小说《萨郎宝》《情感教育》《圣安东的诱惑》以及短篇小说集《三故事》等，对世界文学有着持续深远的影响。

《白夜》是作家四十年代文学创作的代表作之一，是一部具有浓厚抒情气息的中篇。小说描写天真无邪的姑娘娜斯简卡爱上一个年轻的房客，两人约定一年后在彼得堡的一座桥上相会，但届时房客没露面，姑娘虽然有点失望，但信心依旧。 主人公“幻想家”——彼得堡的一名穷知识分子被姑娘的深情深深打动，便安慰她并接连四个晚上陪伴她在河边等候。最后房客终于出现，“幻想家”就压下刚刚升起的对娜斯坚卡的爱慕之情，为他们祝福。 陀思妥耶夫斯基(1821-1881)，与大文豪列夫·托尔斯泰、屠格涅夫等人齐名，是俄国文学的卓越代表，他走的是一条极为艰辛、复杂的生活与创作道路，是俄国文学史上最复杂、最矛盾的，作家之一。他的创作独具特色，在群星灿烂的19世纪俄国文坛上独树一帜，占有着十分特殊的地位。主要作品有《穷人》、《被侮辱与被损害的》、《死屋手记》、《罪与罚》、《白痴》、《群魔》、《卡拉马佐夫兄弟》等。

《一千零一夜》(译者方平)，也叫《天方夜谭》，是阿拉伯文学中的瑰宝。传说阿拉伯古代有一个国王，每天娶一个女子，第二天早上就把她杀了。有一个姑娘要阻止他这种残忍的做法，自愿做他的一夜王后。 进入王宫后，她就开始给国王讲故事，讲到紧要关头，行刑时间到了，国王正听得津津有味，就说：过一天再杀吧。可是故事一个接一个讲下去，每次要杀她时故事都到了“欲知后事如何，请听下回分解”的节骨眼上，国王为了听故事，只好一天天延迟杀她的时间。就这样，故事一直讲了一千零一夜，国王终于改掉了他的可怕做法，她从此成为长久的王后。这就是《一千零一夜》的由来。她讲的故事能如此吸引那位国王，当然是非常动听的。确实，像《阿里巴巴和四十大盗》、《神灯》、《辛巴德航海历险记》这些故事早已传遍全世界。 译者，方平（1921-2008）原名陆吉平。上海人。高中毕业后，入银行当职员，由业余自学走上文学翻译道路。建国后，历任上海文化工作社、上海文艺联合出版社、新文艺出版社、人民文学出版社上海分社编辑，上海译文出版社外国文学编辑部主任和学术委员，上海师范大学客座教授，同时担任中国莎士比亚研究会副会长等社会职务。1949年前曾先后在南京、厦门等私营银行任职员。

美国青年作家戴维在20年代中和妻子凯瑟琳从巴黎到法国南部地中海地中海海滨度蜜月，沉醉在浪漫的性爱生活中。戴维想继续写作，妻子却只想及时行乐，找发型师把头发铰短，甚至在结织外国姑娘玛丽塔后，怂恿丈夫爱她，三人投入了危险的性爱游戏中。 但“好景”不长，因玛丽塔支持戴维写作，凯瑟琳由妒生恨，把他的手稿付之一炬后留信出走。戴维在玛丽塔的呵护下，文思泉涌，把最喜爱的一个短篇一字不错的重写出来，又回到了“伊甸园” 中。这是海明威1961年自杀后出版的遗作，虽然写于晚年身体日渐衰退的时期，但全书焕发着如火如茶的生命力与爱情，是一部难得的青春小说。 欧内斯特·海明威(1899－1961)，美国最杰出的作家之一，1954年诺贝尔文学奖获得者。“海明威小说”中既有“迷惘的一代”的代表作《太阳照常升起》，反法西斯作品《丧钟为谁而鸣》，塑造了不朽的“硬汉”形象并因此而获得诺贝尔文学奖的《老人与海》，也有出版六十年后才得到评家赏识的《春潮》，这些作品每一部都称得上经典，反映了海明威在小说创作上的艺术风格和杰出成就，是美国文学乃至世界文学的一份宝贵财产。

