电影的艺术
作品简介
“在电影美学领域,这是第一本重要的美国作品,直到如今依然重要——《电影的艺术》一书非常惊人。”——美国著名影评人斯坦利·考夫曼(Stanley Kauffmann)
《电影的艺术》由诗人尼古拉斯·韦切尔·林赛(Nicholas Vachel Lindsay)写于1915年,是美国首部将电影视为艺术的著作,也是第一部电影评论著作。林赛对早期默片发表了精彩的分析,论述了各类别电影的特别之处。他将电影与雕塑、绘画等传统艺术形式结合起来,以此来论述电影中的空间与画面。他对电影业的未来有着超凡的先见之明,尤其是预见了电影的商机、技术的显著地位,更预示了导演将作为电影作者逐渐涌现。
尼古拉斯·韦切尔·林赛(1879-1931)被称为现代吟唱诗歌之父。他提出,诗的诗句应该被吟咏出来。他与诗人叶芝的通信表明,他曾试图复兴诗歌的音乐性质,就像古希腊人所进行的尝试。身为一个表演艺术家,他采用美国中西部主题,因此在1910年代被称为“草原抒情诗人”。在他生命的最后的20年,林赛是美国最有名的诗人之一。
作品目录
译者序
丹佛艺术协会会长赠言
第一卷 美国电影的整体状况,1922年1月1日
第二卷 电影评论方法的无争议概述
第一章 观点
第二章 动作电影
第三章 私密向电影
第四章 绚丽多彩的童话电影
第五章 气势宏大的群体电影
第六章 壮丽恢弘的爱国主义电影
第七章 宗教的光芒
第八章 活动的雕塑
第九章 活动的绘画
第十章 活动的家具、服饰和虚构的故事
第十一章 活动的建筑
第十二章 电影与戏剧表演的三十个不同之处
第十三章 象形文字
第三卷 其他个人意见与想法
第十四章 关于电影院的乐队、观众间的交流和电影审查制度
第十五章 酒馆的替代品
第十六章 加利福尼亚和美国
第十七章 发展与赞助
第十八章 作为改革者的建筑师
第十九章 关于白昼来临
第二十章 先知
第二十一章 神悦纳人的禧年
载入中