斯蒂文森十分珍惜自由自在的日子，他曾几次去法国作长期旅行。有一次，正如《携驴旅行记》中所述，他离开家乡独自来到山地市镇莫纳斯提埃，赶着毛驴横穿过塞文山区，一路上随处与偶然相识的人闲聊，到夜里睡在星光下。 一路上，法国南部山区的风物卷随着作者旅程的推进徐徐呈现在读者面前。还有，不得不提及的是书中另一个主人公"小温驯"。"小温驯"是作者为其旅伴小毛驴起的名字。 作者以诙谐幽默的笔触描述了作者小知识分子式的幻想在丝毫不谙人文风情的"小温驯"面前的彻底破产，从而导致与"小温驯"一路上颇具张力的关系，读来妙趣横生，令人不禁掩口而笑。 斯蒂文生，出生于苏格兰的斯蒂文生，大半辈子忍受着肺结核和神经衰弱症的折磨。故国严峻的气候环境对他的健康极为不利。1876年，斯蒂文生在法国邂逅与丈夫感情破裂的美国人奥斯本太太，两人产生了爱情并于1880年结婚。斯蒂文生很爱他的继子劳埃德·奥斯本。1883年，他俩在一起用水彩绘制了一幅想象中的海岛地图，这便是《金银岛》一书的由来。十九世纪八十年代是斯蒂文生创作成果最丰硕的时期，除了《金银岛》和《化身博士》，还有《新天方夜谭》、《诱拐》、《黑箭》、《错箱记》和《白兰垂子爵》，也都在八十年代写成面世，这在一个病人身上简直是奇迹。 1890年后，斯蒂文生定居于南太平洋西萨摩亚的首府阿比亚，与当地的土著相处得很好。1894年岁杪，斯蒂文生突然中风，当晚死于该岛，年仅44岁。

《白痴》系19世纪俄国大文豪陀思妥耶夫斯基的重要作品之一。 小说描写19世纪60年代出身贵族的绝色女子娜斯塔霞常年受地主托茨基蹂躏，后托茨基愿出一大笔钱要把她嫁给卑鄙无耻的加尼亚。就在女主人公的生日晚会上，被人们视为白痴的年轻的公爵梅诗金突然出现，愿无条件娶娜斯塔霞为妻，这使她深受感动。在与公爵即将举行婚礼的那天，娜斯塔霞尽管深爱着公爵，但还是跟花花公子罗果仁跑了，最后遭罗果仁杀害。小说对农奴制度改革后俄国上层社会作了广泛的描绘，涉及复杂的心理和道德问题。善良、宽容的梅诗金公爵无力对周围的人施加影响，也不能为他们造福，这个堂吉诃德式的人物的徒劳努力，表明作者企图以信仰和爱来拯救世界的幻想的破灭。 陀思妥耶夫斯基（Ф.М.Достоевкий，1821～1881），俄国19世纪文坛上享有世界声誉的一位小说家，他的创作具有极其复杂、矛盾的性质。 陀思妥耶夫斯基生于医生家庭，自幼喜爱文学。遵父愿入大学学工程，但毕业后不久即弃工从文。在法国资产阶级革命思潮影响下，他醉心于空想社会主义，参加了彼得堡进步知识分子组织的彼得拉舍夫斯基小组的革命活动，与涅克拉索夫、别林斯基过往甚密。 1846年发表处女作《穷人》，继承并发展了普希金《驿站长》和果戈里《外套》写“小人物”的传统，对他们在物质、精神上备受欺凌、含垢忍辱的悲惨遭遇表示深切同情。唤醒他们抗议这个不合理的社会制度。 《双重人格》（1846）、《女房东》（1847）、《白夜》（1848）和《脆弱的心》（1848）等几个中篇小说使陀思妥耶夫斯基与别林斯基分歧日益加剧，乃至关系破裂。后者认为上述小说流露出神秘色彩、病态心理以及为疯狂而写疯狂的倾向，“幻想情调”使小说脱离了当时的进步文学。 1849～1859年陀思妥耶夫斯基因参加革命活动被沙皇政府逮捕并流放西伯利亚。十年苦役、长期脱离进步的社会力量，使他思想中沮丧和悲观成分加强，从早年的空想社会主义滑到“性恶论”，形成了一套以唯心主义和宗教反对唯物主义和无神论，以温顺妥协反对向专制制度进行革命斗争的矛盾世界观。 他流放回来后创作重点逐渐转向心理悲剧。长篇小说《被伤害与被侮辱的人们》（1861）继承了“小人物”的主题。《穷人》里偶尔还能发出抗议的善良的人，已成了听任命运摆布的驯良的人；人道主义为宗教的感伤主义所代替。《死屋手记》（1861～1862）记载了作者对苦役生活的切身感受，小说描写了苦役犯的优秀道德品质，控诉了苦役制对犯人肉体的、精神的惨无人道的摧残，无情揭露了沙皇俄国的黑暗统治。 《罪与罚》（1866）是一部使作者获得世界声誉的重要作品。 《白痴》（1868）发展了“被侮辱与被损害的”主题，女主人公娜斯塔西亚强烈的叛逆性和作为正面人物的梅什金公爵的善良与纯洁，使小说透出光明的色调。但一些用以攻击革命者的“虚无主义者”形象，削弱了小说的揭露力量。 在《鬼》（1871～1872）中已没有被伤害与被侮辱者的形象，而只有对革命者的攻击了。 最后一部作品《卡拉马佐夫兄弟》（1880）是作者哲学思考的总结。作者以巨大的艺术力量描写了无耻、卑鄙的卡拉马佐夫家族的堕落崩溃。对颠沛流离、生活在水深火热之中的人们表示深厚同情，但也流露出消极的一面，例如认为只有皈依宗教才能保全道德的价值，只有宽恕和仁慈才能拯救人类社会等说教。 陀思妥耶夫斯基擅长心理剖析，尤其是揭示内心分裂。他对人类肉体与精神痛苦的震撼人心的描写是其他作家难以企及的。他的小说戏剧性强，情节发展快，接踵而至的灾难性事件往往伴随着复杂激烈的心理斗争和痛苦的精神危机，以此揭露资产阶级关系的纷繁复杂。矛盾重重和深刻的悲剧性。陀思妥耶夫斯基的善恶矛盾性格组合、深层心理活动描写都对后世作家产生深刻影响。

本书初版于1957年。在现代主义晚期建筑文化快要窒息的氛围中，此书从现象学和象征意义的角度，对建筑展开了独到的思考和想象。 作者认为，空间并非填充物体的容器，而是人类意识的居所，建筑学就是栖居的诗学。书中最精彩之处，莫过于对亲密空间的描绘与想象。他指出，家是人在世界的角落，家的意象反映了亲密、孤独、热情的意象。我们在家屋之中，家屋也在我们之内。我们诗意地建构家屋，家屋也灵性地建构我们。 加斯东·巴什拉（Gsston Bachelard，1884-1962）是法国20世纪重要的科学哲学家、文学评论家、诗人，被认为是法国新科学认识论的奠基人。他的哲学思想深刻影响了法国众多哲学家，而其认识论也在全球范围内广受推重。

《玻璃球游戏》是一部寓言小说，讽刺小说。故事发生在一个虚构的未来世界。克乃西特是一个孤儿，由一宗教团体抚养成人，他天资聪颖，最后成了这个团体象征的最高智慧的玻璃球游戏大师。但随着年龄和地位的增长，他逐渐不满足这这个与世隔绝的精神王国的生活，认为在这样的象牙塔里是不可能为人民作出贡献的。最后他离开这个精神王国，来到现实世界，企图用教育来改善整个世界，然而他的事业未竟，在一次游泳中溺水身亡。 德国另一位诺贝尔奖获得者托马斯·曼称此书为“成熟而丰富的、象宏伟的纪念碑一样的小说。”黑塞因本书而获奖第46度诺贝尔文学奖。 赫尔曼·黑塞（Hesse Hermann，1877-1962），原籍德国，1923年入瑞士籍,以后长期在瑞士隐居乡间。他被称为德国浪漫派最后一位骑士，其代表作《荒原狼》（1927）曾轰动欧美，被托马斯·曼誉为德国的《尤利西斯》。1946年，“由于他的富于灵感的作品具有遒劲的气势和洞察力，也为崇高的人道主义理想和高尚风格提供了一个范例”，获诺贝尔文学奖。

《阿佩莱斯线条》是二十世纪杰出的俄罗斯作家、一九五八年诺贝尔文学奖获得者帕斯捷尔纳克的小说随笔集，内含短篇小说《阿佩莱斯线条》、《空中通道》，中篇小说《柳韦尔斯的少年时代》，自传体随笔《安全保护证》、《人与事》共五部作品。 《阿佩莱斯线条》是作者短篇小说的杰作，以诗人的幽默反讽了所谓的艺术家。《柳韦尔斯的少年时代》则是作者中篇小说代表作，描写了女孩柳韦尔斯从儿童发育成长为少女时期的细微而隐秘的心灵世界。两篇自传体随笔《安全保护证》、《人与事》分别写于二十世纪二十年代和五十年代，回顾了作者家庭、生活经历和文学活动，记叙了与钢琴家斯克里亚宾、作家里尔克、诗人马雅可夫斯基以及一大批文坛名家的交往，为解读帕斯捷尔纳克的文学成就提供了一把钥匙。 帕斯捷尔纳克的中短篇小说和随笔，继承了俄罗斯叙事文学的伟大传统，并赋予了诗人特有的瑰丽奇特的想象、隐喻和象征。这在本书中得到了高度体现：作者对生活、对世界的独特感受和联想，随处可见；他的文笔同时还具备一种通感式的感受力，能轻松跨越人与事、自我与世界的界限，游刃有余。 鲍里斯·列昂尼多维奇·帕斯捷尔纳克（1890—1960），俄国诗人，作家。代表作有诗集《我的姐妹——生活》、自传体随笔《安全保护证》和长篇小说《日瓦戈医生》，获得一九五八年诺贝尔文学奖。

美少年道连·葛雷面对好友霍尔沃德为他画好的肖像，说：“如果我能够永葆青春，而让这幅画像去变老……我愿拿我的灵魂换青春！”这一荒唐的愿望构成了王尔德唯一长篇小说《道连·葛雷的画像》的情节基础。不料此言一出，竟一语成谶。环境影响和追求享乐的结果，导致葛雷在自我放纵的泥淖中越陷越深直至彻底毁灭。 本书还收入了王尔德的两部中篇名作，基本囊括了王尔德的小说精华。 奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854年-1900年），爱尔兰著名剧作家、诗人、散文家，是19世纪与萧伯纳齐名的英国才子，也是才华横溢的学者。他机智过人、魅力十足，又喜欢大出风头。

人生第一要务不是幸福,而是寻求意义。 我如何才能得到幸福？ 幸福注定是给别人的，我没有份吗？ 在跟伴侣的关系中真的能够收获幸福吗？ 金钱和成就为何无法自动让人感到幸福？ 《幸福》一书是生活艺术哲学家威廉·施密德所有作品中最成功的一本。 威廉·施密德在书中提出三个问题：幸福是什么？哲学可以为这一命题作出什么贡献？我们个人能够且必须做到什么？这涉及到我们面对生命所采取的精神态度。要把生活过成一种"艺术”，意味着除了追求生活的高度，还要追求其深度。 我们为什么得不到幸福？这个问题令我们烦恼不已。有没有这样一种可能性：恰恰是对幸福的不懈追求导致了我们的不幸？幸福不仅仅是一个词而已，重要的是我们给予这个词什么意义，这个词的背后隐藏着什么。 生活艺术哲学家威廉·施密德引导读者深入思考“幸福”的多样性：好运、快乐、充实，甚至连悲哀也可以成为一种幸福。而说到底，幸福并非人生第一要务，寻找“幸福”的人真正寻找的往往是 “意义 ”。在旧有的种种“意义”纷纷消亡的当今社会，我们能否开创一个“创造意义”的“特别的新时代”？ 威廉·施密特(Wilhelm Schmid)，研究生活艺术领域的哲学家，1953年出生于德国比伦豪森，早年他曾当过排字工人。1980年起，他先后在柏林自由大学、索邦大学和图宾根大学学习哲学及历史。1991年，他完成了自己有关米歇尔·福柯的博士论文。此后，他曾在多所大学任教，其中包括莱比锡大学，柏林工业大学，埃尔福特大学及耶拿大学。1998至2007年，他定期在阿尔比斯河畔的阿福尔特恩诊所（靠近苏黎世）提供哲学心灵服务。目前生活在柏林。 他的作品已被译成多国语言，其中包括荷兰语、意大利语、西班牙语、拉脱维亚语、芬兰语、丹麦语和塞尔维亚语。到2008年为止，他的作品已累计出版了四十余万册。其中《幸福》一书已经成为德国的畅销书，单本售出十几万册。

《伊索寓言》启迪着我们的心智，呵护着我们的心灵，陶冶着我们的情操。对广大读者的人生观、价值观以及人格、修养、心态、志趣、能力等方面有着这样和那样深远的影响和熏陶。书中主要内容有披着羊皮的狼、狐狸和葡萄、狐狸和山羊、老鹰、野猫和野猪、看家狗和狼、猎人和马、牧羊人和野山羊、驴和哈巴狗、狐狸和鹤、兔子和青蛙、老鹰和狐狸、射在牛栏里的鹿、阿拉伯人和骆驼、牡牛和山羊、狼的山羊、人和狮子、保姆和狼、父亲和两个女儿、狗和倒影、老鹰和箭、爱慕虚荣的乌鸦、乡下老鼠和城里老鼠、老妇人和女仆、树和斧头、一捆柴、狼和小羊等。 伊索被誉为“希腊寓言之父”，“西方寓言的开山鼻祖”。伊索寓言是世界上最古老、影响最大的寓言，由于形象生动、寓意深刻、富于哲理，在全世界流传两千五百余年而经久不衰。阅读伊索寓言使人趋向聪明、理智、豁达、沉稳。《伊索寓言》精选伊索寓言429篇，另选古希腊重要寓言家费德鲁斯和巴布里乌斯的精彩寓言100篇。 伊索，公元前6世纪的希腊寓言家。一个丑陋无比，智慧无穷的寓言大师。弗里吉亚人。据希罗多德记载，他原是萨摩斯岛雅德蒙家的奴隶，后来被德尔菲人杀害。传说当雅德蒙给他自由以后，他经常出入吕底亚国王克洛伊索斯的宫廷。另外还传说，庇士特拉妥统治期间，他曾到雅典访问，对雅典人讲了《请求派王的青蛙》这个寓言，劝阻他们不要用别人替换庇士特拉妥。

你看看大家的言行，基本上是愚蠢的，除了自己的事和自己眼前的事之外，脑子里什么也不想。因为劳顿使他们无法思想。精神困惫和身体衰弱，不幸同时降临，而且道德的败坏也接踵而至。为了生活而劳动，就不是为了劳动而劳动。换句话说就是：为吃饭活命而干的职业，很难有什么诚实可言。 自己为什么不能早点儿回到这“自然”中去呢？为什么一开始就同这“自然”相对抗呢，代助在雨中、在百合花香中、在重现的昔日情景中，找到了纯真无邪的和平的生命。这生命的里里外外不存在欲念、不存在得失、不存在压抑自身道德的成见，这生命像行云流水那样自由自在。一切都是幸福的，所以一切都是美好的。 夏目潄石（1867—1916），本名金之助，日本近代小说家、评论家、英文学者，在日本近代文学史上享极高地位，被称为“国民大作家”，与森鸥外并称日本两大文豪。他对个人心理的精确细微的描写开了后世私小说风气之先。他在文学上的最大贡献是以他十几部长篇小说和大批短篇小说竖起批判现实主义文学的丰碑，给后来的作家以深刻的启迪。 夏目漱石的创作受到当时西洋文明的影响，把日本国民生活的精神空白这一现象作为知识阶级的伦理问题清楚地再现出来。这种文化的压迫感直接影响到了人们的内心世界，而最根本的被害者就是知识分子本身，在他们生的欲望无限扩大的同时，却丧失了内部的伦理基准，把自我的意识陷入奴役的境界，让从世界文明中得到的自由平等的意识远离自己的幸福。 夏目漱石的主要作品有小说《我是猫》、《哥儿》、《虞美人草》、《三四郎》、《后来的事》、《门》、《行人》、《心》、《明暗》，及作品集《漾虚集》、《梦十夜》等。

本书是美国著名作家杰克·伦敦最优秀中短篇小说的合集，收集了《野性的呼唤》、《白獠牙》、《热爱生命》等脍炙人口的名篇。 《野性的呼唤》讲述了一只良犬逐渐回归野性、重返荒野的过程，这一过程充满了野性与人性之间的交织与角斗，而最终野性占据了主导。作者藉此深刻地反映了“弱肉强食”的丛林法则。《白獠牙》则与《野性的呼唤》构成了有意味的对比，细致展现的是一只充满野性的小灰狼历尽艰辛最终走向对人性的认同的“心路历程”。作者在揭示野性的力量、残酷的生存法则的同时，最终肯定和礼赞仍然的是人性的力量。 杰克·伦敦(1876-1916年)：美国20世纪著名的现实主义作家，是美国文学史上最重要的作家之一。出生于美国加利福尼亚旧金山的一个破产农民家庭。从1900年起，他连续发表了许多中短篇小说，因其作品大都带有浓厚的社会主义色彩，因此有人认为他是宣扬社会主义的作家，但也有人认为他是表现个人主义与民众哲学的自然主义作家。他的作品不仅在美国本土广为流传，而且受到世界各国人民的欢迎，是最受中国读者欢迎的外国作家之一。杰克·伦敦一生著述颇丰，其中最著名的有《马丁·伊登》、《野性的呼唤》、《雪虎》、《热爱生命》等。

——物哀文化江户情趣的风俗画 ——唯美反俗精神下的文明批评 《地狱之花》由六篇中短篇小说构成，成书于一九〇二年，作品深受左拉的自然主义文学影响，字里行间无不充满作者自身生活和人生看法的影子。 《地狱之花》通过一位女教师的遭遇，反映了明治时代女性决心冲破世俗观念、争取自由幸福的思想。《隅田川》通过一个青年弃学而憧憬艺人生活的故事，以甜美的诗情、怀古的幽思描写了隅田川畔的风土人情。《梅雨前后》是一篇描写咖啡馆女招待生活的风俗小说。《墨东趣谭》以随笔风格叙述了老作家与妓女的交往，通过对景致、风俗的描绘以及对战争、世态的讽刺表达了作者的人生观点。《积雪消融》写一个女招待在积雪消融的日子到曾经抛弃妻儿、现又落魄的父亲家后产生的温暖父女情。《两个妻子》通过描写两个丈夫出轨的妻子的一喜一忧，再现了当时有闲阶级的生活。 永井荷风(1879—1959)：日本唯美派文学代表作家。一九〇二年以自然主义倾向小说《地狱之花》登上文坛，代表作有小说《梅雨时节》和随笔集《断肠亭杂稿》等，作品不少描写花街柳巷生活，抨击了明治末年社会的庸俗及丑恶，充满唯美注意和怀旧之风。第二次世界大战中作品被禁，一九五二年获日本政府颁发的文化勋章，一九五四年当选为艺术院会员。

《柏拉图对话集》选译了古希腊圣哲柏拉图的对话七篇，柏拉图的对话文笔生动、富有戏剧性，不仅是优美的哲学著作，亦是杰出的文学作品，可以说是整个西方文化永不枯竭的源头和取之不尽的宝库。戴子钦先生的译本在国内众多柏拉图译本中可以说独树一帜，是文学性最强的译本之一，足堪与朱光潜先生的《柏拉图文艺对话集》相互辉映。 柏拉图（Platon，Πλτων， 约前427年－前347年）：古希腊伟大的哲学家，也是全部西方哲学乃至整个西方文化最伟大的哲学家和思想家之一，他和老师苏格拉底，学生亚里士多德并称为古希腊三大哲学家。另有其创造或发展的概念包括：柏拉图主义、柏拉图式爱情、经济学图表等。